童書大師系列之三：開創繪本新時代_李歐·李奧尼

寧宇

每個人都有自己的顏色，但每個人出生之后卻看不到自己的顏色，只能去尋找。就好像李奧尼筆下的變色龍一樣，一直在找尋屬于自己的顏色。是像帶領眾小魚戰勝大魚的小黑魚一樣有堅定的黑色？是像實現夢想卻得不到理解與接受的蒂科一樣有耀眼的金色？是像田鼠阿佛一樣有夢幻的灰色？還是像小P一樣五顏六色？無論你承認與否，自己的顏色是會受別人影響的，比如小黃和小藍，他們在一起會變成小綠；金燦燦的蒂科為了融入集體會讓自己變得黯淡無光……李奧尼的書中充滿了豐富的色彩，被人贊為“色彩魔術師”，這與他曾經從事繪畫與廣告創作的設計師背景是分不開的。

49歲的祖父設計師李歐·李奧尼坐火車旅行，為了讓兩個孫子安靜下來，隨手從雜志上撕下幾片色塊……由此誕生出他人生第一本圖畫書—《小藍和小黃》，從此開啟了童書大師的偉大旅程。作為設計師的李歐，“認為自己更親近荷蘭的風格派，而在設計理念上是地道的包豪斯派”。而在他的圖畫書作品中，圖畫創作經常運用的材料和手法，比如拓印、拼貼等等，加上極強的設計感，幾乎到了“標簽化”的程度，一望便知是李歐·李奧尼的作品。

對于他更接近哪一個書中的主人公，大家眾說紛紜。一千個讀者眼中有一千個哈姆雷特，一千個讀者眼中也會呈現一千種李奧尼。有人覺得他是保存陽光的阿佛，有人覺得他是放棄光芒的蒂科，有人覺得他是自己聲稱最喜歡的小黑魚。我覺得他更像是一直在尋找自己的顏色的變色龍，在不同的環境中變換著自己的顏色。圖畫書可以分為兩種，向外展現世界以及向內尋找自己。李奧尼的圖畫書絕大部分是在向內不斷追問，我是誰？而他的顏色，正如我們一樣，受環境影響，為了生存，不停地變換著，只要能夠找到與自己一樣接受自己的同類，也就找到了自己的顏色。

無論是在設計領域，或是童書創作領域，李歐·李奧尼都因他的才華屢獲殊榮。他曾多次在美國與歐洲舉辦個人畫展、設計展，曾擔任美國平面造型藝術學會主席、1953 年度國際設計大會主席等職位。1984 年美國平面造型藝術學會獎頒獎時，這樣評價這位偉大的藝術家 ：他通過自己的藝術創作、設計創作，對設計領域的領導和人才培養，以及通過為孩子們創作繪本，深深地影響了至少三代人。