淺談鋼琴演奏的基本技巧

楊立新

【摘要】鋼琴的產生發展到現在已經有300多年的歷史，從一開始的高雅音樂到現在在大眾中的普及和家喻戶曉，其中經歷了很多的變革。目前鋼琴已經成為大眾都已能接受的音樂并且深受廣大人民群眾的喜愛。一些著名的鋼琴音樂更是經久不衰，流傳下來的經典鋼琴作品也是難以計數。以往的鋼琴作曲家為后世留下了許許多多的音樂財富，使人們有了更高的精神追求。有一些鋼琴演奏家窮畢生精力去研究演奏鋼琴的技巧，總結了大量的經驗，為我們學習鋼琴演奏創造了良好的條件。合理的運用這些方法，可以讓我們在鋼琴演奏的道路上少走彎路，從而追求更高的藝術高峰。

【關鍵詞】鋼琴；演奏；基本技巧

前言

一位著名的鋼琴演奏家曾經說過：“演奏者必須取得操縱鋼琴的主權，這個操縱權就是技術?！峭蛩囆g之路的筑路者。”所言不虛。鋼琴演奏是一種高雅的藝術，是一種精神的愉悅訓練。在將這門藝術活動發揮好，除了要求演奏者自身具有一定的天賦，可以發揮自己的創造性之外，還需要演奏者具備基本的演奏技巧，對于音樂有著自己獨到的理解，才能很好的詮釋作品所蘊含的美感?！笆炷苌伞笔茄葑噤撉俚闹匾徊?，是掌握技巧的不二法門。在學習演奏鋼琴時，要對鋼琴的基本技巧有一個正確的認識，才能在學習鋼琴的道路上打好基礎。

一、演奏中的放松技巧

（一）放松的方法

鋼琴演奏中的放松可以說是一種休息的狀態，在演奏中可以在一種自然狀態下將手指的技巧巧妙的展示出來的狀態。在這種狀態里手指處于輕松毫不費力的狀態，非常的自然舒展，同時可以自如的運用手指去運動彈奏。這種放松的狀態不是沒有力量，而是去除不必要的緊張狀態。只要保持手指放松的狀態，指尖可以立在琴鍵上不給琴鍵施加更多的力量，就可以彈出美妙自然生動的樂曲。當然，手指的放松離不開手腕的放松，下面我們來談一下手腕的方松。

（二）有關手腕的方松方法

在彈奏的過程總手腕不應僵硬，也不能沒有目標的盲目，在呼吸的自然狀態下可以使手腕達到自然的狀態，這樣就可以使彈奏出來的音色變得更加的好聽。演奏時，手腕的運動方式是通過左右帶動變成了弧形。在練習手腕的放松時，可以先練一些三連音然后逐漸增多到五連音乃至更多。練習時，可以先從慢練入手，漸漸的由快變慢，再練習中感受手腕的放松。做到演奏中不用一點僵力。當然，手腕的放松與肩膀和手臂手肘的放松聯系緊密，現在讓我們談談它們的放松方式。

（三）手肘肩膀和手臂的放松

長時間坐在鋼琴前面，如果不進行有效的放松，就會感到肩膀和胳膊特別酸痛。如何來解決這種問題呢？首先，我們應該隨時注意手指的放松，這樣就可以使我們隨時保持一個放松的彈奏狀態。通過對手指放松狀態的糾正，將手型固定下來達到隨時都可以做到放松自如的狀態。然后就可以做到肩膀手臂和手肘的放松。結合一些簡單的抒情樂曲，使用手肘帶動小臂乃至手腕做一定方向的運動，就可以獲得手肘和胳膊放松。

（四）有關心理方面的放松

實驗表明，心理放松的狀態對于演奏者來說至關重要，一個心理放松的演奏者在演奏過程中可以更好的發揮自己的靈感。有關心理和鋼琴的研究也給鋼琴心理上的放松提供了很多答案，使演奏者在演奏是克服緊張的心理，戰勝自己的情緒，可以達到更好的效果。

二、有關鋼琴技巧的演奏力度和手指的支撐方式的問題

（一）控制演奏的力度

爆發性的演奏力度在不同鋼琴樂曲中經常可以看到。這種演奏的方式要求演奏效果達到一種飽滿有力的效果，音色需要強勁渾厚。通常在鋼琴演奏中有八度、雙八度等多種組合的形式。

除了爆發性的演奏以外，還需要一種適中的強度的演奏方式。適中演奏的強度方式是一種有一定強度但是沒有爆炸性的演奏方式。其音量適中被保持在一個適中的狀態。這種演奏方式的特點就是使用腰部的力量來使力量得到傳送。比如在鋼琴曲《二泉映月》中的高潮，就是八度和弦彈奏出舒展但是有力的音調。將腰部的力量帶入到演奏當中，可以使音色渾厚飽滿而又豐富，達到良好的演奏效果。

除此之外，還有弱奏這一表現形式。在演奏過程中，弱奏的彈奏方式要求具備強奏的動作，但落在琴鍵上時卻要緩緩落下，力量要求要貫穿肩背。這種要求難度很高，既要音量弱小，但下鍵的程度要實實在在，不能發虛。彈奏的技巧就是手臂保持自然狀態，指尖要立住。從手指到肩膀都要協調一致。充分調動各個部位，才能彈奏出令人滿意的音色，達到良好的效果。

（二）關于手指的支撐方式

俗話說十指連心，人的十根手指是演奏者在鋼琴演奏中最為敏感的部位，想要把鋼琴談好，就需要控制十根手指的力量、速度和靈敏度，這是每個鋼琴演奏者彈奏鋼琴最為基礎的技巧所在。手指的站立問題是初學者需要面對的第一個問題，也是至關重要的一環。只有通過反復的練習，才能做到熟能生巧，在保證手腕松弛的情況下又使手指的關節能夠很好的站立在琴鍵之上。

關于手指的觸鍵問題，需要說明的是需要使用手指尖進行觸鍵。但是一些初學者這樣練習往往覺得很疼，所以需要有意識的將手指尖練習的堅硬起來。然后再練習手指的放松，將這些基本功熟練運用起來，將會為演奏帶來巨大的影響。在彈奏時，如果是為歌曲伴奏時，使用有肉的指面會有更好的演奏效果，而在彈奏音色較為清晰的樂曲時，這種顆粒性較強的樂曲使用指尖演奏的方法會達到更好的效果。

在整個演奏中，手腕其實是一個很重要的部位。手腕需要有一定的堅硬程度，如同一根彈簧一樣，要在演奏中有效的支撐整個手掌來進行演奏。這根“彈簧”的軟硬在一定程度是既發揮了支撐手掌的作用，又發揮了一定的調節作用，使樂曲的變化更加美妙。

三、結語

以上是一些對于鋼琴彈奏技巧的一些探討。演奏的藝術性的好壞是和良好的基本彈奏技巧分不開的。完美的彈奏技巧可以帶來藝術上的升華，創造更動聽的音樂形象。通過一系列的練習，可以使初學者掌握基本的鋼琴演奏奏技巧，達到良好的彈奏效果。

參考文獻

[1]周卉.我談幼師生學鋼琴[A].學校藝術教育與素質教育論壇文集[C].2004.

[2]吳麗麗.淺談鋼琴演奏的基本技巧[J].音樂生活，2007.