器樂教學中的“趣學”

器樂教學是音樂課堂教學的重要內容，在新課標理念的倡導下，一些簡單易奏、便于攜帶的樂器進入了課堂，如豎笛、口琴、口風琴等，教材曲目從單聲部簡易練習曲過渡到兩聲部和多聲部的器樂合奏，由簡到繁，由易到難，充分體現了大課教學環境下器樂教學的特性。

器樂教材安排科學合理，但一部分教師教學方法單一呆板，欠缺靈活性和趣味性，沒有充分考慮學生的身心特點及大課環境下樂器學習的特性。經過課堂實踐，筆者認為，如果能充分利用兒童心理，在教學中激發學習興趣，使孩子“趣學”，將大大提高課堂學習效果。

把興趣引入教學中

“比一比”：在競爭中“激趣” 孩子們喜歡比賽和競爭，在器樂教學過程中可以用“比一比”的形式使其“興奮”，提高練習的效率。如初學豎笛時吹奏7、6、5三個長音，要求每個音符吹奏4拍，既要吹足拍子，同時控制好音色，把握演奏姿勢。練習之初，學生興致盎然，但沒過多久就感到枯燥，學習熱情降低，課堂還時不時出現吹破的噪音。此時，筆者讓學生來做“超越自我”的游戲：延長吹奏的音符，從4拍過渡到5拍再延長至6拍，每次結束后教師點評和打分。并且在小組間競賽，之后評出“長音能手小組”“音色冠軍小組”“姿勢優雅小組”等，而后用“如果能……”的話鼓勵孩子繼續練習。通過比賽，學生的熱情被點燃，練習效率提高了，甚至下課了還有學生在比賽和練習。“比一比”改變了比賽的方式方法。

“秀一秀”：在表演中“促趣” 搭建器樂表演的舞臺，讓每個孩子在舞臺上“秀”一把，可以大大提高學習的興趣。每學期筆者都在音樂課堂上開設幾節器樂匯報課，以“我是小小演奏家”的舞臺來展示孩子們的進步。具體做法為：提前兩星期讓學生準備演奏的樂曲，節目形式不限，可以是獨奏，也可以是合奏，由學生主持，教師總協調。表演的節目琳瑯滿目，除了獨奏齊奏曲，還有樂曲和歌聲、空彈吉它、樂曲詩歌、樂器大雜燴等學生編創的節目，展示了他們的風采。“秀一秀”的形式，可以單獨在一節課40分鐘里，也可以機動安排在平時課堂的幾分鐘展示。

“創一創”：用創作來“引趣” 當學生們器樂演奏有了一定的基礎時，可以在課堂上運用樂器“創作”，給教學“添彩”。講解音樂小故事《小雨滴回家》，表現雨點由小變大再變小時，筆者讓學生思考如何用豎笛聲來表現雨點的變化，學生獻計獻策：有建議用音階的變化來表現：2∕4拍11 22 |33 44 |55 66 |77 ⅰ|ⅰⅰ77 | 66 55|44 33|22 1||；有的建議單音ⅰ吐奏，表示雨滴聲，以小組為單位逐漸加入再逐漸減少，用音量的逐步變大和變小來表現雨滴的變化；還有的學生建議老師用鋼琴聲（高音區——中音區——低音區的琶音變化）配合笛聲來表現雨點的變化……課堂上，孩子們思緒飛揚，個人靈感和集體智慧不時地發生激烈的碰撞。之后，師生對每條“創作”都作了試演，嘗試的過程，孩子們臉上寫滿了驚喜——原來自己的想法還是有點門道的。在品嘗喜悅的同時，也對樂器有了進一步探索的興趣。器樂課堂上，教師要打破傳統，開動腦筋，用樂器為孩子們提供音樂想象的空間和創作的機會，也許正是這樣的啟蒙課堂，會成為未來“莫扎特”和“貝多芬”的搖籃。

教學中用表格、客串“融趣”

評價在音樂課堂上有重要的教育、激勵與改善功能，課堂上，筆者借評價來 “督趣”。筆者采用“器樂學習自評表”和“器樂學習互評表”讓學生填寫，來檢查反饋教學，表格如下：

表一“器樂學習自評表”安排在學期中填寫，以此來調整自己的教學。表二“器樂學習互評表”由同座學生互相評價，以“分”量化練習效果：一方面相互促進，認真投入器樂的練習，另一方面評價別人時，能以此為“鏡”照出自身演奏的不足而加以彌補。學期末互評表匯總到筆者這邊，作為學生期末音樂成績的依據之一。

新課標提倡“器樂教學應與唱歌、鑒賞、創造等教學內容密切結合”。音樂課堂上，筆者經常用器樂“客串”別的教學內容。如在歌唱《美麗的黃昏》這首三聲部歌曲時，開始合唱效果不佳，筆者改變方法，讓學生用豎笛分別吹奏自己的聲部，之后合奏，合奏成熟后，再讓一部分學生的吹奏為另一部分學生合唱伴奏，然后對換，最后全班合唱。經過器樂的協助，合唱音色音準大有起色，“演奏+歌唱”加深了學生對多聲部歌曲的立體印象，提高了聽力。在音樂欣賞中，筆者也經常讓學生練習演奏樂曲的主旋律片段。器樂教學靈活地穿插在音樂教學的各個環節，一方面可以有效避免單一學習的單調枯燥，另一方面能提高孩子的音樂理解能力。

（作者單位：江蘇鎮江揚中市八橋中心小學）