聲樂教學中常見問題之思考

[摘要]在音樂學科的范疇中，聲樂是比較難掌握的一門學科。大家都知道，有形的，我們可以看見的、摸到的東西是很直觀的。我們想研究這個東西，可以通過觀察、測量、檢測等手段，進行各種相關研究。例如：在學習一些樂器的過程中，想糾正錯誤的手形、指法，可以先觀察老師正確的手形與指法，然后自己去模仿，再通過無數(shù)次的練習，最終形成自己正確的演奏方式。而聲樂學習恰恰相反。聲帶、喉嚨都長在身體里，我們無法時刻觀察到它們的各種工作狀態(tài)，而聲帶正是我們歌唱的樂器，也是此生唯一的樂器。我們不但要用它，還要用得正確、合理，不能對它造成傷害。而歌唱中經常提到的通道、氣息等概念也是看不到實物的，我們只能去感受、摸索。但在訓練、摸索的過程中，往往會出現(xiàn)各種大大小小的問題，需要及時解決和克服，從而養(yǎng)成規(guī)范的歌唱習慣。而對于所有這些問題的把握，大部分要靠聲樂教師的聽覺與引導。所以，這種無形也給聲樂教學帶來了一定的困難。因為教師要能把各種無形的東西講清楚，讓學生明白，才能讓他們擁有正確的思維，從而指導他們自己的演唱，也才能培養(yǎng)他們擁有真正的歌唱能力。

[關鍵詞]聲樂教學；實踐；問題

中圖分類號：J616文獻標志碼：A文章編號：1007-2233（2015）08-0085-02

作為一名研究生，我曾利用課外時間教過一些學生，并在教學過程中發(fā)現(xiàn)了一些學生共有的、常見的問題，并做以思考。現(xiàn)在把這幾個問題歸納如下：

一、誤以為虛的聲音就是混聲中的假聲

在接手的學生中，有的人唱歌都是虛的、漏氣的聲音，還很躲、很提，同時還使勁地往下按。他們以為這就是混聲，還很滿足自己的混聲。這是很明顯的錯誤，但他們自己還不明白其中的原因。

我認為，混聲建立的前提，首先是聲音應該放下來，能在胸腔說住，不是躲、提，堵在喉嚨里。其次混聲是要有假聲的參與和真聲的強大。真聲是真實的，很大膽。假聲也不是虛的，漏氣的，是在鼻腔以前、以外，通過鼻梁肌肉、笑肌的緊繃形成的很實的假聲。所以，無論是真聲還是假聲，沒有一個是虛掉的、躲閃的，都是真實的、放下的，聲音有空間，有張力。同時，假聲越多，越漂亮，真聲才會越真實，越大膽。他們互相刺激，互相影響。

二、多數(shù)學生對于松弛的誤解

在聲樂教學中，我們經常提到松弛這個詞。的確，松弛是歌唱的靈魂。不正當?shù)木o張狀態(tài)會給我們的演唱帶來困擾。而最常見的無非就是喉嚨緊張、口腔緊張等等。但是一提到松弛，學生所有的歌唱腔體往往全都懈掉了，連該工作的肌肉群也都松掉了，造成了一種特別不積極的歌唱狀態(tài)。所以，我認為，聲樂教師不能籠統(tǒng)地說要松弛，放松。其實，演唱時，就是哪里緊張，哪里就有力量，哪里有力量，哪里就有聲音。就像喉嚨緊張，喉嚨里就有不正當?shù)穆曇簦乔痪o張，鼻腔就有聲音。既然這樣，就可以做力量的轉移，把不正當?shù)牡胤匠霈F(xiàn)的力量轉移到正當?shù)牟课弧１热纾乔坏目嚲o，胸腔的緊張，嘆氣的力量，讓這些該工作的地方去發(fā)力，而其他該松弛的地方去松弛，那各個腔體就會呈現(xiàn)很和諧的工作狀態(tài)。

松弛是對的，并且是聲樂教學與演唱中最終的、永恒的主題。但是千萬要明確，我們是在整體松弛的狀態(tài)下，去更好的體會應該發(fā)力的每一個部位。否則都是松懈的，就失去了歌唱時應有的積極的狀態(tài)與歌唱的動力。相反，如果都是緊張的，就更不合理了。因為在這種情況下，你已經體會不到哪里發(fā)力和怎樣發(fā)力了。

還有的學生清楚的知道，咬字要松弛。沒錯，咬字緊張，嘴巴用力，會使聲音做作，不自然，吐字不親切。但是松弛過度，嘴巴又會垮掉，吐字是懶惰的，也是不自然的。其實對于咬字來講，所謂的松弛就是自然。就像我們平時說話的時候就不會做作，就很好。我們不會揪著嘴巴去說話，也不會垮著臉和嘴巴去說話。所以，說話最自然的就是最正確的。同時，這樣的咬字也是富有情感的，因為最語言的就是最有語氣的。

三、總是在探討吸氣和發(fā)聲過程中哪里在用力，懷疑嘆氣的作用

經常有學生問我：吸氣的時候肚子是鼓起來的嗎？兩肋是擴張的嗎？小腹要一直用力嗎？等等。類似這種問題，我的回答是，這些都是對的，都是合理的。但是把簡單問題復雜化了。我個人認為，首先，吸氣的時候小腹必然是鼓起的，因為我們是腹式呼氣，所以氣息是深的、沉的。但呼氣的時候就不用管那么多了。如果說這里要用力，那里要用力，那各個部位的用力保持其實都帶有一種持續(xù)性，而持續(xù)性容易引起僵硬，造成了身體的緊張，不自如，氣息因此受到影響，僵死了。而如果想嘆氣，就不一樣了。嘆氣帶有流動性，人就容易自如，越嘆氣就越流動。同時吸氣后，胸腔打開，兩肋以及腰部等部位自然是吸開的，帶著這種狀態(tài)嘆氣，如果嘆氣有力量，腰部自然還在保持吸開的狀態(tài)，收不掉，而不是刻意去怎樣。所以要想得簡單一些，多去嘆氣，自然會舒展，并且有力量。

四、學生對于喉嚨的過分重視

有些學生的喉嚨特別用力，聲音都憋在喉嚨中，別人聽著難受，自己唱著也很痛苦。一開始，我總說喉嚨別用力。但是我發(fā)現(xiàn)，越這樣說他們反而越加重視喉嚨，力量與聲音一點也沒有遠離喉嚨。大多數(shù)時候，學生也在努力去改變，但還是擺脫不掉喉嚨的干擾。后來，我改變語言，我說把力量轉移到鼻腔和胸腔上，只有鼻梁和胸腔在發(fā)力，這樣反而會好很多。但大多數(shù)學生在短時間內還是受著喉嚨的困擾。

首先我們要明白喉嚨的任務。我個人認為，在歌唱中，喉嚨唯一的任務就是去吸開、吸氣的，除此以外沒有任何作用，它不應該出任何聲音，它是空的。

喉嚨吸開有聲音是撐，關閉有聲音是擠。所以最正常的喉嚨沒有聲音就是很好的狀態(tài)。明白了這些，使學生放棄對喉嚨的執(zhí)著，把注意力轉移到其他部位，并通過長時間鞏固正確的力量的記憶，慢慢會去掉喉嚨的力量。

五、不自信對歌唱的影響以及學習中經常出現(xiàn)的急躁狀態(tài)

對于不自信這一狀態(tài)，我不但在教學中有所感受，在自己的學習中也深有體會。我們經常講自信這個詞，但是對于自信給人帶來的正能量甚至成功后的甘甜，我們究竟能體會到多少呢？在我教過的學生中，由于天生性格不同和在學習過程中所出現(xiàn)的問題對他們的影響不同，他們經常有不自信的狀態(tài)。而且往往越想學好的人，越在乎、重視出現(xiàn)的問題，從而深深地被問題影響，然后變得越來越不自信。我經常鼓勵他們，希望能幫助他們建立一種健康的歌唱心理。在我自己的練習過程中，我也發(fā)現(xiàn)特別自信的時候聲音就會有明顯的改變，特別氣餒的時候怎么唱也沒有狀態(tài)。而你想讓這種強大的心理在每一次演唱時都跟隨你，變成你本來就應有的狀態(tài)，也是需要不斷練習的。

首先，唱歌是需要膽量的。俗話說，藝高人膽大，膽大藝更高。很多時候你覺得自己唱不好，你就真的會唱不好。但是給了自己自信、勇氣后，可能第一次還是沒好多少，但是你帶著這種自信、強大的心理一直練習，帶著膽量去做每一個你不熟練的動作，最后一定會變好，慢慢形成良性的循環(huán)，你會越來越好。

其次，人一旦自信，相對的緊張狀態(tài)就會減少，就會放松自如，你的肌肉自然都是舒展的。這樣一來，歌唱所需要的各種肌肉就好調動，好支配，不會緊張，這就建立了一種好的歌唱狀態(tài)。

有的學生非常想唱好，但短時間內沒什么改變就特別傷心、急躁。我一直認為，不正當?shù)母璩晳T不是一天形成的；同樣，要改變，也要一天一天、一點一點去改變。當把你歌唱的各個腔體通過正確的訓練調整好，它們的配合就會越來越好，就會形成一種良性循環(huán)，你的演唱也就會越來越好。而把你不自然不習慣的動作變得自然習慣，自然需要時間，而且不會太短。所以要接受自己的錯誤，允許自己犯錯誤，同時，扎扎實實去訓練、練習，并多進行思考，敢于改變，就一定會有進步。

以上是我在聲樂教學實踐中對所出現(xiàn)的幾點問題的思考。在此過程中，我發(fā)現(xiàn)，聲樂教學是一個很枯燥，但也很美妙的過程。訓練的過程是枯燥的，對唱歌的原理要一遍一遍地講解，還要針對不同學生出現(xiàn)的不同問題，進行語言的變換，讓他們盡可能透徹地明白。但是當他們有所進步，能用自信的笑容、漂亮的音色，完整地表現(xiàn)一首歌曲時，又是很美妙的。我希望我能通過學習不斷提高自己，并能在以后的教學實踐中，把問題講解得更清楚、到位。

[參 考 文 獻]

[1]沈湘沈湘聲樂教學藝術[M]上海：上海音樂出版社，1998

[2]金鐵霖金鐵霖聲樂教學文集[M]北京：人民音樂出版社，2008

[3]馬秋華聲樂演唱藝術與思維[J]中國音樂，1999（03）：54-56

（責任編輯：邢曉萌）