影視人物造型的色彩研究

尤 璐

(中國傳媒大學南廣學院藝術設計學院，江蘇南京 210000)

影視藝術是一門綜合性的藝術，也可以稱之為“視聽”藝術。它創造出以視覺為主的視聽形象，主要通過影視畫面呈現給觀眾。影視畫面通常離不開角色人物，人物形象則通過人物造型設計而塑造，人物造型又與色彩密不可分，這就使人物造型的色彩一躍而進入到影視作品的視覺中。影視服裝和影視化妝同是人物造型的重要手段，服裝設計師和化妝造型師可以運用各自的造型方法和創作技巧，結合色彩的研究與應用，共同完成一部影視作品的人物造型設計。

一、色彩的自然屬性客觀地表現影視人物形象

色彩與人類的生活息息相關，人們生存的世界原本就是以色彩斑斕的形式呈現在世人面前的。色彩是造型藝術的重要元素之一，具有先聲奪人的視覺沖擊力。它能夠在最短的時間里吸引并抓住觀者的注意力，起到傳達、記憶信息的作用。電影經歷了從黑白影像到彩色影像的發展過程，自彩色影片問世以來，色彩逐漸成為影視畫面語言的重要視覺元素，在影視造型領域中發揮著不可取代的特殊作用。隨著科學技術的發展，視覺文化時代的來臨，影視作品的層出不窮已使圖像、影像無處不在，影視色彩的重要性也日漸凸顯。自彩色電影誕生之日起，影片色彩的主要作用就是真實的再現客觀世界，再現影片所拍攝的環境、人物形象等，就如同照相機一樣完全真實地還原現實。色彩在影片中的這一作用，在很多影視作品中都有所運用，特別是在現實題材的影視作品中，這種情況稱之為客觀色彩造型。在這類作品中服裝和化妝作為影視人物造型的重要手段，其服裝色彩、化妝色彩通常真實的還原當時社會生活的本來色調，客觀的表現影視人物形象。

二、對比色塑造鮮活的影視人物造型

影視人物造型的色彩搭配多以同類色、臨近色等協調的配色方式為主，對比色的搭配則需要設計師有較強的色彩搭配技巧和別具匠心的審美眼光。通常，補色對比被認為是最為鮮明的色彩結構，在所有色彩對比中，補色對比同冷暖對比一樣，在畫面中形成非常明顯而有力的結構作用。補色對比雖然被觀眾所熟知，但從色彩搭配的角度考慮，補色之間的搭配是沖突最大，也最難協調的一對色彩組合。但是，如果搭配合理卻能產生強烈的視覺沖擊力，突出劇中的角色，給觀眾留下深刻的記憶。

影片《秋菊打官司》中女主人公秋菊出場時那身“紅配綠”的經典裝扮，就是對比色在影視人物造型中的成功運用。細心的觀眾會發現，其實那件所謂的紅色上衣并非是單一的紅色，而是紅底上帶有黑格紋圖案的。黑色格紋的運用調和了紅色上衣與綠色頭巾的強烈沖突，給人既熟悉又陌生的感覺，同時符合我國傳統農村婦女著裝的審美特點。既使演員融于農村集市的人群中，又鮮明醒目，突出主角地位，成功塑造出我國北方農村婦女的鮮活形象。由此可見，在影視色彩造型中，可以利用黑、白、灰等“消色”搭配鮮艷色，起到調和互補色的作用。此外，還要注意整體統一，控制好色彩的色量、面積、位置、明度、純度等。例如，秋菊的整體人物造型，從頭到腳依次設計成綠色頭巾、紅黑格紋上衣、黑色褲子和大紅色棉鞋。大面積的紅色衣服搭配小面積的綠色頭巾，再以黑色穿插點綴，從色彩面積、色量、位置、彩色與消色搭配等方面合理運用，遵循:“對比中見調和”的配色原則。

三、色彩的聯想深化影視人物造型的意蘊

人對色彩的感受往往由聯想產生，是由具體的色彩而聯想到與之相關聯的新結果。是人類大腦創造性思維能力的一種體現，也是人類與動物區別的重要標志之一。色彩的聯想與個人的習慣、個性、心理及客觀區域、民族、年齡、性別、文化、經濟等有密切聯系，并隨時尚而變化。但從整體上看，人的色彩聯想以視覺聯想為主。視覺聯想是由類似、對比、因果等關系組成的。

20世紀末德國導演湯姆·泰克沃用平行三段式的敘述方式，成功的將“生命—藝術—電影”作為一場競賽游戲，拍攝出《疾走羅拉》這部經典的當代影片。影片中鮮明的色彩運用和靈活多樣的鏡頭剪接，形成強烈的視覺沖擊力，給觀眾留下深刻的印象。劇中女主人公羅拉那一團火紅色的頭發，已經成為角色標志性的符號，使觀眾過目難忘。此處，頭發的紅色，使人聯想到羅拉熱情、奔放、充滿活力的性格特點，也符合這個時代年輕人追求自我、張揚個性的審美特征。而從另一個方面聯想，紅色又有沖動、暴力、血腥的消極意義，體現出羅拉性格中沖動、暴躁的一面。藍色的背心則使觀眾聯想到藍天、湖泊，剛好是羅拉天真、爛漫、單純性格的真實寫照。而長褲的熒光綠色又是電玩時代的代表色彩，充滿著時代氣息。

四、色彩的象征升華影視人物造型的主題

色彩的象征性，是由聯想并經過概念的轉換后形成的思維方式。它是以最大程度的概括性和表現力，表現思想、感情的色彩藝術創造。色彩的象征性，會因為不同的地域、國度、種族、宗教以及地區性的風俗習慣而存在差異，即使同一色彩因為各種外在因素的制約，也會被客觀地賦予截然不同的象征意義，傳達出特定的表情和語言。象征性的色彩，有些在世界范圍內通用，有些則具有地區性差異。以“黃色”為例，中西方對同一色彩存在著截然不同的認識。歐美人認為黃色有嫉妒、厭惡、野心、痛苦、欲望、權力主義等的意思，而在東方則是皇家帝王之色，是陽光世界的特征，象征著光明與希望。

一些知名電影導演善于用色彩這一重要的造型元素來講故事，通過對畫面形象色彩的設計、色彩之間的搭配、色彩的提煉與概括，渲染、烘托出影片主題所需要的情緒基調和畫面氛圍，獲得強烈的視覺沖擊力和藝術感染力。曾經創造我國影片票房記錄的電影《英雄》，就是運用變化的色彩敘事的典型作品。影片巧妙地利用色彩來區分影片的段落章節，殘劍、飛雪等主要人物的服裝色彩也隨故事情節的發展而變化。在此，影片中人物造型的色彩已經融合影片的思想內涵，具有與人物命運相對稱、在造型上相對位的表現功能，升華了影片人物造型的主題。

五、“重點色”是突出影視人物形象的重要手段

影視人物造型的色彩與影片的總體色彩基調并非永遠協調統一。根據影片故事情節的發展變化，影片中的不同人物，特別是主要角色在不同的情境中會呈現出不同的情緒。這些情緒與影片的總體情緒有時一致，有時相悖，影視人物造型設計師可以運用與影片色彩基調形成鮮明對比的“重點色”來表現這種情緒。

由此可見，要使畫面中色彩的強調顯得自然，可以通過劇中人物的服飾來營造重點色。劇中人物在特定情境下，可以依據情緒的特殊要求，穿上一件特殊顏色的服裝。但這種特殊的服飾色彩，既要與周圍環境、背景的色彩形成鮮明的對比反差，又要注意與周圍其他人物服飾色彩有所區別，使觀眾的視覺注意力能很快集中到這個主要人物身上，引起觀眾足夠的視覺注意。同時，也要注意這一色彩與這個人物以前的服飾色彩形成相繼對比，使人感到與以前的服飾在色彩上的不同，從而形成情緒上的對比。

綜上所述，色彩在影視人物造型設計中占據著不可替代的位置，追求影片色彩的美感將成為一種趨勢。未來的影視藝術創作者們依然要運用色彩這一造型手段，為其作品賦予特定的情感與內涵。色彩的運用，需要每一位造型設計師潛心專研，以便更好的指導影視藝術創作，從而塑造出更多經典的銀幕形象。

［1］邵長波．《電視色彩創作技巧》．北京:中國廣播電視出版社，2003．133．

［2］呂志昌．《影視美術設計》．北京:北京廣播學院出版社，2001．16．

［3］高雄杰著，劉立濱主編．《影視畫面造型》．北京:中國電影出版社，2004．213．