培養幼兒創造力的國畫教學策略

陸義蘋

國畫的構圖不受時空限制和焦點透視束縛，與幼兒的作畫特點非常相似，其中水與墨隨機滲透、自由變換的游戲性又與幼兒自由自在的天性十分符合，有利于激發幼兒的創造興趣。然而長期以來，我國幼兒在國畫學習上，無論是學法還是教法，都沿襲了傳統模式，即以臨摹為主，學習一些傳統的題材。這種模式雖然讓幼兒了解了傳統的表現題材，但存在過于程式化的問題，嚴重阻礙了幼兒的主動性和創造力。如何在《指南》的指導下引導幼兒的國畫創作活動，提高幼兒的創造能力，筆者從教學實踐出發談談自身體會。

策略一：過程的游戲性誘導幼兒的創造激情

國畫教學中的主體是幼兒，幼兒的國畫作品應該是“玩”出來的，是具有美好意境及故事內涵的個性化的藝術，而不是簡單的臨摹。游戲是幼兒最喜歡的活動，相對而言，枯燥的技能技法學習則是幼兒最抵觸的活動。在國畫教學中，如何引導幼兒用水墨語言把自己的真實感受表達出來，需要教師巧妙采用游戲的方式來實現，使幼兒在游戲中獲得愉悅、新奇的情感體驗，進而用水墨語言來表達內心的想法并創造出別具一格的意象。教師可以利用故事增加水墨游戲的情節和情境，例如在小班活動“小黃和小蘭”中，教師先以欣賞繪本故事的形式，感知兩個好朋友（小黃、小蘭）一天的生活，在畫面的各個空間里畫出身處不同地方的小黃、小蘭，進行畫面的初步布局。接著，再以“小黃、小蘭來到了某個地方”為題，引導幼兒結合自己的經歷來創編想象，并用筆觸來表現。

策略二：材料的多樣性拓寬幼兒的創造思維

在幼兒國畫活動中，為使國畫工具、材料更適合于不同個性的幼兒，教師就要發掘隱藏在工具、材料背后的觀察、感覺、思維和表達的方式，由工具所產生的效果培養審美趣味。為使這些工具更適合于不同個性的幼兒，使他們能更有個性地展現作品語言，教師可對紙張及工具進行調整。例如根據活動內容裁出不同規格的紙，對幼兒做出新的視覺構造;又如在“哈哈鏡里的人”中，為幼兒準備豎長形、橫長形、曲線形、圓形的紙張，讓幼兒在充分觀察哈哈鏡里的自己后，選取適合的紙張形狀進行國畫創造活動。這些不同形狀的紙張給了幼兒別樣的創作靈感，如用圓形紙創作的幼兒，畫出的一個胖得像球一樣的自己;用豎長條形紙創作的幼兒，畫出了一個頂天立地的男子漢;而拿曲線形紙創作的幼兒，則畫出了像水樣流動的自畫像……

策略三：尊重個性表達，成就想象創造

《指南》中指出：藝術是人類感受美、表現美和創造美的重要形式，也是表達自己對周圍世界的認識和情緒態度的獨特方式。教師將幼兒通過觀察獲得感受的話題作為國畫教學內容，能激發幼兒的情感，在此基礎上進行想象創造活動。例如將幼兒的笑臉、愛抽煙的爸爸作為活動主題開展教學，由于這些主題來自于幼兒生活，幼兒有所想、有所思，也有所表達。如在“我的笑臉”創作活動中，幼兒畫出了各自別具一格的笑臉：有笑得露出牙齒的（缺牙的、不缺牙的）、有笑得眼睛瞇成一條線的、有仰天大笑露出兩個大鼻孔的……這些看似稚拙卻頗具個性化的畫面，是幼兒想象力的淋漓發揮。

在鼓勵幼兒進行創作的過程中，對待不同能力的幼兒，教師要采用不同的方法。對于具有創造想象的幼兒要給予充分肯定，并支持他們的奇特想法，從而發揮他們的發散性思維;對于不善想象的幼兒，教師要為他們提供原始造型，鼓勵他們在此基礎上發揮聯想，為接下來的創作活動打下扎實的基礎。特別是小班幼兒在創作活動中都會邊說、邊舞、邊畫，而且會把他想到、說到的通過自己的畫筆表現出來。

策略四：教學過程引入思考，促進幼兒創造力發展

傳統美術教學中灌輸式的教學方法枯燥乏味，技法難，幼兒的創造思維難以發揮，因此在國畫教學中指導幼兒如何思考，比知識技能的傳授重要。為此，教師可采取“幼兒在前、教師在后”的方式選擇內容，創設環境，組織教學，采取“感受欣賞在前、表達創造在后”的方式讓幼兒學會觀察和比較，學會聯想，學會表達，學會創造。如將討論引入活動，采取畫前討論、畫后討論、畫中隨機討論的方式幫助幼兒進行有效的觀察，表達個性化的見解，讓幼兒在討論的過程中迸發創造的火花。教師應在整個活動中采取正面評價的方法，支持、肯定幼兒的想法，理解幼兒的內在感受和表現，幫助幼兒用獨特的方式來創造性的表現事物。如當看不懂幼兒作品時，教師可請幼兒本人來講述畫面的內容;當幼兒的作品有點“離譜”時，教師要善解人意，挖掘其作品中的優點，給予善意的解釋，保護幼兒創作的熱情。在幼兒作畫的過程中，教師要善于發現不同幼兒的特點，及時鼓勵幼兒的創造行為。

[本文系蘇州市教育科學“十二五”規劃課題“在國畫教學中開發幼兒創造力的實踐與研究”（課題編號110902775）成果]

（責任編輯 付淑霞）