評古典音樂難以普及的幾點原因

唐 冕 （星海音樂學院2012級研究生 510006）

評古典音樂難以普及的幾點原因

唐 冕 （星海音樂學院2012級研究生 510006）

古典音樂在中國為何推廣如此艱難？這是一個非常值得探討的問題。它涉及文化層面、社會層面等諸多原因。在這篇文章中，筆者作為親歷者，以廣州星海音樂廳為例，進行某些音樂活動的觀察，然后與國外的某些音樂廳進行同類對比。最后，分別從票價與樂團公益活動兩個角度，說明古典音樂在中國難以推廣的其中一些原因。

古典音樂；門票；推廣

2010年十月，郎朗與廣州交響樂團的演奏在星海音樂廳舉行，票價分別是80、180、380、580和880元，VIP座位，則是1280元。對于我，一個普通的工薪階層，月收入只是千把塊錢，能接受的，也只是80和180價格。但遺憾的是，這些最便宜的票早已售馨，正猶豫間，380的票也沒有了。580元？相當于我當時在國企每月工資的三分之一左右了。無奈，攤開手，下次吧。

不知其他樂迷是否也有同感？為了聽一場心儀已久的音樂會，而往往被高昂的門票拒之門外？值得一提的是，郎朗的音樂會并不是滿場的。那些相對貴的票往往賣不出去，就直接拿去送給領導了。許多的音樂會都是如此。令人啼笑皆非的是，這些不懂得欣賞音樂禮儀的人，卻在音樂組曲樂章間頻頻鼓掌（西方音樂禮儀規定，為保證對表演者的尊重，禁止樂章間鼓掌）。

我有些在美國留學的朋友，經常去欣賞音樂會，讓我羨慕不已。他告訴我，在紐約卡內基音樂廳，當代世界最著名小提琴家之一——安妮·穆特和美國的匹茲堡交響樂團的合作，最貴也只是100美元。在美國擁有最悠久歷史的紐約愛樂樂團，通常票價只是30美元左右，有時更是20美元左右。這樣的票價如果折合成人民幣，按當時匯率1：6.6來算，大概是200元，票價和國內的180元差不多，但如果和美國普通工薪階層收入相比，所占的比例就非常少了。美國一個普通工薪階層的收入大概是年收入5萬-10萬美元，算上最少的5萬，平均每月4000美元多一點。粗略估算一下，平均他們能欣賞一場高質量的音樂會的費用占他們薪水的0.5％--0.75％；而我們呢，則是4％---33％（票價可接受范圍內）。而且，必須要說明的是，最貴的紐約愛樂的演出是100美元左右，占普通工薪階層只是2.5％。這個比例很能說明問題，非常能反映出廣大古典樂迷的矛盾心態：盡管很喜歡那場音樂會的演出，但我們，畢竟還要為生活而奔波、拼命。

但請不要懷疑我們樂迷對音樂的追求。我不會忘記，我為了一場韓國鋼琴家白建宇的貝多芬奏鳴曲專場而節衣縮食了近三個月之久。當我在星海音樂廳的室內樂聽到一場完美的演出的時候，我激動不已，甚至有些熱淚盈眶。白建宇的最精彩之處，在于他彈奏的貝多芬具有震撼人心的穿透力，此時，貝多芬孤獨而悲壯的形象被他的音符一點點地連接起來，慢慢地延伸，就像素描大師精巧而細膩的筆觸，完美無暇。我為他的精彩演出而感動的同時，也深深為自己的付出而感動。我相信很多的古典樂迷，節衣縮食，不僅僅為了一場音樂會的門票，或許還為了一張精美的正版CD，或許為了能上一堂昂貴的鋼琴課或者小提琴課……在當今社會的主流價值觀下，被房子、車子壓得透不過氣的我們，這樣的付出，是極具熱情而且需要勇氣的。

曾經，廣州交響樂團為了推廣古典音樂，也做了一些古典音樂性質的普及。大概在2007年，免費推出了10期推廣古典音樂的活動。那時候廣州交響樂團請了留洋回來的年輕指揮楊洋，全體樂團成員也基本到位，為推廣古典音樂，犧牲了周六日的休息時間。那次我印象很深，楊洋首先介紹的是巴洛克時期的音樂，巴洛克音樂時期的樂團規模不大，他留下了若干人，還特地在指揮臺中間擺了一臺羽管鍵琴（巴洛克時期是沒有鋼琴的，只有羽管鍵琴或碶錘鍵琴），撤下了指揮（巴洛克時代是沒有正式指揮的），親自擔任羽管鍵琴手，為我們演奏了巴洛克時期的音樂，意大利作曲家維瓦爾第的小提琴協奏曲《春》。很明顯，他們為盡量還原和向我們展示當時的樂團規模和場景而非常努力。他們也是盡量挑選了一些大家較熟悉的曲目，比如演奏了貝多芬的《命運交響曲》第一樂章。當然，在推廣期間，還有一些比較有趣的事情。在演奏完莫扎特的《g小調第四十交響曲》的一個完整片段和主題時，指揮楊洋向觀眾們提了一個問題：“你們是不是覺得這個曲調很熟悉呢？”

很多人在下面回答：“是！”

楊洋繼續問：“那么，你們知道是什么曲子嗎？”

我心想，不就莫扎特的交響曲嘛。但沒人回答。這是，楊洋幽默了一下，“這不就是S`H`E的《不想長大》么？”

這時很多人都笑了起來。哈哈，我也想到了。我第一次聽到S`H`E的《不想長大》的主題，很不屑，這不就是莫扎特的交響曲么？還有楊丞琳的《慶祝》的主題曲調也是和英國浪漫派時期作家愛德華·埃爾加（Edward·Elgar）的《愛的禮贊》是一樣的。

還有更好玩的事情。在介紹一個一個樂器組時，他都叫每組樂器作示范性的演奏。印象最深的就是大提琴組。你知道那些大提琴在演奏什么嗎？是任天堂游戲《魂斗羅》在第二關的闖關游戲音樂！我當時簡直哭笑不得，那些大提琴手們還樂此不疲，而且那些大提琴低沉而干脆的聲音模仿戰斗的情景，還真的特別地像。

印象真的很深。雖然我了解古典音樂已經很長時間，也有不少的積累，但是，我還是非常喜歡這一類型的音樂推廣活動。但很可惜，自從那一次以后，再沒有看見廣州交響樂團有類似的活動了。我知道，紐約愛樂樂團，在每逢每年的夏季都有免費的社區演出，在紐約中央公園也有免費的演出，而且為了古典音樂更好地走進民眾，他們也設置了為了老人和小孩的折扣票，還有多種價格的演出票、套票等。這讓很多想了解古典音樂的人們，不會因為票價太高，而被拒絕于古典音樂的大門之外。

然而，我們自己的推廣工作呢？

有時我想，如果我是一個學美術的人，那將是一件很美妙的事情。因為就在二沙島星海音樂廳旁邊的廣東美術館，每次的大型繪畫或雕塑等的藝術展覽門票只需要15元。

[1]曾遂今著.《音樂社會學概論》.文化藝術出版社，2003.

[2]（英）馬丁著，柯揚譯.《音樂與社會學觀察》.中央音樂學院出版社，2011.

[3]邵祖亮著.《音樂欣賞入門》.花城出版社，2009.

[4]（英）約翰·布羅斯著，任曉寅譯.《古典音樂：目擊者文化之南》.旅游教育出版社，2012.