淺談倪云林迂癖對其繪畫圖式的影響

劉泉

摘要：本文試從倪云林迂癖的性格特質對其平淡蕭疏空寂、孤冷的畫貌圖式產生的影響的角度分析倪瓚的繪畫圖式特質。

關鍵詞：迂癖；圖式；程式化特征

一、倪云林的生平和其性格的養成

倪瓚 原名珽（1306-1374），字元鎮，又字玄瑛，號云林，他題畫時用云林二字最多，元四家之一，也是元四家中藝術造詣最高的。倪家為江南巨富，倪瓚幼時其父早亡，靠其兄教養，倪云林在23歲之前過著富裕的公子生活，衣食無憂，不問世事，自幼對錢財不以為然，其詩《睡起》中云“睡起晴云滿澗阿，牛羊夕日下南坡。浮生富貴真無用，政似紛紛蟻一柯”[1]。因家中筑有清閟閣、云林堂，蓄藏書畫真跡千卷，云林自幼唯讀書操琴，研習詩文書畫，欣賞古玩，接待四方文藝之士，養成了他孤傲的性格。至元末，官府日益腐敗，租稅益重，農民起義，他再也不能寧靜的生活下去，只得分散家財遁入太湖，過著“扁舟箬笠，往來湖泖澗”的漂泊生活。

二、倪氏圖式的標志性符號特征

（一）“一河兩岸，三段式”有眺望感的構圖格局，是倪瓚山水畫中主要的程式化表現。

他的很多作品，如《六君子圖》、《隔江山色圖》、《容膝齋圖》、《江亭山色圖》、《漁莊秋霽圖》、《溪山圖》、《空齋風雨圖》、《秋庭嘉樹圖》等等都是這樣的構圖形式，從倪瓚40多歲到晚年更是延續著這樣的程式化構圖樣式。

前景畫坡沱和疏林雜樹，用筆枯淡，常加空亭孤立，中景為空闊的湖水占據畫面的主要畫幅，遠山置于畫面的最上端，意境空闊蕭索。亭子清溪上，疏林落照中。懷人隔秋水，無往問幽蹤。”[2]他用畫面中大量的留白隔出了畫面的幽蹤，倪瓚有詩云：“他不畫名山大川，畫的取景都是他棄家浮游時太湖地區的小景。在畫的空白處常用工致的楷書題寫詩詞，書法風格近乎晉人，蕭散清逸，與詩畫配合相得益彰。

（二）“空亭”的出現，是倪瓚圖式中獨具一格的符號標志。

云林的畫作中，有很多都以“亭”命名，如《松林亭子圖》、《江亭山色圖》、《松亭山色圖》等。董其昌評云林《幽亭秀木圖》說：“亭下無俗物，謂之幽。木不臃腫，經霜變紅黃葉者，謂之秀。”[3]亭乃停也，是供人休息之處，只有頂部，無四面墻壁，是“空”的，云林將人的居所換畫成江邊寂寥的空亭。由此說明：人是匆匆客，并無固定居所，漂泊的人生沒有可停靠的港灣，這岸邊的空亭也詮釋了倪云林空寂、孤冷的內心獨白。

（三）“折帶皴”造就著倪瓚寒林幽遠的意境之美。

“折帶皴”是一種用側鋒臥筆向右行，再轉折橫刮，向左行可逆鋒向前，再轉折向下，這種獨特的山石皴法是倪瓚開創的，并對后世山水有著深遠影響。倪云林的畫注重用筆，幾乎沒有成片的墨，他善用側筆枯墨寫出枯樹和秀石，不見確定的線條，倪瓚在《云林畫論》中說“仆之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，聊以自娛耳。”[4]他的山水不同于宋畫講究對現實生活的真實再現，他的繪畫注入了更多的主觀意識，用這種筆墨方式表達“似與不似”之間，書寫了他胸中山壑，用這種特殊的山水技法營造出倪氏獨有的寒林幽寂的意境之美。

三、倪氏迂癖性格對其圖式的形成的影響

倪云林畫風的形成主要受他精神狀態和修養所致。

倪云林的前幾代皆是隱士，在兄弟中排行最小，幼時靠其兄教養，衣食無憂，從不過問世事，因此的在生活中養成了他清高、孤傲、優雅避俗，愛潔成癖的性格。

他的生活“潔癖”影響著他的精神“潔癖”，乃至他的藝術世界中也映射出“潔癖”之面。在他的畫作中多呈現一河兩岸式的構圖，而圖中的景物的陳列也很簡潔，前景的坡沱、幾株雜樹、和空亭，中景的湖水用大面積的空白留出，遠景的遠山置于畫面的最頂端，畫面顯得簡潔、空寂，他的畫常常落款后甚至連一枚印章也不用，他的畫作很少設色，個別上色之作也是略施淡赭，顯現蕭疏空靈、簡單超逸的風貌。

倪云林中年因家境變故遁入太湖，長期過著隱逸的生活，他的孤苦、茫然、空虛、無欲、不卑不亢的精神境界也影響著他的藝術格調。他的夫人死后，他不僅懷念親人，還懷念家鄉，使這位歷來不問政治的人似乎骨氣比以前更硬，他不僅拒絕和明統治者的合作，不與達官貴人來往，也不給他們畫畫，而且似乎有些敵意。據說，當時有一個自稱軍閥張士誠的弟弟張士信，聽說倪瓚的畫畫的很好，派人帶絹向倪瓚求畫，倪瓚撕毀絹素，大怒道：“倪瓚不做王門的畫師！”后來張士信乘舟游覽太湖冤家路窄的碰上的倪瓚，派人強行把倪瓚帶到他船上百般辱罵自覺不解氣，又把倪瓚暴打了一頓，可倪瓚一聲不吭，寧折不彎。事后有人問其緣由，倪瓚說：“一出聲便俗氣了。”

他的這種不卑不亢也影響著他晚年的畫風，在他晚期作品《虞山林壑圖》中筆墨不像以前那樣清爽、潔凈，筆法上比以前厚重，墨法上較以前濃郁，出現了擦筆、拖泥帶水皴。在《春山圖》中其用線細而硬，增加了蒼老勁健之感。而圖式上景物的添置也比之前的畫作繁密。《春山圖》中，畫作橫幅，畫水中一山，云氣繚繞，山前一柳，一雜樹，兩顆勁松，遠處三座小山相連，不像以前那樣高遠、幽寂，而是隱于前面大山之后，有空間感。而《虞山林壑圖》中水中增加了左右兩處汀渚，還有一組雜樹，兩岸的山峰和坡石以及五株樹也比以前繁密的多。一般畫家到了晚年，畫作多變簡、變淡、筆法更圓潤，但云林例外，在他中晚期作品中多顯現蕭疏空靈、簡單超逸的風貌。

倪云林山水圖式中再現的淡泊名利的超脫，不像陶淵明在貧寒中追求菊花般清苦的高潔，也不像與他同名為元四家之一的吳道人，已退避世俗來釋懷自己在政治上的挫敗、孤獨，“日與漁樵為侶，蕭然自適余生”[5]，更不同于中國傳統隱者想封建禮教反抗。同樣表現的是隱士，倪氏在藝術上和思想上更多的再現了他淡泊、清逸自持、超凡棄俗，保持著一種一而貫之的貴族式的優雅和詩意人生。

【注釋】

[1]倪瓚.清閟閣遺稿，北京圖書館古籍珍本叢刊（第95冊）[M].北京：書目文獻出版社，1988

[2]《松亭山色圖》題識，《珊瑚網》卷三十四名畫提拔十

[3]《畫禪室隨筆》 卷二《幽亭秀木圖》

[4]《元代書畫論》 倪瓚.《云林論畫》

[5]卞永譽.式古堂書畫匯考，文淵閣四庫全書（總第829冊）[M].臺北：臺灣商務印書館，1986

【參考文獻】

[1]潘運告.元代書畫論[M].長沙：湖南美術出版社，2002

[2]薄松年，陳少豐，張同霞.中國美術史教程[M].西安：陜西人民美術出版社，2008

[3]陳傳席.中國山水畫史[M].天津：天津人民美術出版社，2001

[4]朱良志.南畫十六觀[M].北京：北京大學出版社，2013