莫扎特鋼琴協(xié)奏曲K488樂隊(duì)部分的演奏技術(shù)

[摘要]鋼琴協(xié)奏曲是每一位鋼琴專業(yè)的學(xué)生必學(xué)的曲目種類之一，合協(xié)奏是學(xué)習(xí)過程中最重要的環(huán)節(jié)，協(xié)奏者的彈奏水平直接影響著獨(dú)奏者的學(xué)習(xí)。因?yàn)閰f(xié)奏者負(fù)責(zé)的是整個(gè)樂隊(duì)部分，如何詮釋樂隊(duì)的聲音，如何準(zhǔn)確地抓住作曲家的靈魂，如何與獨(dú)奏者配合，如何像指揮一樣縱覽音樂的全部是非常重要的。通過曲式分析、和聲分析、配器分析、復(fù)調(diào)分析等方法開始著手分析對樂隊(duì)改編的鋼琴譜，從觸鍵、用力、控制、踏板等方面研究用鋼琴模仿不同樂器的彈奏技法，從分句、段落、層次、聲音的均衡、如何去聽一鋼琴的彈奏，如何與獨(dú)奏者配合三方面去分析。

[關(guān)鍵詞]配器分析；聲音控制；協(xié)作

中圖分類號(hào)：J624文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A文章編號(hào)：1007-2233（2015）08-0103-02

協(xié)奏曲（concerto）一詞源于拉丁文collcertaye，原意是在一起比賽，協(xié)奏曲是兩種因素既競爭又協(xié)作的意思。協(xié)奏曲（concerto）最早是作為一種聲樂體裁出現(xiàn)的，16世紀(jì)時(shí)，指意大利的一種有樂器伴奏的聲樂曲。17世紀(jì)后半期起，指一件或幾件獨(dú)奏樂器與管弦樂隊(duì)競奏的器樂套曲。巴洛克時(shí)期形成的由幾件獨(dú)奏樂器組成一組與樂隊(duì)競奏者稱為大協(xié)奏曲。古典樂派時(shí)期形成的由小提琴、鋼琴、大提琴等一件樂器與樂隊(duì)競奏的控協(xié)奏曲稱“獨(dú)奏協(xié)奏曲”。 鋼琴協(xié)奏曲是鋼琴和樂隊(duì)之間的協(xié)作貫穿整個(gè)作品，鋼琴與樂隊(duì)的關(guān)系在旋律的發(fā)展過程中互相作用產(chǎn)生豐富的效果。如何去理解鋼琴與樂隊(duì)的關(guān)系，因此成了理解鋼琴協(xié)奏曲的重要內(nèi)容之一。

莫扎特一生共創(chuàng)作了27首鋼琴協(xié)奏曲。第23首K488的樂隊(duì)編制是這樣的：長笛1支、雙簧管2支、大管2支；圓號(hào)2支；弦樂組。這首協(xié)奏曲從開頭至66小節(jié)是樂隊(duì)的部分，其中前八小節(jié)是弦樂組的演奏部分，音樂非常連貫，從力度上來看是P，觸鍵要深要慢，才能達(dá)到弱而不虛的聲音效果。譜子上的小連線是弦樂器演奏的弓法，要注意連弓、分弓、上弓、下弓、斷奏及撥弦等不同演奏方法引起的音色變化，不等同于鋼琴演奏的小連線。（見譜例1）連弓演奏的句子在鋼琴上彈奏時(shí)要求力量從一個(gè)音推動(dòng)到第二個(gè)音、第三個(gè)音，手指的觸鍵速度保持統(tǒng)一，上弓連奏開始要細(xì)膩弱進(jìn)再慢慢漸強(qiáng)，下弓連奏相反。表現(xiàn)分弓的時(shí)候要注意尾音的處理，如果需要往下繼續(xù)連接相同的音樂時(shí)尾音要平順的過渡，如果連接不同的音樂時(shí)尾音要根據(jù)前一句的音樂來處理。弦樂的斷奏是拉出來的，所以在鋼琴上彈弦樂的斷奏一定要注意音的長度，不能隨隨便便的碰響琴鍵就起來。撥弦是又輕又短的，手指要把音從琴鍵上抓起來。

譜例1：

9～12小節(jié)是管樂組演奏，管樂組的聲音比弦樂組要圓潤、厚實(shí)，在鋼琴上彈管樂的部分要注意用手指肉多的位置觸鍵，注意力量的貫通，在協(xié)奏中管樂的長音較多，可以適當(dāng)?shù)氖褂锰ぐ濉?3小節(jié)以后是弦樂組、雙簧管、大管同時(shí)演奏，14小節(jié)起加入長笛，16小節(jié)以后又加入圓號(hào)和第二支大管，同時(shí)演奏不同的樂器，要把線條和層次弄清楚，要把音色分開，這一句的樂器在不斷的增加，聲音越來越濃，把音樂推到第一個(gè)高潮，也就是18～30小節(jié)，這一段是樂隊(duì)全奏，要用更多的力量去彈奏，模仿樂隊(duì)的共鳴，低音厚重，高音明亮，和弦清楚，呼吸明確。（見譜例2）

譜例2：

31小節(jié)是弦樂組演奏的副主題，39小節(jié)加大管，41小節(jié)加長笛45小節(jié)加圓號(hào)，副主題結(jié)束，47～66小節(jié)是樂隊(duì)的結(jié)束部分。第二次樂隊(duì)單獨(dú)演奏的部分是137～148小節(jié)，137～142小節(jié)是第一樂章呈示部的結(jié)尾，樂隊(duì)全奏，143-148小節(jié)是展開部的開始，弦樂組演奏，四個(gè)聲部。第三次樂隊(duì)演奏是第一樂章的Cadenza之前，284～296小節(jié)，這一段的前半部分與137～142小節(jié)非常相似，是再現(xiàn)部的結(jié)尾部分，290～296小節(jié)與143～148小節(jié)相比，143～148小節(jié)只是弦樂組演奏，290～296小節(jié)開始是長笛、一支大管和弦樂組，后來把雙簧管、第二支大管、圓號(hào)都加上，把音樂推到鋼琴的華彩段。

最后一次的樂隊(duì)單獨(dú)演奏部分是298～313小節(jié)，其中只有305～308小節(jié)是管樂演奏旋律，其它的全部是樂隊(duì)全奏，最后漸弱結(jié)束第一樂章。 鋼琴獨(dú)奏從67小節(jié)開始（見譜例3），71、72小節(jié)弦樂組的中提琴、大提琴、低音提琴加入，聲音渾厚連貫，這兩小節(jié)都是從第二拍開始，所以要根據(jù)獨(dú)奏的第一拍來決定力量的大小，74小節(jié)小提琴從第三拍進(jìn)入時(shí)也要遵守這樣的規(guī)則。

譜例3：

從106小節(jié)開始是由長笛、大管以及弦樂組共同演奏副主題，要注意層次的變化，111小節(jié)一支雙簧管加入，把下一小節(jié)的音樂往上推，結(jié)束副主題。115～122小節(jié)是樂隊(duì)與獨(dú)奏者相互呼應(yīng)的一段，前兩小節(jié)是長笛、小提琴和中提琴，可以突出三四拍的兩個(gè)音，120小節(jié)以后是一支雙簧管和一支大管共同演奏，每句都從重拍上開始，第三拍結(jié)束，獨(dú)奏的旋律從第三拍開始到下一小節(jié)的重拍結(jié)束，所以要拿捏好樂隊(duì)的尾音與獨(dú)奏的開始音之間的關(guān)系。

展開部中的156～165小節(jié)樂隊(duì)擔(dān)任著兩個(gè)角色，一是非常連貫的管樂隊(duì)的四聲部間奏，一是小提琴與中提琴相差十度的斷奏的平行進(jìn)行，要把音色嚴(yán)格分開。168～178小節(jié)（見譜例4）是樂隊(duì)在演奏主旋律，三個(gè)聲部，高聲部是長笛、中聲部是雙簧管、低聲部是大管，這一段獨(dú)奏要根據(jù)樂隊(duì)的音樂變化來決定自己的音樂處理。

再現(xiàn)部同呈示部的音樂和技術(shù)處理。

譜例4：

協(xié)奏曲是鋼琴系每一位學(xué)生必學(xué)的曲目類型之一，在音樂會(huì)或重大演出

時(shí)，由交響樂隊(duì)與學(xué)生們一起完成，而平日練習(xí)以及上課是不可能與交響樂隊(duì)合

練的，這就要由另外一架鋼琴彈樂隊(duì)部分來協(xié)奏。協(xié)奏者要學(xué)會(huì)分析由樂隊(duì)改

編的鋼琴譜，研究用鋼琴模仿不同樂器的彈奏技法，與獨(dú)奏者要恰到好處地配

合。彈協(xié)奏曲首先要把作曲家的配器分析清楚，了解每種樂器的演奏技術(shù)以及音色特點(diǎn)，還要聽好獨(dú)奏者的音樂處理，要與之同呼吸，做好呼應(yīng)，彈好支聲部，在音樂變化中烘托不同的色彩，能用鋼琴彈奏好樂隊(duì)部分的音樂，對彈聲樂或管弦樂伴奏有著重要意義。

[參 考 文 獻(xiàn)]

[1][美]保羅·亨利·朗著，楊燕迪等譯.西方文明中的音樂[M].貴陽： 貴州人民出版社，2008.

[2]Sandra P. Rosenblum.Performance Practices in Classic Piano Music[M]. 美國印第安納州：Indiana University Press ，1988.

[3]趙曉生.鋼琴演奏之道[M].上海：上海音樂出版社，2007.

[4]莫扎特.莫扎特A大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲：鋼琴與管弦樂隊(duì)（鋼琴縮譜）KV488[M].北京：人民音樂出版社，2003.

（責(zé)任編輯：邢曉萌）