從敦煌莫高窟第45窟看唐朝敦煌石窟的藝術風格

商藝博

（首都師范大學 北京 100048）

從敦煌莫高窟第45窟看唐朝敦煌石窟的藝術風格

商藝博

（首都師范大學 北京 100048）

敦煌莫高窟的開鑿始于前秦，后經北涼、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、回鶻、西夏、元等時代連續修鑿，歷時千年。古今中外的學者從不同的角度對敦煌出現的大量佛教經卷和石窟藝術進行研究，取得了很高的學術成就。本文在吸收借鑒前人研究成果的基礎上，分析敦煌石窟在唐代的歷史發展脈絡，并以唐代敦煌莫高窟第45窟為例，分析窟內壁畫、造像、建筑等方面的特點。通過對此石窟圖像學的研究來探究敦煌石窟在唐朝的新發展，及其在唐朝達到鼎盛的緣由。

一、敦煌石窟在唐代的發展

唐王朝在中國統治的歷史長達289年 （公元618年——公元907年），其間在敦煌莫高窟開窟最多。和其在中國封建社會歷史上政治、經濟到達高峰一樣，文化藝術也走向了自己的頂峰時期。莫高窟現存唐代洞窟二百余窟，幾乎是現存全部洞窟的二分之一，且藝術風格變化顯著，逐漸走向石窟藝術的成熟期。

前輩學者將唐代敦煌石窟的開鑿分為四個階段：初唐期，此時內地早已統一，敦煌地區又經過了五六年的動蕩、割據與紛爭。武德末、貞觀初，唐朝關閉西北關津，“禁約百姓，不許出蕃”，玄奘在貞觀元年（627）西行求法，是從瓜州、敦煌間偷渡出去的。那時的將軍、都護、軍使出征西域時，大都帶著自己的文士、詩人、歌童、舞女、醫卜、星相、畫匠和織工等各類隨軍服務的人才。當時在莫高窟建窟造像時，一定會有他們從內地帶來的匠師們參與繪塑，為此敦煌本地的畫工就可以直接地學到內地的新畫風和新技法，此時敦煌一帶雖有較多的軍事活動，西北地區因民族沖突而多次發生戰爭，但修建石窟的活動并未受到明顯的干擾。相反，大批文人匠師隨軍西來，如岑參、高適的著名邊塞詩篇中所描繪的情形，給敦煌藝術的進一步繁榮注入了新的活力。盛唐的敦煌藝術家，在新思潮、新技巧的刺激鼓舞下，豐富和完善初唐建立起來的特色鮮明的藝術規范，使敦煌藝術更加成熟；之后是吐蕃王朝近七十年的統治，一般亦稱為中唐期，吐蕃王朝是有史以來國勢最強的王朝，吐蕃把敦煌看做是一個佛教的中心，極力加以保護。在吐蕃統治敦煌初期，沙洲的僧寺、尼寺、僧尼的數量都有很大的增長。到吐蕃統治末期，寺院增加到十七所，僧尼猛增到數千人。吐蕃對敦煌的統治使敦煌避過了唐朝滅法對佛教的破壞，使佛教教團和寺院經濟得到了空前的發展；歸義軍時期進入晚唐，在對中唐文化藝術承繼的基礎上有所發展。

二、莫高窟第45窟藝術特征分析

敦煌莫高窟盛唐第45窟窟內沒有明顯的題記、從文獻中也無從查知明確的開窟時間，但從窟內壁畫塑像的風格看，營建的時間應在盛唐時期。此窟為覆斗形頂、西壁開一龕，龕內塑趺坐佛、阿難、迦葉、觀音、大勢至及南、北天王各一身，以趺坐佛為中心呈放射狀排列開來。窟內南壁畫觀音經變，北壁畫觀無量壽經變，東壁門北畫地藏觀音各一身、門南畫觀音一身。

主尊趺坐佛左手撫膝，右手上舉，端坐說法，頭頂肉髻，面容圓潤溫和，耳朵肥大，弧形的眉毛，眼睛細長，嘴唇飽滿，神情溫和親切。佛像身軀寬厚、儀態端莊，充滿智慧又平易近人。佛像左側第一尊塑像是弟子迦葉，胸部半袒，內著錦襦，外披衲衣，眉毛拱起，額上有紋，雙目下視，嘴巴微啟似乎想要張口說話。人物表情刻畫細膩，整體給人的感覺是一個充滿智慧的老者的形象。佛像右側的弟子阿難，上身微傾，雙手十指交叉放在腹部，雙手十指交叉放在腹前，眼睛微閉，似乎在凝神遐想。人物舉止閑適，面目清秀，袈裟的刻畫也很生動自然，很像現實生活中的青年。弟子旁的菩薩像，身形柔美飄逸，高髻，面色圓潤，神情恬靜。是唐代彩塑菩薩中的上乘之作。最外側的天王塑像，身軀魁偉，身著鎧甲，一手叉腰一手握兵器，表情嚴肅、身體積蓄著力量似乎隨時準備投入戰斗。

南壁繪制的是反映觀音菩薩功德的法華經變，壁畫中央描繪了大幅的觀音菩薩，這是一幅女性化的菩薩像，胸前飾有各種瓔珞，周圍繪有8幅觀音救助諸難的情景北壁的觀無量壽經變則是根據《觀無量壽經》繪制的。

此窟的地面鋪滿了地磚，表面浮雕著各式各樣的蓮花，蓮花象征著是凈土，進入洞窟后就像踏上了凈土的世界一樣。

通過上述分析，我們所看到的45窟繪制的人物仿佛是盛唐時期各個不同階層、不同人物的真實寫照，并在這些人物身上賦予了深刻的、虔誠的宗教情感，它是藝術、宗教、生活完美的結合，雖歷經一千多年的風雨，今天，我們欣賞它時心靈依然為之顫動。

三、唐朝敦煌藝術的新發展

唐代典型的石窟是覆斗式石窟，平面為方形，四壁直立，主體空間非常的完整，與禮拜供養的信徒拉開了一定的距離，有點神秘感。龕內的佛像的尺度大多和真人大小相似，裝飾華貴精美，很有貴族氣派，也很有親切感。兩側的壁畫以各類天國凈土為主，場面清新、歡快、美妙、幸福，境界深遠而穩定。覆斗頂上正中是華蓋圖案，四披滿繪千佛。地面則遍鋪蓮花方磚。這個洞窟就成為一個豁朗、寧靜、祥和、歡欣的佛國世界。在透視上，用三度空間感極強的透視法處理建筑、雕塑和其他形象，但并不拘泥于焦點透視，而是根據內容和不同人物的需要，分組確定透視的滅點，從而更好地突出主題，并與建筑平面相適應。唐代塑像和壁畫中的人物比例適度、豐腴、體態健美、莊嚴沉靜，顯示出唐代中國健康的審美趣味。這種類型的形象隨著大唐文化向周圍地區的擴散輻射而產生巨大的影響。在用色上，顏色的種類變多，增加了新的賦彩的方法，表現出來的形象也更具生命力和感染力。

唐代莫高窟藝術是大乘佛教的輝煌，佛教藝術創作也更自由，把佛變成世間的人，描繪出了更具世俗趣味、更具藝術感染力的佛國世界。雕塑的形象充也更像現實中的人，拉近了藝術與觀眾，佛教信仰和信徒的距離。圖案的巧妙安排，及色彩搭配，繪制出了佛教中宣揚的理想的佛國世界，激起人無限的遐想及憧憬。

敦煌莫高窟氣勢磅礴，隨時代精神賦予塑造的形象以人的思想感情，使之人神相通，賞心悅目，這些規模宏大、為數驚人的宗教藝術品，為研究中國古代政治、經濟、文化、宗教、社會生活、民族關系、中外交往等提供了珍貴資料，是人類的文化寶藏和精神財富。莫高窟藝術反映了我國宗教和社會生活狀況，同時也表現出歷代勞動人民的杰出智慧和非凡成就，是我國不朽的藝術。

［1］寧強《敦煌石窟寺研究》，甘肅人民美術出版社，2012年。

［2］榮新江《敦煌學十八講》，北京大學出版社，2001年。

［3］宿白：《中國石窟寺研究》，文物出版社，1996年。

［4］參見寧強《敦煌石窟寺研究》中石窟按時代編序的表格，甘肅人民美術出版社，49頁。

［5］慧立《大慈恩寺三藏法師傳》卷一，中華書局，1983年，12-13頁。

［6］參看榮新江《歸義軍史研究—唐宋時代敦煌歷史考察》中的相關章節，上海古籍出版社，1996年。

［7］《法華經》是釋迦牟尼佛晚年在王舍城靈鷲山所說，為大乘佛教初期經典之一，次第結集、增編而成。經文見《大正藏》

［8］《觀無量壽經》敘述釋迦牟尼佛應韋提希夫人之請，在頻婆娑羅宮為信眾講述觀想阿彌陀佛的身相和極樂凈土莊嚴的十六種觀想方法。