以漢之鐸 以土代金

夏穎

紫砂文化豐富多彩，每一把茶壺背后都蘊含了一個故事。從初見紫砂做壺到沉迷其中，如今的我已經熟練掌握了各種制陶工藝，領悟了種種創作意趣，在這個過程中我不斷的收獲著令人驚訝的喜悅。在紫砂陶藝的發展歷程當中，有那么多各式各樣令人心醉的造型，這些流傳下來的經典造型承載了一代又一代藝術家們的心血和智慧，其中蘊含著不可估量的藝術價值。因此，在我學習和進步的過程當中，經常對一些傳統器形進行研究，從中領悟了許多經驗和靈感。

在流傳下來眾多的紫砂壺樣式之中，漢鐸壺一直以其樸實無華、端莊典雅而占據了一席之地。漢鐸壺以古樂器入壺，不單傳形，而且傳神。鐸是中國古代的一種樂器，曾今盛行于中國春秋至漢代，在東漢許慎的《說文解字》中描述為：“鐸，大鈴也”。經過考古學家們的考證，鐸的形狀有些像甬鐘，由青銅制成，但體積更小，體腔內有舌，利用搖擊發聲。舌分銅制與木制兩種。銅舌者為金鐸，木舌者為木鐸。上海畫家唐云先生收藏的一把清代漢鐸壺就銘有釋文“以漢之鐸，為今之壺，土既代金，茶當呼荼。”第一句話點名了漢鐸壺造型的來源，第二句開始“土既代金”有人說是指紫砂壺價比黃金，我認為并非如此，因為以古人做壺跟行文的習慣，哪怕紫砂壺真的價比黃金，也很少會有人如此張揚的宣稱，所以這里的“金”我認為指代的是五行中的“金行”，如果按照現在人的理解，可以寬泛的理解成金屬，因為最初作為樂器的“鐸”就是用青銅制成的，而在中國人傳統的五行觀念里，紫砂屬土，銅屬金，而漢鐸壺可不就是“以土代金”么。至于“茶當呼荼”，說的是唐代之前兩字通用的典故，也點出了漢鐸壺作為茶具的本質，這也從側面證實了我的認識，既是彰顯文雅，品味茶香的茶具，又怎么會去主動沾染銅臭呢。而以土行變作金金，豈不是更能說明制作匠人的神奇呢。

所以我認為，制作漢鐸壺的關鍵，就在于這個“土既代金”四個字上。在《周禮·地官·鼓人》有寫到：“以金鐸通鼓”。其后又有東漢末年的經學大師鄭玄批注：“鐸，大鈴也，振之以通鼓”可見漢鐸不單能發出聲音，是放大的鈴鐺，而且發出的聲音跟鼓聲仿佛，鼓這件樂器是人所熟知的，無論大鼓小鼓，有一點是絕對的，那就是鼓面肯定是平的，那么更鼓仿佛的鐸的形狀與鼓頂有仿佛，而根據樂器發生的規律，最有可能相似的便是那平平的鼓面，所以合起來便是一個由金屬制成，并且有著水平面的鈴鐺，這便是漢鐸壺的造型了。

中華文化博大精深，即便沒有傳器，我想后世的藝人也能根據典籍中的描述，再現紫砂壺中的這一經典。漢鐸壺圓身好像一口鐘，壺底部略大于上部，耳形鋬，圓柱壺鈕，壺鈕的中部裝飾凸出的環圈，鈕整體渾然一體，造型既簡潔又方便持握。直流斜四十五度向上，給人以中正平和的力量感，壺流根部較嘴部粗壯，這樣的設計便于出水集束有力。壺身光潤，維持素器本色，輔以陶刻，彰顯個人風格的偏向。整壺造型規整，線條流暢簡練且比例協調，直中帶弧，穩定中孕育變化，線面轉換周正舒坦；平嵌蓋，蓋沿與口沿嚴絲合縫、技藝謹嚴，契合法度。

漢鐸壺的造型缺少變化，我在制作的時候確實受到了傳統傳器的影響，但我并不想完全的照搬，而是想要盡量展現自我的風格，從而讓造型在原本的藝術境界上有融入進一步創作的空間和深化。能夠保留古樂器氣質的同時，盡情融和當代的思想和情感展露，使古樸的傳器造型具有當代文化藝術的氣息。

所以我制作的這把“漢鐸”壺，外形莊重儒雅，沉穩周正，外溢著淡淡的文人氣，輪廓線條一目了然，壺身輔以簡單的銘印裝飾，從上到下，由小及大，從壺口向壺底分散成扇形，入手巧妙而愈見精致，適當加上壺流的長度，壺把則偏方，線條圓轉，過度極其自然，鋬流根部與肩線自然結合，各自延伸化轉，呈疏朗大氣之韻。平和端莊，神態自若。該壺手感極佳，溫潤如玉，造型洗練樸實，不受世俗所染，一洗繁縟華麗的風格。

華夏民族一直秉承謙恭儒雅的內在表現，也是“漢鐸”壺著重塑造的神韻所在，光華內斂，含而不露，造型簡潔別有深意，以傳揚流傳千年的美德和經典哲思為出發點，塑形寫意再傳神。

紫砂壺的魅力一直都在于其中蘊含的文化魅力，經典的外形只是傳承文化的手段和表現形式，而作為一個紫砂藝人，想要獲得完整并完美的傳承，自然需要對相關的文化有所了解，學的更多才能走的更遠，這是學習的必然規律，即便是藝術創作也一樣如此。