“情真意切”與“哀感頑艷”

摘 要：悼亡詞作為中國古典文學的重要文學題材之一，經歷了一個漫長的發展歷程。蘇軾把它推向了一個高峰，納蘭性德作為悼亡詞的集大成者，在繼承中又有所發展。兩位詞人的悼亡詞在情感的傾訴上有其相同之處，也有不同的地方。但他們都共同譜寫了一曲曲陰陽兩隔的傷痛心曲，抒發了一個“愁”字難了的無盡悲痛和哀婉。

關鍵詞：蘇軾；納蘭性德；悼亡詞；

文章編號：1674-3520（2015）-12-00-02

一、悼亡文學的開端與發展

“悼亡”是一個特定的概念，《辭源》對這一詞的解釋是：“晉潘岳妻死，賦悼亡詩三首，后因稱喪妻為悼亡。”可見，“悼亡”不是廣泛意義上對死者的追懷，而是專指悼念亡妻的。這樣的界定是在西晉潘岳的《悼亡詩》出現以后為文人們約定俗成的。其實中國悼亡文學的開端并不始于潘岳，早在先秦時期的《詩經》中就已出現了情真意切的悼亡詩。《唐風·葛生》：“葛生蒙楚，蘞蔓于野。予美亡此，誰與獨處！”在這首詩里，世人表達了對陰陽隔世的傷悲，入唐之后，有元稹《遣悲懷三首》和李商隱《房中曲》。但愛情這一題材在中國古典詩歌中，并未受到應有的重視。在慣以言志與載道為詩文批評標準的士大夫眼中，是恥于以房帷之情為念，即使詩歌中提及男女之情，也必以香草美人寫君臣大義為最高境界。所以悼亡詩卻得借著傷逝的特殊體裁，表達丈夫丈夫對亡妻真摯而深切的情感。

那詩歌之后的詞在悼亡主題上如何呢？在中國的文學觀里面，素有“詩莊詞媚”的說法，詞作為廣義詩的一種，是最適合于委婉深切而又淋漓盡致地抒發愛情的樣式，而詞的藝術形式，尤其適合于抒發細膩深沉的愛情心曲。……