TOP4最推薦手作店：途中遇到有愛伴手禮

旅行歸來，給家人朋友最有愛的伴手禮，或許是旅途中你親手做的手工品。尋覓當地有趣的DIY手信小店，也可以幫你更深入領略當地文化，讓旅行更有文藝范兒。

日本北海道·小樽八音盒，送TA手作八音盒，每首歌都會想起你

如果能將生命中每段感情，像八音盒一樣凝固成藝術品，想重溫時就上上弦，追思一下去的歲月，該多好！如果說世界上最精密的機械八音盒來自瑞士，那么最浪漫的八音盒一定屬于北海道小樽。小樽音樂盒堂（Otaru OrielDoh）這座古老得有點陳舊的建筑建于1912年，有著文藝復興時代風格的拱形窗、暗紅色釉面的紅磚外壁、與紅磚相互穿插的天然石材堆砌的角石，仿佛訴說著百年來的悠悠歲月。

音樂盒堂里匯聚了你能想到的所有八音盒造型和材質，還有來自世界各地3000多種、超過一萬只的八音盒。用陶器或玻璃材質做的八音盒，在昏黃燈光下泛著溫潤迷人的光澤。掛在墻上或放在盤子里的各種掛件琳瑯滿目，有些簡直Q到不行。而且最關鍵的一這里不論項鏈還是懷表，一切都和音樂有關。將精致的玻璃制作工藝運用到音樂盒上，是小樽的一大特色。北海道廣闊的天、湛藍的海、飛舞的雪、古典風味的街道景象，也都被描繪在晶瑩剔透的玻璃八音盒上，讓人們一邊品味音樂，一邊還能欣賞北海道旖旎的風光。懷舊風格的音樂盒堂，加上各式各樣的八音盒，譜出了一曲完美和諧的樂章。即使成年人也像孩子般，不停嘗試撥弄著各色八音盒，于是叮叮咚咚的樂聲充滿了整個空間。

這里有個“遂工坊”，可以親手制作個性八音盒。比起專業八音盒工匠每根音針都要手工打磨的境界，DIY八音盒簡單許多。工坊里猶如一家“超市”，有多達200種裝飾品。你可以先選好喜歡的音樂機械，通常一個基礎八音盒可以選擇一款簡單底座以及三個配件，如果挑選更漂亮的底座和更多配件，費用會更高些。我打算做個“街貓”八音盒，于是挑選了具有小樽特色的“運河街地磚”底座、三只可愛小貓和一盞小樽路燈。材料搞定便開始動手，在音樂盒堂工作人員指導下，我把這些小零件用粘膠一一組裝起來，凝固30多分鐘后，屬于我自己獨一無二的八音盒就完成。每個人設計的八音盒風格都不同，所以都是世界上獨一無二的“限量款”！當我走出音樂盒堂時，夜幕已經降臨，馬路上散發濃濃懷舊風情的蒸汽鐘，搭配著文藝復興時期的建筑，漸漸消失在茫茫夜色中，只有鐘聲仿佛在宣告著：雖然一段段記憶不可追回，但還好有八音盒這種可愛小物，用動聽的音樂幫我們憶起美妙的往昔。

荷蘭代爾犬特·藍瓷：手繪藍瓷片，每個入都是陶匠

雖然我國是瓷器大國，但當我遠渡重洋，來到大西洋邊的荷蘭，步人有七百多年歷史的小城代爾夫特時，卻發現這里的藍瓷有著屬于歐洲的獨特風情一有些描摹得異常細致，帶著精致的歷史藝術感；有些則走卡通路線，風趣幽默；而有些則走手繪田園路線，讓人_見就愛不釋手。

當我來到位于Rotterdamseweg街的皇家代爾夫特藍瓷工廠（Royal Delft）時，這里的手繪師卡羅琳正在專心繪制一只小花瓶。這種看似很像景德鎮青花瓷器的工藝品，雖然源自中國，但漂洋過海來到異鄉，卻做了新改良。起初，荷蘭人想要很好地仿制中國瓷器，但并不容易，于是到了17世紀，他們不得不開發新技術，比如先用紅泥覆蓋一層白色透明表面，再在上面涂上藍色或其他色彩。由于材料和燒制溫度不同，所以準確地說，代爾夫特生產出的是陶器而非瓷器。

像卡羅琳這樣的年輕畫師，需要先從繪制簡單的花卉、樹葉以及重復性裝飾圖案開始，一年后已基本能夠獨立工作時，就可以參與批量生產作品了。之后根據學習速度，逐漸轉入繪制復雜圖案，大約4至5年內就可以繪制所有代爾夫特藍瓷的裝飾圖案了。

現在，游客也可以體驗青花瓷的好玩制作，這里設有針對游客的專門課程。首先，將挑選好的圖畫模具，附在初坯的一塊瓷磚上；將圖案印上后，再用細筆蘸上含氧化鈷的顏料，一筆筆按線條描出；完成后再放進爐中上釉，燒制24小時，此時溫度需設定在1170度；當原本黑色的顏料變成藍色時，你就擁有了一件屬于自己的藍瓷作品了。

如果是復雜一些的器形，比如花瓶，則要把泥漿倒入石膏做的模子，根據不同尺寸的器物，用四五分鐘到十幾分鐘的時間，壓出一個成型的花瓶或想要的形狀，再進行打磨拋光，放進電爐烤24小時，才能做出初坯。

除了傳統工藝品和茶杯、托盤等日用品，皇家代爾夫特瓷器廠還定期嘗試有挑戰性的藝術項目。比如在展廳里，我面前赫然就是倫勃朗的《夜巡》，不過是代爾夫特藍瓷版本。這件作品代表代爾夫特藍瓷的最高水平，是兩位已退休的老畫師從1999年開始制作的，用了大約一年零兩個月才完成，為重現倫勃朗的名畫，他們共燒制了480塊瓷片。

幾個世紀以來，代爾夫特藍瓷一直是收藏家的珍愛，知名度經久不衰，傳統的藍瓷花瓶和托盤在海外甚至比在荷蘭本土更受歡迎，外國人把代爾夫特藍瓷跟風車、郁金香和奶酪，一起當作荷蘭的象征，尤其在來自歐美和日本的游客中享有非常高的知名度。當我回到家，收到燒制好的藍瓷畫片時，不僅感慨，這或許就是中國青花瓷的“荷蘭輪回”吧！

瑞典利馬瑞德·玻璃品：自己吹制玻璃品，藝術也可以這么好玩

北歐瑞典留給我們的不僅是陽光、海風，還有充滿設計感的手工玻璃品。在這里，宜家家居有趣的生活用品已成為瑞典的標志。由于長期致力于培養本土設計師，瑞典設計在世界范圍得到普遍認可。而這一次，我深深為瑞典的玻璃設計折服，還親自嘗試了一番吹制玻璃品。

利馬瑞德（Limmared）小鎮位于瑞典西南部，距哥德堡一個小時車程，世界名酒“絕對伏特加（Absolut Vodka）”的酒瓶便產自當地老字號玻璃工廠Glasets Hus Limmared。這家玻璃工廠自1740年便開始生產玻璃制品。2012年，玻璃廠還附設了博物館和藝術廳，向游客敞開大門。博物館雖不大，卻足以了解玻璃廠的歷史，還可以見到瑞典水晶玻璃藝術設計大師貝迪勒-瓦萊安（Bertil Vallien）、烏拉莉卡·海德曼-瓦萊安（Ulrica Hydman-Vallien）、謝爾·英恩曼（KiellEngman）和安娜·克里斯蒂娜（Anna Kristina）等水晶玻璃藝術先驅設計師的作品，充滿創意和想象力，讓人贊嘆不已。

玻璃廠還有現場制作工坊，工匠把火爐里熾熱、半液態、半固態的紅色火球拿到室溫下'在桌上滾動，然后開始吹玻璃。游客也可以自己動手制作一件玻璃制品。我上前嘗試了一下，對準長長的鐵管吹氣，拉出形狀即可。但說來容易，如果掌握不好火候，吹出來的玻璃瓶便會歪七扭八，看來要完成一件像樣的作品，還真需要下點功夫。看看設計師的作品就知道，在他們細膩的手法、曼妙的創意、火熱的激情中，融化的玻璃像水一樣充滿柔性，制作出的成品讓人再次感嘆瑞典人在設計領域的天賦，富有創意又幽默地將玻璃這種純凈、簡單的藝術發揮到完美，難怪瑞典可以贏得全世界欽羨的目光和完美的聲譽。

以色列內蓋夫·沙瓶畫：裝在瓶中的五彩沙粒，帶回沙漠的神秘氣息

在以色列內蓋夫沙漠，有一座提姆納河谷國家公園（TimnaValley National Park），這里有紅色峽谷、奇異巖石、絕美風光，唯獨少，了貝都因人的喧鬧聲，唯有所羅門柱安靜地立在那兒，注視著世間千百年來的變遷。國家公園在6500年前其實是埃及人的銅礦場，現在還能看到銅礦遺址。走進公園后，一條柏油馬路通向景區深處，沿途兩側的空曠沙地上怪石林立，由于具有獨特的砂巖地質特性，又經長年風沙侵蝕，如今的造型很像新疆的雅丹地貌，也有蘑菇石、螺旋山、大拱門等景色，其中最著名的就是經多年風化侵蝕而成的所羅門王石柱，也是典型的紅色砂巖。

這片擁有彩色沙粒的沙漠，空曠到仿佛什么都沒有，遺世而獨立，但也正是這獨特的彩色沙粒，成就了一種絕美的工藝品：沙瓶畫（Sand Bottle）。彩色沙粒磨成細粉后，是非常好的作畫顏料。有些地方只有普通的黃沙，會將沙子染色、曬干、搟勻。沙瓶畫這種工藝品很早以前便風靡阿拉伯世界，原因與游牧民族黃沙戈壁的生活環境密切相關，無論北非的突尼斯、埃及，還是西亞的約旦、敘利亞，都盛行沙瓶畫藝術品。當地人可以方便地就地取材，繪畫題材和色彩又取自他們遼闊與蒼茫的生活環境，因而十分有異域特色。

生活在滿目黃沙的世界，即使是最單調的沙子也被充滿想象力的人類利用了起來。貝都因人將不同顏色的沙子灌入形態各異的玻璃瓶中，利用沙子的可塑性，不使用任何黏合劑，在瓶中堆出五彩斑斕的沙漠奇景，于是這種價廉物美且很環保的藝術就此推廣開來。

我曾經在內蓋夫沙漠另一側的約旦佩特拉見過當地人制作沙瓶畫：他們輕輕擺弄手中的器具，玩著手中的細沙，沙子慢慢從指縫間流入瓶子，仿佛不是在作畫，而是在訴說一個動人的故事，描繪一段遠古的歷史。描摹駱駝、仙人掌等沙漠風光的小小沙瓶，似乎把整個撒哈拉都濃縮在了里面。

不過我還是第一次在以色列的內蓋夫沙漠，見到可以自己動手制作的沙畫工作坊。做沙瓶畫所需的東西很簡單：沙子、顏料、瓶子和一個漏斗，考驗的是制作者的創造力。公園門口的沙畫制作區，一排排木槽里放著不同顏色的沙子。我取了一個小玻璃瓶，用舀勺將細沙盛入瓶中，一手拿漏斗，一手拿瓶子，將彩色細沙裝進漏斗后，邊搖瓶子邊轉漏斗，先灌入黃色和深黃色沙粒，形成大片“沙漠和沙丘”，再慢慢灌人黑色沙子，然后加入青色沙子，制造沙漠邊緣的高山，最后灌人藍色和白色，描繪出藍天、白云，當沙子灌到瓶口時，就用蓋子壓緊封死，使瓶內畫面可以保持固定不變形，一個沙瓶畫就這么制作完成了。當我告別了Timna峽谷，收獲了無限風光和神奇故事時，還隨身帶回了兩瓶DIY沙畫，一件獨特質樸的禮物，就這樣傳遞給了朋友和家人，里面不僅裝著我的心意，還裝著內蓋夫沙漠的神秘氣息。