我與朱凌怡老師結緣是在我的名師工作室成員第一次招聘之際,看到她投來的材料,又細細拜讀了她多年來在國家級、省級刊物上發表的論文,我愛惜之心頓生。她是音樂教師中的佼佼者,出眾之處,不僅在于個人品格,還在于她對事業的執著追求。我更愿意用“教育實踐現場的研究者”“始終堅持發揮兒童的內在力量”來概括朱老師和她的音樂教育。
教育實踐現場的研究者
朱老師很好學,多年來的聯絡和教學研討,使我們之間形成了亦師亦友的關系。我們之間的聯系,更多的是討論一個又一個的教育現場,幾乎每一次討論,她都會給我帶來新的思考。她對實踐現場的理解總是那么深刻,這背后自然離不開經年累月的閱讀,更為重要的是她有不斷反思和重建的意識。
2014年常州市小學音樂教學年會上,朱老師上了蘇少版《音樂》一上《就不告訴你》一課。該課有三部分,第一部分是小孩子的獨白,富有童趣;第二部分是念,將孩子做的好事按節奏念出來,下面配上象聲詞“嚓”和“唰”形成二聲部誦讀;第三部分是唱,兩句旋律相近,只有最后一個音稍有區別。
其實,課上得很好,但朱老師更關心自己存在的問題,面對她的真誠請教,我只能“雞蛋里挑骨頭”,你的課給我的印象:第一,略微缺乏歌曲的完整性,數板跟歌曲完全結合才是完整的,此外,給孩子聽和唱的機會有點少。第二,課上“頭緒”有些多。頭緒多是指節奏練習、誦讀、歌唱音準感多頭并進,可以選擇一兩項重點練習……
其實,我早已忘了當時自己說的是什么了。但朱老師卻完整地記錄了下來,且保存至今。更令人感動的是,她圍繞“誦”與“唱”兩個環節進行了重構,并在工作室活動時又上了這節《就不告訴你》。勤勉而又用心地學習、實踐、反思、重建,這是朱老師的“成長方程式”。如此循環,成就了一位教育實踐現場的研究者。
始終堅持發揮兒童的內在力量
朱老師是善思的,從對課堂現象的自我反思到將名師點評意見內化理解、指導行動,都可以證明這一點。需要特別指出的是,朱老師所有的思考都遵循一個原則——教育要基于兒童的內在力量。有一次,我們研討圖譜教學法,“朱老師的原則”再一次啟迪了我們。
所謂圖譜,是指利用圖像、記號和文字這些方法記譜,不表示一個具體音,而是表示構成音樂的旋律或動機。教學中運用圖譜,可以揭示作品的審美要素——旋律、節奏等,圖譜教學將表現音樂情感和刻畫音樂形象放在重要位置上。在教學中,朱老師敏銳地發現有相當一部分學生只是被動地模仿,他們心里并沒有建立起動作與音樂的內在聯系。因此,朱老師建議不能僅限于教師提供圖譜然后讓學生模仿,圖譜是音高、節奏等音樂要素的體現,教學中,應該讓學生逐步嘗試去創作圖譜,這個過程其實就能反映出學生對這段音樂各個要素的感知情況。
其實,這個建議就是提醒我們,音樂教學要通過兒童內在的力量起作用。讓音樂走進兒童的心靈更為重要,所謂音樂的程式美體現在很多地方,浸透在各個音樂要素里,所以她既不贊同讓學生被動模仿,也不建議課上的語言描述和討論的分量過多,而是讓學生自己與音樂建立內在的聯系,這才是圖譜教學法的精髓。
我知道,朱凌怡是一位有教育夢想的教師,她一直在探索如何讓教育走進學生的心靈。因此,她一直在研究并實踐著如何圍繞兒童組織教育教學活動,這對于當前的音樂教育以及學校教育而言都是極具意義和價值的。
如果要給朱老師一個稱謂的話,那么“一名為了兒童的研究者”最為恰當!
如今的朱凌怡是一位有特質、有主張、有風格的教師,她帶動了溧陽當地的青年教師隊伍,以她名字命名的工作室朝氣蓬勃、充滿活力,愿他們行進在更好、更寬闊的教學求索之路上。
(作者系江蘇省音樂特級教師)