電子管風琴演奏法探究

[摘要]作為鍵盤家族的樂器，電子管風琴以其獨特的魅力，吸引著眾多的愛樂者，它有著強大的功能及豐富音響效果，多樣逼真的音色以及豐富多彩的伴奏、先進的效果音，被稱為“一人樂團”，音色的編輯可以讓一個人或幾個人就可以演奏出樂隊的效果，它的上下手鍵盤以及腳鍵盤等裝置讓它具備了特殊的演奏方法。本文結合自己的演奏經驗，對演奏法、強弱變化、踏板音量及速度變化控制方面、特殊音效的處理、特色音色的選擇、指法與腳法的安排，從電子管風琴的演奏實踐探討其獨特的演奏方法。

[關鍵詞]電子管風琴 ；音色；功能；演奏法

管風琴（pipe orhan）是流傳于歐洲的歷史悠久的大型鍵盤樂器。管風琴有著兩千多年歷史，根據樂器分類法管風琴屬于氣鳴樂器，是鍵盤家族沿用至今最古老的的樂器，它的結構很復雜，靠銅制或者木制音管發音，體積龐大，音量洪大，音色優美、莊重。是基督宗教禮儀中不可或缺的樂器，它豐富的音響效果和獨特的魅力為眾多的音樂家啟迪了靈感，孕育了如巴赫、亨德爾、海頓、莫扎特、貝多芬、勃拉姆斯、門德爾松等一大批音樂家，同樣管風琴也能模仿管弦樂器效果，和聲的演奏非常豐富。任何鍵盤樂器的鍵盤都是從管風琴演變來的。每當管風琴在基督教禮儀上演奏時，參禮者便會沉浸在感恩的祈禱氣氛里。

電子管風琴是高科技發展的產物，是一種新興的、具有特殊魅力的鍵盤樂器。電子管風琴由三排鍵盤組成，用大譜表記譜。上面有兩排手鍵盤，下面有一排腳鍵盤。手鍵盤的演奏一般是右手演奏上鍵盤，左手演奏下鍵盤，也可以雙手演奏同一鍵盤。腳鍵盤排列與手鍵盤相同，一般情況下用左腳彈奏，用右腳演奏的情況很少。腳的觸鍵點是位于腳掌的位置，我們稱為腳尖演奏，彈奏音階或者半音的時候通常會用腳跟演奏。所以下面的腳鍵盤可用腳尖或腳跟演奏。腳鍵盤前端右側有一到兩個表情踏板，用來控制音量、表情、音色的切換和滑音等。為了表達手鍵盤的彎音、滑音，在右腿的膝蓋處還有個膝蓋控制桿，初學者很少用。

電子管風琴具有上百種音色，每種音色都是通過真實樂器采樣處理，做到音質接近真實樂器。它可以模擬所有樂器的音色和各種風格的節奏，還可以模仿人聲、合唱、風聲、火車聲等自然界的聲音。演奏者也可以根據自己的想象力進行音色和節奏的組合進行編曲。每一排鍵盤可以疊加若干個不同音色，一般上鍵盤可以疊加四種音色，下鍵盤可以疊加三種音色。腳鍵盤一般情況下演奏低音貝司的音色，或者定音鼓打擊樂的音色。腳鍵盤彈奏旋律的時候較少。所以說電子管風琴的演奏方式使其具有了多聲部、多音色演奏的可能。正因為這樣，電子管風琴才可以模仿交響樂團、室內樂團、爵士樂團、民族樂團等所有的音樂形式。聽上去很豐富復雜的音樂， 每一個音符卻都是演奏者一個人或者多個人現場彈奏出來的。能夠獨自表達所有的音樂風格。對于傳統的鍵盤演奏具有極強的顛覆性。它的應用范圍也越來越廣。

一、電子管風琴最主要的兩種奏法——后觸和前觸

1后觸

后觸這個詞語是電子管風琴出現后才有的，也是電子管風琴演奏的最大特點。就像人聲、木管、銅管一樣，聲音發出來后可以改變它的強弱。由于電子管風琴的演奏可以模仿任何樂器，音色多樣性是它的演奏特點，所以我們在演奏模仿任何一個樂器時，要先了解所要模仿樂器的發音原理，去模仿不同音色的演奏特點進行奏法的學習。連奏是音樂表達中最常用的奏法。連奏就是指連線下的幾個音符要連起來演奏，就像我們說話一樣，很自然的連接。在我們彈奏鋼琴或者電鋼琴、電子琴時，演奏者會知道連奏就是當下一個音彈下去的同時，上一個音準確的抬手。這里面強調的是準確的抬手，只有這樣音和音之間才不會有縫隙，當然要配合演奏者的心里歌唱才能更完美地展現連奏。

我們知道鋼琴是一個前觸樂器，當一個音發音后，包著絨氈的小木槌敲擊鋼絲發出聲音，之后聲音會越來越小。后觸是電子管風琴的演奏特點，也就是當一個音奏彈奏下去后，要根據樂曲的需要給這個音施加壓力，來自于肩、臂、腕之間的壓力會讓聲音繼續變大或者變小。弦樂音色是電子管風琴演奏中最常用的音色，小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴都屬于弦樂家族，它們奏法相似。主要的奏法是“壓和推的結合”。音符在演奏下去的同時，手指不要放松，繼續向下壓或者向外推，然后再慢慢收回重量。這樣就做出了“棗核形”的樂句和歌唱性的連奏。值得注意的是在落鍵重量加多或者減少的演奏過程中，手指絕對不可以松軟，手背要有鋼琴演奏的支撐感，重量的多少要自然，心里的歌唱和耳朵的監聽很重要。木管樂器的后觸也是這樣演奏，單簧管和雙簧管慢板奏法的連奏要求更加向下施加重量，甚至于音頭彈下去后，可以“碓”一下鍵盤。每個音符都分兩個動作演奏，落、碓、落、碓。只有這樣，發揮后觸的魅力，才能更好地模仿木管樂器。銅管樂器的慢板連奏與木管樂器、弦樂器相同。尤其大管和圓號的奏法基本與前面說的后觸奏法相同。后觸的力量來自于演奏者的心里、身體里、歌唱里。只有這樣才能更好地模仿各種樂器的聲音。

2前觸

鋼琴就是一個非常典型的前觸樂器，人們在學習鋼琴時，總是強調手指的支撐、落鍵的重量，手指要有力量等等，都是為了落鍵的一剎那，要把所有的力量都放下去，因為彈下去后，聲音就不可以改變了。電子管風琴前觸主要應用于進行曲風格的樂曲，以及小號、長號的重音彈奏中。為了模仿進行曲中的小號，只有以最快的速度落鍵才可以發出小號的銳利音色，落鍵方法與鋼琴演奏中的強音奏法相同，整個手臂力量或者上半身的力量都要彈下去，手掌的支撐最重要。和鋼琴奏法一樣，進行曲風格是典型的前觸奏法。所以如果想要彈奏好前觸，就一定要有鋼琴基礎，否則手掌的支撐和手臂下落的感覺總是欠缺。鋼琴是學好電子管風琴的基礎，也是學好電子管風琴前觸的奏法基礎。有了鋼琴的基本功，電子管風琴的前觸才能得以完善的演奏和模仿樂器。

在電子管風琴演奏中，后觸和前觸是不可以分割開來的，它們之間是相輔相成的，例如管樂器經常會在演奏前觸后再改為后觸。這里面所說的后觸和前觸實際上就是演奏過程中作品所需要的漸強漸弱，樂句的張力。弦樂組的獨奏樂器演奏時在向下壓的同時還要揉。模仿小提琴、大提琴的揉弦，揉弦就是手指壓住鍵盤左右搖晃，做到仿真的弦樂聲音。木管組中所有的斷奏和跳音，在演奏時都不可以太短，它的長度和演奏巴赫作品的斷奏很相似。打擊樂器也是前觸的奏法，尤其腳鍵盤演奏定音鼓的短音，要把大腿抬高，用最大的腿部力量腳掌踩下去，定音鼓的長音在前觸后馬上后觸，并且配合右腳的表情踏板。總之電子管風琴的演奏是一個四肢運動演奏的樂器。在眾多的奏法中，對作品的理解、心里的音樂感覺很重要。由于電子管風琴具有后觸和前觸的演奏魅力，使得學習這件樂器的人要比學習鋼琴更有趣、更豐富。

二、影響電子管風琴演奏中的其他奏法

1演奏中音量的控制

音量的控制是有生機、有想法的，也是具有邏輯性、符合音樂發展規律的。電子管風琴的強弱不僅僅是由手指觸及琴鍵時的力度大小而產生，而且還是由表情踏板來控制的。所以演奏時應該慎重地使用表情踏板，要一點一點地給踏板加力或減力，切不可“忽上忽下”。表情踏板由右腳來完成。

2演奏中速度變化控制

速度直接影響到樂曲的表情，同時速度是否準確代表一個人有無音樂素質。在古典樂曲里，樂句的速度經常是一致的。但到了浪漫派，作曲家就常在某些樂句中加上漸快記號或漸慢記號，使樂曲有了更多的變化，以求特殊的效果。

控制器這部分的作用是在演奏的同時用身體的其他部分來彌補雙手演奏上不能完成的工作。周邊控制器包括：膝控開關、腳控開關、表情音量踏板、彎音踏板和外接MIDI控制器。在演奏電子管風琴的時候，腳會演奏相應的低聲部旋律，而如果雙手要演奏鋼琴聲部，沒有延音踏板是不可以的。而這時雙腳又被低音聲部占用，所以膝控開關便開始發揮作用，完成延音踏板的工作。打開膝控開關的延音功能后，將膝控開關推下，再用膝蓋壓迫膝控開關就可以使鍵盤產生延音。除此之外，腳控開關可以改變音色組，膝控開關可以控制自動伴奏的音型，表情踏板可以控制強弱。

總之，一切的演奏和練習都是為了更好地詮釋音樂。用智慧來鋪墊，更好更準確地表達作曲家在作品中要呈現給人們的意念，這正是我們學習好和正確地演奏好電子管風琴的宗旨。為了給樂曲提供更大空間，電子管風琴的觸鍵感應有多種參數，同時也提高了演奏者控制能力。通過觸后感應的奏法，可以很逼真地模仿人聲、合唱、管弦樂團的所有漸強漸弱，這是鋼琴演奏所做不到的。近幾年，由四人到八人組成的電子管弦樂團在中國的專業院校逐漸興起：電子管弦樂團可以給聲樂歌劇伴奏，可以給鋼琴協奏曲做樂隊協奏部分，可以給木管銅管伴奏，也可以為京劇伴奏；它的應用范圍越來越廣泛。電子管風琴演奏是鋼琴演奏的一種進化，一種延伸，它們有一種微妙的、無法言表的聯系。所有在鋼琴表現的，電子管風琴一樣可以表現，而且隨著音量踏板的配合，更是有無窮的張力。

電子管風琴就像一座樂器博物館，是音樂表演藝術與現代電子高科技的完美結合體。好的演奏法就是一種力量智慧的表現，演奏者應不斷地體會演奏法的美感，最大限度地發揮自己的智慧，力求達到視覺美和聽覺美的統一。通過不同的演奏形式，不拘一格的音樂風格、變化多端的音色模擬、豐富多彩的音響效果，都會使音樂作品展現得美輪美奐，出神入化。

[參 考 文 獻]

[1] 朱廷麗 . 西方鋼琴藝術教程[M]. 長春：吉林大學出版社，2010.

[2] Peter Williams著，師維譯.巴赫管風琴音樂[M].石家莊：花山文藝出版社，1999.

[3] [俄]齊平，董茉莉、焦東健譯. 演奏者與藝術[M].北京：中央音樂學院出版， 2005.

[4] [蘇]涅高茲著，汪啟璋、吳佩華譯.論鋼琴演奏藝術[M].北京：人民出版社，2006.

[5] [美]克拉倫斯·格·漢密爾頓著， 周薇譯.鋼琴演奏中的觸鍵與表情[M].北京：人民出版社1995.

（責任編輯：李璐）