如何利用攝像以及后期剪輯完成畫面的藝術造型

趙冬曉

摘 要：MV是對音樂的解讀同時用電視畫面呈現的一種藝術類型，也是現今所說的影視層面上的音樂電視作品。就音樂電視的概念而言，它是利用電視畫面手段來補充音樂所無法涵蓋的信息和內容，從音樂的角度創作畫面，而不是從畫面的角度去理解音樂。在進行MV的藝術構思時，始終都沒有忘記畫面匹配音樂的基本關系，是畫面使音樂更立體，更容易表達歌曲的內容和情感。因此在MV的藝術創作中，除歌曲以外優美的畫面是十分重要的。本文以MV《我會好好的》為例，在對攝像和后期剪輯方面的感悟，體會到構圖、光線對影視攝像的影響；剪輯，調色在后期中的重要性。也通過MV體現對愛情的解讀。

關鍵詞：音樂電視作品；攝影；構圖；光線；畫面編輯

一部優秀的MV中，攝像藝術是對這部MV畫面編輯最好的詮釋。而攝像又很難具象化或直觀的用語言表達，攝像藝術里面最能表達思想的就是構圖。而一個好的構圖又不缺乏其內在的隱含寓意。構圖不僅僅是對一個畫面的解釋，是對導演和攝影者的思想的再度深造。一個畫面的光線構圖都是對一個攝影師的要求，而愛情MV又要求攝影風格更偏向于唯美。解讀構圖不單單是思維想法，這是一種對視覺感受的把握。

正如音樂是聲音的詩，繪畫也是景象的詩，而主題本身是不會影響音符和色彩的和諧關系的。攝像就像MV的生命一樣，決定著MV的成敗。而后期剪輯對于MV而言就像是剪輯師對于這個MV有自己的理解一樣。剪輯師會將他的想法加入這部MV，后期剪輯也是另一種創作。

一、MV中攝影的基本要求以及畫面構圖的特點

一部優秀的影視作品中攝影是非常重要的環節，影視作品創作的前期工作就是劇本創作和攝影，攝影師的技術技巧和創作意識很大程度上決定了影視作品圖像質量的水平。記錄現實生活不是攝影的目的，而是應該對生活素材有概括、有選擇、有意識的加以處理。這就是對攝影工作人員提出的雙重標準，既要有繁雜的藝術性創造，又要有發現美的眼睛。

攝影中構圖是為了表現某一特定的內容和視覺美感效果，將鏡頭前被表現的對象以及攝影的各種造型因素有機的組織并分布在畫面中，以形成一定的畫面形式[杭 行 《攝影構圖》 中國青年出版社]。影視攝影構圖對導演來講是一種語言形式，對演員來講是一種表演模式，攝影師來講是一種畫面效果，對影片來講是一種視覺風格。攝影師在結構畫面時，富于創造性的表現出被攝主體的外在和內在一些特點，并有表及里地挖掘出更深刻的內在情感，展示創作者本人的情感和風格。構圖對攝影師來講意味著構思、構成兩個過程。構思是立意的過程，就是組織畫面。構成是完成構圖的過程。構思決定構圖，構圖體現構思。

電視攝影構圖是要在無限空間中尋找具有視覺價值的實物，以形、光、色的方式匯集于畫面之中，以表達創作者的情感，激發觀眾產生情感并由視覺快感上升為心里快感。這就造成了攝影畫面構圖有以下幾個特點：[伊恩·羅伯茨《構圖的藝術》上海人民美術出版社]

1、電視畫面的運動性。運動是電視畫面的特性， 所有被攝物體景物的造型元素都處在一個有序的變化中，會形成不同的結構效果和視覺流效果。因此處理運動畫面時，既要把握住每個鏡頭畫面瞬間構圖的完整與優美，又要把握住一連串運動構圖的內在聯系。

2、畫面構圖要有整體性。每個鏡頭畫面構圖應該具有一種承上啟下、前后連貫的關系，每個構圖結構與構圖形式都即是上一個鏡頭畫面的繼續，又是下一個鏡頭畫面的鋪墊。電視鏡頭構圖的特殊性，就要求電視畫面構圖要有一種延續和發展的關系。

3、電視畫面的時空限制性。畫面構圖是在有限的空間中展示無限的空間，而這種展示受觀眾的觀賞時間制約。在這樣的制約下則要求我們在設計畫面時和拍攝畫面構圖時力求簡潔、明確，具有視覺美點，使觀眾看畫面時一目了然。

4、畫面的多角度、多視點、多構圖性。立體空間的三維關系，使得攝像機可以從不同角度進行拍攝，多角度拍攝豐富了構圖的形式。

5、電視畫幅的比例是4：3，16：9。我們要學會多種造型手段，突出被攝主體。比如采用對比、虛實等手段來強化突出被攝主體。

6、電視畫面構圖處理的現場性。電視畫面的構圖只能是在鏡頭前的現場去完成的，這就要求在拍攝前有一個明確的設計要求，拍攝時只是在現場實施、調整、修改就可以了。

電視畫面構圖也就是講場景中靜態的和動態的被攝主體，按時間順序和空間位置，有重點有序地排列組合，安排在單一的或連續的畫面中。正因為電視畫面的運動特性，電視攝影有別于繪畫和圖片攝影。[劉益君 《電視攝影教程》 四川美術出版社]

二、用光線和色彩完成畫面的藝術造型

MV《我會好好》這部文藝片追求的是唯美清新的風格，室外的實拍鏡頭依靠太陽光照射，室內的是依靠鹵鎢燈和反光板相結合來完成，保持了畫面的優美性，給予我們強烈的時代性。

光線是一切藝術在不同程度上的研究、探索、表現的對象。對于電視藝術來講光線是它的靈魂，光線直接參與了創作階段的畫面設想。在眾多藝術中，影視是借助光的作用與手段實現藝術形象塑造的典型。光線成了影視畫面賴以生存與發展的媒介和重要工具。影視藝術是靠畫面語言為主要手段，在敘述事件和故事、刻畫人物性格和心理活動、傳達主觀情感的一門綜合性藝術。畫面中事件的表述、形象的塑造、性格的刻畫、心里的展示是基于光線之上的。光是影視藝術的靈魂，不斷的研究探索光線是影視藝術不斷發展與進步的關鍵，也是提高影片質量的一個重要環節。

電視技術是在“仿真”中以準確再現大自然色彩為主要奮斗目標。色彩在電視形象的表達中是一種形式，又是形象語言構成的載體，它在表意、抒情方面又有獨特的功能。色彩是物質世界中事物最直接的外觀，是電視藝術表現的一種常用形式，是構成視覺藝術特征的重要因素[李興國 田敬改 《電視照明》中國廣播電視出版社]。色彩是人們感受物質存在、認識事物的主要途徑之一。色彩能游離物體表面，能夠有傾向性地、有意識地、有聯想意義地去參與人的思維活動，從而對人的視覺心理、審美產生影響。

色彩構成作為影視作品的組成因素，視覺效果在這中間表露無疑。《我會好好的》中間穿插著很多回憶與現實的畫面，所以采用冷暖色相結合的方式，使得MV的故事情節得到了層次性的表現。

三、后期剪輯的主觀作用

一部影視作品的質量，與攝影的藝術、技術密不可分，當然更不能缺少后期剪輯的加工。后期剪輯作為影視藝術的有機組成部分，獨立出現并逐步完善。剪輯這個名稱是電影逐漸成為一門獨立藝術以后形成的，與剪接相比，顯然剪輯不僅包容了剪接這種技術因素，而且更強調了創作者的創作意識，不再是簡單的剪和接，而是對鏡頭進行編輯，因此更加全面準確。

在制作MV過程中，剪輯的節奏是至關重要的。剪輯節奏是由畫面主體或者攝像機鏡頭運動、鏡頭長短、景別的變換相組結時的切換速度等多種因素構成的。它是片子中事件、情節或人物情緒變化的速度和強度，是影響片子好壞的一個重要因素。電視鏡頭剪輯節奏指一個鏡頭在屏幕上停留的時間越短，作品的節奏便越快反之一個鏡頭在屏幕上停留的時間越長，作品的節奏便越慢。也就是說短鏡頭，造成快節奏，長鏡頭，造成慢節奏。剪輯節奏要充分和影片內容結合起來。

《我會好好的》作品敘述的這段感情采用時空交錯法，以及心理蒙太奇的敘事方法。以女主角的內心來貫穿整部影片，以女主角的回憶和顯示生活為主線，穿插全片。將不同時空按特定的構思進行交錯組合，以喜烘悲。剪輯時根據作品的所要表達的內容，對整體形勢進行把握，使作品層次分明，結構完整，上下貫通，過渡自然。

四、文藝片中人文精神的表達

人文精神是一種普遍的人類自我關懷，表現為對人的尊嚴、價值、命運的維護，追求和關切。是對人類遺留下來的各種精神文化現象的高度重視，更是對一種全面的理想人格的肯定和塑造。文藝片中的人文精神能讓觀眾在欣賞的時候獲得感召，回歸真實、純粹、自然的精神樂園。

愛情，是影視作品永恒的主題。如今，對于愛情有了太多的彷徨、動搖和誘惑，很多人都不再相信愛情。MV《我會好好的》所表達的就是女人在面對被愛人背叛時的心痛與無奈，并最終在失去愛情后的領悟和堅強。這部作品就是要告訴大家，在如此快節奏生活的今天，面對愛情，仍然要始終如一的堅守自己內心最真實的情感，相信這個世界上仍然有真愛存在，生活依舊可以美好。

參考文獻：

[1][美]伊恩·羅伯茨.構圖的藝術[M].上海人民美術出版社.

[2]劉益君.電視攝影教程[M].四川美術出版社.

[3]李興國，田敬改.電視照明[M].中國廣播電視出版社.

[4]杭行.攝影構圖[M].中國青年出版社.

（作者單位：昆明理工大學）