京劇表演藝術特點之管窺

徐應

【摘 要】京劇表演是一種復雜的綜合藝術。本文通過分析京劇表演藝術的舞蹈美、韻律美等美學特征，探討京劇表演藝術的綜合性、虛擬性以及程式性的特點，以期拋磚引玉。

【關鍵詞】京劇；表演藝術；特點

中圖分類號：J821 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）01-0033-01

一、京劇表演藝術的美學特征

（一）舞蹈美

京劇和其他戲曲一樣，都具有舞蹈美的美學特征，王國維先生曾經用“以歌舞演故事”來定義戲曲，表明我國戲曲和京劇表演藝術的兩大支柱是唱腔和舞蹈。京劇的舞蹈美不同于其他的舞蹈美，其具有時空虛擬性、程式嚴格性以及境界的寫意性等特點，表現出獨特的美學品味。例如在《小湯山》的表演過程中，演員通過左右揮鞭、交跨踢腳以及磋步、跪步等不同的舞姿，結合緊鑼密鼓的音樂配合，充分展現出主人公馬戰的場景。這時的表演并沒有用兩腿跨馬的具體動作，而是通過形象而虛擬的舞蹈動作，為觀眾展現出思維的幻覺，從而調動觀眾的藝術想象力，與演員產生共鳴。另外，《霸王別姬》中的劍舞，《天女散花》中的綢舞，《西施》中的羽舞等，都是經典的舞蹈性京劇，表演者通過充分展示京劇的舞蹈美，提升了京劇藝術的感染力。

（二）韻律美

韻律美最早起源于詩歌，主要是通過聲韻和格律來體現詩歌的形式美。在京劇表演過程中，韻律美主要體現在京劇的音樂性和節奏感兩個方面。在京劇中，唱功、做功、念功、打功以及手法、眼法、身法、步法等表演技術，都需要在音樂的伴奏下進行，例如樂隊是唱腔的伴奏，“鑼鼓鈸”為表演動作伴奏，打擊樂為武打戲伴奏等，幾乎在京劇表演的整個過程中都需要音樂來進行伴奏。其次，節奏感作為音樂的重要構成要素，也是舞蹈動作的基本組成部分。例如表演過程中人體動作的力度以及強弱、動作速度的快慢以及幅度等，都是音樂節奏性的體現。舞蹈的節奏感作為舞蹈韻律美的重要構成部分，是用歌舞表現京劇的重要紐帶，同時展現出京劇藝術的韻律美。

二、京劇表演藝術的綜合特征

（一）綜合性

京劇表演藝術不僅包括布景、道具以及舞蹈等空間造型，而且還包括念唱、音樂以及服裝等裝飾部分，進而結合京劇演員的形象特征來表現人物的心理活動和性格特點。因而，京劇表演藝術是將曲詞、音樂、美術以及演藝等藝術融為一體的綜合藝術，具有各種藝術手段的感染力和特殊性，從而造就了京劇藝術的獨特魅力和結構特征。京劇演員不僅要擁有展示京劇表演手段的基本技巧，更要擁有展示各種藝術手段的綜合素質，從而將不同的舞臺人物形象逼真而準確地演繹出來。例如，在表演以唱功為主的京劇時，演員就要有幾個可以讓觀眾“過癮”的唱段，在演做功為主的戲時，則需要表演出幾段念的絕活兒。

（二）虛擬性

京劇藝術和其他藝術一樣，源于生活，卻高于生活。由于生活是豐富多彩的，許多生活現象無法用具體的藝術手段來展現，因而需要用虛擬動作來彌補生活原型和藝術表現之間的差距。例如，在表現劃船、騎馬以及上下樓、上下轎、上下山等動作時，表演者無法根據舞臺上的實物進行表現，而是通過具體的外形動作將這些現實性動作表現出來。在《拾玉鐲》中，孫玉嬌用“啞語”將拿米喂小雞、發現小雞數量不夠時的神情，以及繡花時刺破手指等表現得非常逼真。因而，京劇表演中的虛擬性動作表演，使得舞臺時間和空間的局限性轉化為藝術的廣闊性，帶給觀眾無限遐想的空間。

（三）程式性

舞臺動作的規范化稱為程式性。例如，在現實生活中一個關門或者上馬的動作都有可能因為個人的特點而采用不同的動作，但是在京劇藝術中，所有動作都需要一種固定的格式，并且在表演過程中都采用這個格式化的動作來表演，從而形成舞臺程式。京劇包括各種不同人物的類別，也就是京劇中的“行當”，對于每個行當當中的生旦凈末丑都具有嚴格規范，通過統一京劇動作的美感和韻律、方位等體現程式性，但同時又將每個“行當”的差異性特征展現出來。例如，小生具有溫文爾雅的特點，花旦具有玲瓏活潑的個性，青衣的特點為端莊而凝重，旦角的嬌柔，丑角的滑稽等，將京劇中的社會色彩淋漓盡致地展現出來。

三、結語

京劇表演藝術，就是對生活中的精神活動和形體活動用夸張、美化后的藝術展現出來的過程，也是豐富多彩的社會生活的反映。因而，京劇表演藝術不僅具有舞蹈美和韻律美的美學特征，而且具有綜合性、虛擬性以及程式性等藝術特點，使其能夠通過多種藝術的綜合表現方式將自身的魅力展現出來，從而贏得欣賞者的共鳴。

參考文獻：

[1]王秀麗.京劇表演的美學特點淺析[J].渭南師范學院學報（綜合版），2012，（9）：15-16.

[2]劉海濱.淺談京劇表演藝術突出表演的重點[J].青年文學家，2010，（20）：20-21.