中國設計靈感故事

做衣服就好了，時裝設計師為什么需要不停地講故事？

很多年前，當被問到“你覺得自己是一個藝術家還是一個設計師”的時候，剛剛開始紅起來的Alexander McQueen回答道：“我覺得自己是個裁縫。”——但Lee先生可不是一個普通的裁縫，剛過去的早春二月，全世界時尚圈的粉絲們都還在紀念已離去五年的McGueen，不僅因為他創造出露股溝的Bumster牛仔褲和驢蹄鞋、骷髏圍巾，還因為他用時裝描繪了一個又一個離奇瑰麗的故事。

早在1995年，McQueen在“Hiqhland Rape”系列中就講述了自己家族來自蘇格蘭北部Skye島的祖先流離失所的情節，以鹿角和烏翼頭飾，撕爛的蕾絲長裙和軍裝夾克點題；就算是一個秀場的布置，也有大把故事要講，譬如他這樣談及2008年春夏秀場的背景：“我家花園里有棵六百年的老樹，我想象著樹里住著一個來自黑暗世界的女孩，最后她遇到王子，成為一個女王。”Isabella Blow曾經感嘆：“Alexander吸引我的地方，是他懂得從過去吸取靈感，然后大膽地加以‘破壞’和‘否定’，從而創造出一個全新理念，一個具有時代氣息的理念?！?/p>

如今，人們就算并不完全理解Lee先生那奇特的設計構想和造型工藝，也能津津樂道地聊起他的叢林冒險、海盜奇談。露股溝的牛仔褲會過時、會煙消云散，故事大王留下的奇幻談資則永不褪色。同樣還有john Galliano，他在Dior最輝煌巔峰的時代，巴黎街頭流浪漢的造型作為靈感來源也能成為時尚媒體嚼不爛的話題之一，而日歷牌女郎的造型又擊中了多少中國粉絲的小心臟，到現在還時常被回顧專題一用再用。

時尚從來不僅是一件衣服、一雙鞋子和一個包包，它最吸引人的部分超越眼見為實的物質世界。在經過造夢的旅程之后，衣著打扮將被賦予神奇的光芒，照亮平凡甚至無味的日常生活。

不會講故事的裁縫不是好設計師。

起步晚的中國設計師們在“講故事”這個章節上曾經很令人捉急。不過，隨著新一代設計師開始走上T臺，仿佛新一代的故事大王也開始走上舞臺。年輕的設計師們越來越會用設計手法之外的語言進一步闡釋自己的時裝——還真是可喜可賀。現在就讓我們來看看2015年春夏的中國設計師們都有哪些講故事的類型。

“角色扮演萌萌噠”型

“你卷起袖口，扎起圍裙，將織物工具放入外套的口袋里，提起裝著藤帶的竹籃，穿過一道道石膏白的磚墻，踩著細泥，來到了我的面前。風沿著你的發縷拂動，手中交替穿梭的織帶發出絲絲聲響，一道又一道奇幻的圖形交織于指尖，你突然拾起頭，用精靈般的笑容回應了我的好奇，遞給了我一只溫度依存的編織蝴蝶結。于是，這一幕在我的夢里不停地回旋……”

一向冷靜簡潔的Ricostru，講起故事來像個小女孩一樣天真浪漫。在這個春夏，設計師歐敏捷描繪了一個處于編織勞作狀態中的工匠女孩形象，充滿自然率真、質樸淡然的氣息。為了幫助大家在春夏時節扮演好這個獨立、清新的女孩形象，Ricostru創造了凈樸而雅致的一個系列：工匠形象的棉麻套裝、稻草氣息的絲質套裙、動態時髦的牛仔單品、全手工編織的概念形象款；還有收納工具的裝飾口袋、捆綁的結構裝飾、視覺錯位的織帶效果等，則從細節處植入了工匠女孩雅趣的生活態度；自創研發的編織面料和印花圖案，又呈現一貫的時代感和未來感，使整個系列的表現更顯層次錯落的豐富。

關于角色扮演，更腦洞大開的是Vmaior這一季的靈感：恐龍。設計師Victor說：“曾經我—直在幻想，這么龐大聰慧有愛的生命，怎么就無緣無故地消失了呢……我寧愿相信他們就生活在我們的身邊，龐大，但其實內斂害羞，平時就靜靜地臥在那里，時不時出來‘RAWR’的大吼一身……所以時不時我們從新聞和奇談怪趣中總能發現有人發現了恐龍的影蹤，其實他們從未滅絕，它們就在我們身邊。”設計師通過虛幻的恐龍世界，聯想到各種森林和遠古大自然的元素，與重視科技與手工結合的意大利廠商開發設計出有關恐龍世紀的一切：大陸板塊分裂、海洋和植物等圖案的提花和刺繡面料。當你春夏間穿上這些有著可愛恐龍圖案的衣服時，請注意上面還有設計師親手縫制的，具有豐富大自然色澤的裝飾物，據設計師說那是“喚醒我們內心沉睡的恐龍的不同暗號”。

以“我的花園，你的消亡”為設計靈感，Masha Ma的2015春夏系列探討了在當下混凝土城市之中生活的女性，如何在灰暗枯燥的生活之中發現美的元素。戴著口罩的模特好似未來城市中的女戰士般，穿過廢墟走向充滿生機的花園。

“愛就是在一起，吃好多好多頓飯”的甜美型

“少女在鏡子前與餐桌邊獲取最快樂的本能！”以豐富多彩的印花結合富有魅力的廓型而聞名的Chictopia，在這個春夏將“活色生鮮”的食物與少女的身體快樂合體：色澤誘人的大蝦、新鮮美味的蟹鉗、嬌嫩養眼的植物與鮮果……只是承載這些活物的不再是一望無際的海洋或者琳瑯滿目的超級市場。設計師劉清揚將它們以60年代波普藝術的方式重新整合，將經典呈現在服裝上。除了一貫選用的高檔絲綢、絲毛、絲麻，Chictopia又搭配了刺繡與釘珠等精致工藝，使每一件衣服都擁有別樣的雅趣，讓女孩們可以用最美的姿態共度一個優雅且不失玩味的夏天。

除了在一起吃好多好多飯，女孩們表達親密的方式還有手寫的信件——傳統，但依然美妙，充滿情意：“親愛的，一晃五個冬去春來，后院那片藍天白云和綠草地依然不變。這里有童話世界般的森林，可以和大自然親密接觸，盡情享受著果園里的水果芳香，還有那一罐罐立夏的果醬。”由做假領子和配飾開始設計師生涯的Skelly，每年都會收到住在捷克的老朋友Kara寄來的照片和溫暖的信件。來信中那些后院的蘋果花、紅色的房頂、金黃色的稻草堆、童話般的風景，這些美好影像，以及朋友的真摯分享讓Skelly打造出一個幻想中的捷克童話世界，并希望能通過自己的設計傳達給每一個人，分享那種最原始的、朋友間的小幸福。因此，“來自捷克的一封信”成為MlCartsy品牌今年春夏的靈感主題，每一個曾經收到過充滿愛和思念的郵件的女孩們，都會在這個系列中找到甜蜜的回憶和微笑。

“顧盼生姿”型

隱含著自戀感的倒影和水面，是一種詩意的鏡像，設計師們會怎樣用不同的方式詮釋這個靈感主題呢？

“當我走過雨后濕漉漉的城市，地面上的水坑中掠過我匆忙的身影，兩旁樓宇的窗格、建筑工地的鋼筋、天空的陰晴不定、水面暈開的汽油花、石頭地面、城市的生活片段映在水坑中顫動又逐漸靜止，回憶如倒影般浮現出來，映射在我忙碌的生活中?！盓venina的設計師于惋寧從幼兒園起就是如假包換的省級“故事大王”。她的設計中有一種都市感的“動”和儀式感的“靜”，在“倒影”這個主題下，夏季雨天的陰晴不定，路面影影綽綽的印象，通過將風雨衣、窗格、金屬、天空、汽油花和大理石地面等回憶片段中的元素提取出來，推散并重新組合，再造出新的系列和世界。尤其運用新技術，浮現出自然漸變金屬光澤的新面料為這個奇異、有點電子感的摩登系列增添了別致的驚喜。

Helen Lee則以更唯美和女性化的視覺來講述與水和倒影有關的春夏系列：“Selfie”，從希臘神話中美男子納西瑟斯的故事中汲取靈感，以各種水仙花圖案貫穿始終比擬現代人的某一種面向（自拍，你我都懂的）。伴隨著淡雅的水仙香味，水波條紋，流波盈盈的褶皺演繹，仿佛走入納西瑟斯于水中顧盼自己的森林，如同水仙濯湖而出般嬌艷，Helen Lee的經典薄荷綠和流暢線條，為這個春夏季帶來清爽干凈的風情。各種水仙花和水波圖案在設計師的手中或被織成蕾絲，或變成印花附身于多款帶有精致肌理的面料上，在面料創新和混搭運用之下展現優雅與趣味并重的獨特神韻。

“女藝術家是大繆斯”型

設計師們對女藝術家一向青睞有加。從一字濃眉的Frida Kahlo到目前健在且活躍的女藝術家，以及她們的作品都是設計師們源源不斷的靈感來源之_。

作為當代非常活躍的女性藝術家，FionaRae的繪畫可以用令人眼花繚亂來形容。從抽象表現主義、潑色繪畫法、極簡主義，到漫畫、圖形設計和流行文化……有藝術評論家評論說，Fiona的作品是“米羅在網絡空間里遇到了村上隆”。那么，當這樣一位當代英國藝術家遇到了中國年輕設計師的時候，會產生什么樣的化學反應呢？在自己的春夏系列中，設計師張卉山擷取了Fiona Rae抽象幻想的香港花園系列作為靈感，每一件衣服的質地和顏色都與此主題相關。除了一貫的蕾絲運用，他還從雕塑作品、傳統中國書畫、工藝品中獲得靈感，因此一些相關的圖案以釘珠等手工藝表達出來，形成了中西合璧的新一季Huishan Zhang系列。

前任例外首席設計師馬凱，在2015年春夏推出了自己作為獨立設計師的第一個系列。Messential的全系列靈感來自20世紀美國女畫家Oeorqia O’Keeffe，一個獨立、優雅又硬朗的女性形象。他根據女藝術家繪制花卉的抽象形態開發了古典棉提花、續憶提花等多組材料，結合了100%真絲羅與緞的平滑輕柔，加以抽象的波點印花，以此展現女性內在獨立卻細膩敏銳的特性。在傳承了非常精致的手工技藝同時，Messential提倡100%利用率的環保概念，將剪裁的小料都用來制作純手工編織掛毯及背包。除此之外，他還發布了家居品類，旨在為更鮮活的提供別致生活的場景，十分令人期待。

“一直在路上”的穿越型

生活永遠在別處：從西方到東方，從古代到現代，聽起來玄乎其玄，但這也是UmaWang幾季以來一直講述的故事。“穿越歷史的風景，翻過山脊、沙丘與海浪，未知的風云變幻，也無法阻擋這探索的旅程?！贝合牡腢ma Wang比秋冬多了一份靈動飄逸，在質樸的棉麻面料之上，罩了一層輕薄的紗。藍色仿佛象征著海上的漂流，而紅色的沙漠棕色又意味著陸地上的遠行。

喜歡“穿過山、越過?！钡脑O計師不止Uma一個。向往著“長頸鹿垂著脖子在樹旁棲息，而你的非洲灌鶴，正待你到來一同游戲，看最溫柔的粉色夕陽”的，是Fake Natoo的設計師張娜。她本季的靈感國騰正是來自非洲的灌鶴，用羽毛繡花工藝與貼布繡的形式來展現自己對遙遠大陸上這種生命的喜愛。遠方這個主題，對很多人來說充滿吸引力，也許正如她所說，“遠方之所以如此浪漫，正是因為浪漫之于人們應當是一種象征，更多地賦予更自由自在的想象。”