試論臺詞、形體在戲劇表演中的作用

張鈺培

（黑龍江藝術職業學院 黑龍江哈爾濱 150000）

試論臺詞、形體在戲劇表演中的作用

張鈺培

（黑龍江藝術職業學院 黑龍江哈爾濱 150000）

當前，戲劇作為一種大眾喜聞樂見的表演形式，有著廣泛的群眾基礎。在本文中，首先就戲劇表演中臺詞與形體的主要特征進行了分析，在此基礎上，分別對臺詞與形體在戲劇表演中的重要作用進行了探討，希望能夠有效促進戲劇表演具有更為豐富的內涵和藝術張力。

臺詞 形體 戲劇表演 作用

一、前言

自古以來，各種形式的戲劇表演就深受大眾喜愛，其有著多種的表現形式，歌劇、話劇以及音樂劇都屬于其中的范疇。臺詞和形體是戲劇表演的重要組成部分，對于戲劇表演中人物的刻畫有著非常重要的意義。其中臺詞主要包括對白、旁白以及獨白幾種形式，是作者刻畫人物、展示劇情以及體現主題的工具，是構成劇本的基石。而形體語言則是繼臺詞之外使用語言符號系統最多的一種展現形式，因此臺詞和形體是進一步加深觀眾對角色認識的重要途徑。

二、戲劇表演中臺詞與形體的主要特征

1．臺詞的形式與特征

在戲劇表演中，臺詞主要包括對白、旁白以及獨白幾種形式。其中，對白是戲劇臺詞的主要形式，主要指的是劇本中角色之間相互的對話，通過對白能夠有效展開戲劇的情節，以達到塑造角色形象以及敘述故事的目的。旁白是對劇情發展和主題的交代，是角色在舞臺上背著劇中人物直接說給觀眾聽的。而獨白則是直接將人物的內心感情以及真實思想直接向觀眾傾訴，也即是說角色在舞臺上獨自說出的臺詞，主要用于人物內心活動最復雜和劇烈的場面。［1］

臺詞具有一系列獨特的基本特征，首先，臺詞具有口語化的特征，這是因為戲劇表演需要和觀眾直接接觸，若要達到高效感染觀眾的目的，就需要采用通俗易懂的語言，讓觀眾能夠更加清楚地理解人物和劇情，繼而明白作者的創作意圖。其次，臺詞還具有性格化的特征，通過臺詞還需要塑造出獨特的人物形象；第三，由于戲劇本身的特征所決定，還需要臺詞充滿節奏和韻律，要以詩化的語言去勾勒人物的形象，從而營造出藝術的意境。［2］

2．形體語言的重要特征

對于戲劇表演中的形體語言來說，是能夠有效幫助演員將戲劇內容表達的更為清晰易懂的重要手段，從而加深了觀眾與演員之間的溝通與交流，這種方式在戲劇表演中所表現出來的作用是其他方式所不能替代的。一般情況下，戲劇表演中的形體語言主要分為空間語言、肢體語言以及情感語言等三種。空間語言主要是指演員通過對空間的利用來達到傳遞感情及信息的一種形式，能夠有效拉近與觀眾之間的親密感；肢體語言是通過人的肢體來表達戲劇內容的一種形式，在戲劇表演中主要運用的肢體語言包括手、腿、腰、肩膀、背等等。而情感語言則是演員通過神情來對角色內心情感的一種形體語言類型，面部和眼神是主要的表現神情。［3］

三、臺詞在戲劇表演中的重要作用

1．有利于塑造戲劇人物形象

良好的臺詞能夠有利于戲劇人物形象的成功塑造，這是因為在戲劇的人物形象塑造中，語言、動作、心理活動以及神態是幾個主要的方面，而戲劇是一種舞臺表演形式，局限性還是比較明顯，而此時就需要臺詞來發揮出其對人物的刻畫作用。別出心裁的臺詞能夠為戲劇表演注入新鮮的活力，再加上演員的準確發揮，能夠使得人物的性格更加傳神。這就要求演員對臺詞的吐字一定要清晰，而且要情感真摯，使得觀眾可以對戲劇的表演產生共鳴。

2．能夠有效吸引觀眾注意力

獨具特色的戲劇臺詞也是吸引觀眾的重要法寶，臺詞在戲劇表演中的應用是最為廣泛的，這些無處不在的臺詞，必定是戲劇表演中最具吸引力的部分。在戲劇表演中，觀眾在欣賞時，能夠全神貫注地去聽角色的臺詞，從中感受情節的變換和感情的跌宕起伏。以往，戲劇表演也經歷了從無聲到有聲的表演形式，這也是符合社會歷史發展規律的，而本文認為，臺詞對觀眾的強大吸引力正是其中最主要的原因之一。［4］

四、形體在戲劇表演中的重要作用

1．對戲劇的生活情感進行塑造

通常情況下，在戲劇表演中總是存在著一定的夸張成分，這不僅是表演本身的需要，也是對戲劇張力表現的客觀要求。但是，在劇情發展的要求下，戲劇表演也對生活情感有所要求，它需要演員以一種更貼合日常生活的表現方式來推動劇情的發展，換言之，塑造戲劇中的生活情感是演員的表演內容之一。在對戲劇表演中生活情感的塑造中，對形體語言的運用是非常頻繁的，在肢體語言中的手、頭、腳、眼睛以及背等肢體進行運用時，就可以等同于句子與詞語在一篇文章中的地位，不同的排列組合就能獲取不同的藝術效果。［5］

2．有效傳達戲劇表演中的情感

所謂戲劇情感，是指在戲劇表演中所要表現的戲劇情感傾向，主要包括戲劇中人物的情感傾向以及作者的情感傾向等等。而通過對形體語言的恰當使用，正好能夠幫助演員完成對戲劇表演中戲劇情感的表達。通常情況下，在戲劇表演中，優秀的演員能夠有效運用身體姿態與面部表情將戲劇中的感情動態地展現出來，從而有效使得戲劇內在的信息能夠“無聲”地傳遞出來。

3．對戲劇表演的魅力進行展現

戲劇表演中的形體語言是無聲的，而正是這種特點，能夠將觀眾的注意力有效集中到演員的神態和肢體之中，而不受其他因素的干擾。而正是在這個基礎上，形體語言的觀賞性能夠顯著提升，在這一過程中戲劇表演的魅力也得到了有效的展示。舉例來說，演員的一個跌倒動作就能夠有效展現人物當時內心的無助和無奈，而且還可以對當時的環境進行展現，而如果演員跌倒之后又爬起來則又說明了另外一些內涵，在這些肢體語言中能夠將戲劇魅力得到充分的展現。［6］

五、結束語

總之，臺詞和形體語言在戲劇表演中的重要性可見一斑，能夠有效加強觀眾對戲劇角色和劇情的認識和理解，繼而強化二者的互動并產生共鳴。

［1］姚春宏．戲劇表演中臺詞的節奏與情感表達［J］．大眾文藝，2014，03：168．

［2］李蓓蓓．戲劇表演臺詞基礎課教學與訓練的思考［J］．產業與科技論壇，2014，07：210-211．

［3］何美玲．編劇的藝術——臺詞設計對于戲劇的影響探析［J］．品牌，2015，03：108．

［4］李清潔．戲劇表演形體訓練課程中教學思維及方法的對策研究［D］．哈爾濱師范大學，20 14．

［5］劉嵐斌．試論形體語言的特性及其在戲劇表演中的作用［J］．科技創新導報，2008，19：214．

［6］薛實夫.淺析戲劇形體訓練——古典舞的運用［J］.戲劇之家，2015，18：35-36.