黎族音樂傳承與保護學術研討會述評

[摘要]黎族音樂是海南地方音樂文化中的精粹，如何保護與傳承黎族音樂一直都是地方音樂工作者模切關注的熱點問題，本文以“黎族音樂傳承與保護研討會“為例，就會議中各位專家的主題發言進行述評。

[關鍵詞]黎族音樂；保護與傳承；非遺思考

中圖分類號：J607文獻標志碼：A文章編號：1007-2233（2015）08-0048-02

2014年12月17日，“黎族音樂傳承與保護學術研討會”在海南師范大學音樂學院如期召開。黎族音樂是海南最具代表性的音樂之一，多少年來，關于黎族音樂的研究一直備受關注，而研究的聚焦點多在黎族音樂本體的研究領域。近年來，雖說黎族音樂的研究成果頗豐，但關于黎族音樂的傳承與保護卻使許多教育工作者備感擔憂，諸如黎族音樂的傳承人日漸老齡化，黎族音樂到底以何種方式傳承等問題比比皆是。因此本次會議以“黎族音樂傳承與保護”為主題，第一次將本土音樂文化的傳承與保護納入地方高校的學術會議中，這標志著傳承與保護視閾下的黎族音樂已經成為學術研究中的一個重要問題，此問題的研究與實施將直接影響到黎族音樂的生存與發展，因此本次會議對于海南本土音樂文化的發展與延續將具有重要的指導意義。

本次會議由海南師范大學音樂學院承辦，由音樂學院院長曹世娟教授主持。參加本次會議的專家、學者以及黎族音樂傳承人、學生共計300多人。會議主要分為三個部分：其一是來自全國的幾位專家的主題發言；其二是黎族音樂作品的展演；其三是黎族樂器的展示。另外與會的專家與學者們還提前提交了與本次會議相關的論文，由會務組裝訂《黎族音樂傳承與保護論文作品集》。本文即對本次大會專家議題的主要內容進行表述。

一、對當前非物質文化遺產保護工作的幾點思考

樊祖蔭教授在主題發言中主要談到以下三個方面：

1加強對“非遺”本體及其保護的研究

樊祖蔭教授說：“對于非物質文化遺產來說，首先要做好研究工作，包括其本體研究、保護與開發的研究。”我也十分認同這樣的做法，只有不斷深入的研究才能更充分地認識到保護對象的藝術價值，因此研究為先，有了持續的研究，才能更好地去認識我們民族音樂的精粹，有了研究才能制定出更好的保護非遺的方針策略，才能更好地去保護非遺的延續與發展，研究對于非遺的保護具有重要的指導意義。黎族音樂的研究已有幾十年的歷史，研究的主體依然是音樂本體，但是深度不夠，少許文章著述也曾談及黎族音樂的保護問題，但多為泛泛之談，切合現狀并能付諸于實踐的策略方案涉獵甚少，因此樊祖蔭教授的建議也讓我們體會到持續的研究將伴隨著非物質文化遺產的發展與保護，也只有這樣才能更深刻的感悟非遺的價值，更好地展開非遺的保護工作，進行行之有效的非遺傳承。

2讓非遺與城鎮化同行

樊祖蔭教授認為，非遺的保護與傳承一定要與城鎮化同行。隨著經濟與文化的繁榮發展，城鎮方方面面的建設也發生了翻天覆地的變化，那么非遺的傳承與保護也應當與時俱進。筆者認為隨著時下流行音樂的沖擊，黎族民歌傳統的演唱方式也可以加以變化，可以將原生態的民歌加以改編并融入流行音樂元素，讓更多的年輕人接受并傳唱。再如，從前的黎族民歌都是伴隨著婚禮的儀式，可如今在城鎮中卻很難在呈現這樣的場面。我認為完全可以利用高科技的動畫手段，制作出傳統的唯美的嫁娶場面，再配合黎族音樂，讓更多的人通過動畫的形式了解黎族儀式音樂的特點，同時精美的動畫與音樂的完美結合也會讓人倍感民族自豪感。

繼續挖掘未發現的非物質文化遺產

樊祖蔭教授說：“非遺工作的整理與挖掘一定要持續進行，尤其是多聲部的民歌存在于許多民族。”他的這段發言給我很大觸動，開拓了海南研究地方音樂的視野。以往我們都是在關注單線條旋律的黎族民歌，從未思考過黎族民歌可能還有多聲部的可能。樊祖蔭教授認為黎族應該有多聲部的民歌，因為黎族直到宋代都沒有從俚僚至今未發現二聲部的民歌，而同屬俚僚卻很早分離出來的壯族、侗族、毛南族都有多聲部的民歌存在。因此找尋黎族民歌的多聲部音樂又為我們研究黎族音樂帶來了新的方向，也許伴隨著多聲部的黎族民歌的挖掘也會有更深邃的黎族文化浮出水面。

二、關于非物質文化遺產在傳承中值得關注的問題

這部分內容主要來自國家文化部民族民間文藝發展中心李松主任的主題發言。主要談及兩個方面：

1非物質文化遺產的教育傳承應當引起各地方高校的關注

在我國每個地區都有其特色的音樂，而具代表性的音樂早已納入非物質文化遺產名錄當中，這些非遺都是一個地域或是一個民族的音樂精髓所在，有的已經消亡，有的瀕臨消亡，因此研究、保護與傳承三者應當是同起并進的。在目前大力呼吁保護與傳承非遺的背景之下，學校音樂教育傳承非遺的工作始終沒有形成規模，就像李松主任說的那樣：“地方音樂院校本著天時地利的條件，在大學四年的本科學習中能給予學生多少具有地方特色的音樂知識，這個量是多少？怎么來把握？”這應當是每個音樂教育工作者值得深思的問題，他的講話也為地方高校的培養目標、培養方案等一系列的改革帶來了新的挑戰。

2在諸多外力影響下，要始終堅持區域化音樂文化評價體系

李松主任在講到區域音樂文化評價體系時，主要是以目前存在的一些問題為例。例如“中國傳統民歌大賽”每兩年一次，全國各地來自四面八方的民歌聚集于此，他們的創作源頭來自于地地道道的民歌，但為了在比賽中嶄露頭角，為了迎合氣氛、風格等諸多因素的考慮，經常會選用高亢性的作品參賽，如西北的花兒所演唱的風格越來越高亢，而江浙一帶的委婉、恬靜、抒情的民歌在比賽中則不占優勢，因此李松主任在他的發言中一再呼吁：“各區域應當堅持自己的風格，不要受到外界的影響。”筆者也認為比賽只是傳承與發展民歌的一種方式和手段，不應因此而改變各地方音樂原有的特點，更不能為取悅于比賽的需求而改變區域音樂的評價體系，這對于民歌今后的發展與傳承都將帶來負能量的效應。

三、拓展黎族音樂研究的視野，加大研究深度

從伍國棟教授的主題發言《海南黎族音樂的泛區域化思維》中，讓我們更深刻的意識到拓展黎族音樂研究的視野，加大研究深度的重要性。

1“泛區域文化”概念的解析

伍國棟教授在發言中提出了泛區域文化的概念，他認為：“泛區域文化應當包括研究對象的區域文化或是以區域文化拓展到更廣闊的區域文化的研究。”這個概念的提出，也給學者們的研究帶來了新的思維模式。從前黎族音樂的研究著眼點總是放在本島上黎族音樂自身，尤其是黎族音樂形態的研究，關涉黎族周邊的民族或國家的音樂研究幾乎沒有，因此泛區域音樂文化的提出將引導學者們從一個嶄新的角度去延續黎族音樂的研究。

2大區域文化與小區域文化之間的關系

伍國棟教授還提出了大區域文化與小區域文化之間的關系，談到了大區域文化一定會影響小區域文化并將其包容其中，而使小區域音樂文化發生變異，這些觀點的提出又為我們研究黎族音樂的深度帶來了更新的思路，為廣大學者帶來了更廣闊的研究空間，讓我們從文化中認識黎族音樂，從音樂中去看待文化，感知大文化與區域文化的內在聯系，共性與個性的不同，從周邊的其他民族與黎族文化的相互影響去看待黎族的發展，從更廣闊的其他國家與黎族文化的對比中去了解黎族文化，讓黎族音樂文化的研究多元化。

綜上所述，2014年歲末”黎族音樂傳承與保護研討會”上各位專家的主題發言都十分精彩，他們從各個不同的角度論及黎族音樂的研究，從保護中傳承與持續研究，從傳承與保護中值得關注的問題，從研究領域的擴大以及加大研究深度等，為與會的地方音樂工作者帶來了更新鮮的研究方向，拓寬了黎族音樂的研究視野，讓黎族音樂的研究百花齊放，讓黎族音樂的研究呈現多元化。黎族音樂是黎族文化的精粹表象，具有重要的歷史價值、文化價值、社會價值，如何有效地傳承與保護黎族音樂，一直是地方音樂研究工作者時刻思考與探索的問題，通過本次會議，我相信大家都能夠從專家們的發言中獲得新的研究思路，讓我們攜手同行，共同肩負起黎族音樂保護與傳承的重任，為弘揚民族文化盡一份微薄的力量。

[參 考 文 獻]

[1]海南師范大學黎族音樂保護與傳承[C]海南師范大學論文作品集，2014

[2] 王文章非物質文化遺產概論[M]北京﹕教育科學出版社，2008

（責任編輯：崔曉光）