重點作者與作品介紹

金拴馬樁獎大學生影像藝術節是由西安美術學院發起主辦的一個影像類賽事，目前已經成功舉辦三屆，為了豐富其內容架構，明確學術脈絡與價值判斷，給大學生提供一種更為成熟化的表達與國際化的視野，第四屆金拴馬樁獎大學生影像藝術節特增設“變焦未來”特邀展映單元，并將其固化下來，成為未來影展最為重要的內容之一。本單元旨在關注當下中國最具活力的成熟作者與他們的最新作品或者被忽視與遺忘的重要作品，并試圖觀察與研究其背后的學術走向與內在聯系。

此次“變焦未來”特邀展映單元由董鈞、楊博共同聯合策展，邀請到中國重要的獨立電影和動畫作者的作品，被邀作品在近些年國內與國際重要電影節與動畫節上代表著華語獨立影像已綻放出絢麗的色彩，無論是主題、形式與藝術表現都鮮明的代表著作者本身強烈的人文思考與獨立探索精神。愿此單元的作品可以給更多年輕創作者們在尋求自我創作思維的道路上更多啟示，也愿他們在未來可以成為中國獨立影像創作群體中的生力軍。

耿雪

2007年中央美術學院雕塑系本科畢業，并獲學士學位。

2014年中央美術學院版畫系研究生畢業，獲碩士學位，導師徐冰教授。

耿雪雕塑系本科在讀五年內多次榮獲中央美術學院年度展覽一、二等獎，2007年畢業作品《韓熙載夜宴圖的一種表述》獲當年畢業生優秀作品學院一等獎。2006年至今，從事雕塑以及對陶瓷與雕塑的語言擴展的嘗試，結合繪畫和影像等創作手段，實踐多維度的擴展創作。

曾被邀請參加韓國光州毅齋美術館、日本瀨戶市立美術館、英國卡的夫fire works陶瓷工作室、愛爾蘭國家雕塑廠等藝術家駐地創作項目。作品曾在國內、臺灣及英國、美國、西班牙、瑞士、德國、日本、韓國等地美術館、博物館等公共機構展出和被收藏。

影片介紹：對瓷的喜愛是源于對我們傳統中高格調藝術的熱愛，瓷是有長久歷史文化積淀的傳統材料，我一直在試圖從這個傳統的材料中挖掘一些新的語言。《海公子》綜合了多種媒介，我嘗試了一種新的媒介來表現瓷——用動畫電影短片來重新 讓瓷的雕塑活起來，這種“活”不只是“活動”的意思，而是強調有新生命力的一種 創作方式。 瓷的玉質之光、流動之光與電影用光的實驗性結合形成了影片特殊的“光的語言”，這種“光的語言”是影片中其它幾種語言之間的“精靈”，是影片的瓷、雕塑、鏡頭語言之間的語言——它們交互作用來實現整個影片的“瓷視覺”。“瓷視覺”這種視覺形式作為影片的主視覺和形式語言，既準確而充分表現了瓷器的性格，又有效的傳達了聊齋故事的特殊美感和中國古代志怪小說的氣質。

胡新宇

私影像作者。太原師范學院音樂系副教授。2001年底，完成第一部私人影片《男人》。2007年，完成第二部作品《秭歸》。2007年7月，為藝術家艾未未《1001個童話》紀錄片上海部分做剪輯。2002-2009年，完成紀錄片《家庭恐懼》。2013年8月，完成紀錄片《芻狗-關于黑道小弟和他……》。

影片介紹：本片由三個部分組成，“黑道小弟”、“兄弟和老鄉”、“田園贊美詩”三個段落的交疊敘事，講述了一個黑道小弟在大城市所遇到的種種心酸，以及重回老家時再次面對身份錯位帶來的迷茫。

馬占冬

獨立紀錄片制作人。2001年開始獨立拍攝、制作紀錄片。2006年成立“圖·謀”工作室，致力于紀錄片拍攝、平面設計。先后拍攝制作紀錄長片、短片十余部，作品分別在德國、荷蘭、冰島和國內影展展出、放映。長片《五月一天》獲香港華語紀錄片電影節2011最佳紀錄片獎。2009年接受法國藝術電影臺（ARTE）采訪。目前生活、工作于成都。

影片介紹：三線二代人老趙的故事：面對曾經的理想與現實困境，老趙在春節前面臨的無奈選擇。三線人的命運如早已凋零的工廠一樣被國家遺忘，個人的局限與現實制約，個體在轟轟烈烈的中國城市化的變革中被徹底淹沒。

影片介紹：記憶的中斷，家園的消失。何以永恒，什么是故鄉？百年的生活方式瞬間消失，在“發展”這必然而不可抗的洪流中，是人定勝天，還是國家意志。我們相信明天更美好，且只掙朝夕！無從選擇。一條中斷的河流 ，一座消失的小城。這是最后的影像，獻給我們曾經的故鄉，這是最后的挽歌，獻給我們曾經的過去。