論豫劇元素聲樂作品《沒有強大的祖國哪有幸福的家》的藝術表演

烏日娜 （廣西幼兒師范高等專科學校 530000）

論豫劇元素聲樂作品《沒有強大的祖國哪有幸福的家》的藝術表演

烏日娜 （廣西幼兒師范高等專科學校 530000）

《沒有強大的祖國哪有幸福的家》是一首經典的聲樂作品，在其創作過程加如入了很多豫劇元素，使得這首作品有了很濃厚的戲曲韻味，同時也增加了此曲的演唱難度。要想表演好這首作品，無論是從聲音的技巧上還是肢體語言的表演上都要進行全面的分析研究，這樣才能夠更好的把握和演繹該作品。

氣息；“說”唱；潤腔；表演

1982年，歌唱家李雙江、郁鈞劍與作曲家士心、程明秦為了紀念建軍55周年共同創作了這首《沒有強大的祖國哪有幸福的家》。經過李雙江的精彩演唱，一時受到了民眾的廣泛好評，至今仍然是演唱家們音樂會中常出現的經典聲樂作品。歌曲最大的特點在于它的創作加入了豫劇元素，使其旋律鏗鏘有力，粗狂豪放，淋漓盡致地表現出了主人公參軍保家衛國的愛國熱情。那么對于這首作品應該如何演繹？如何才能夠更好的表現豫劇元素的風格韻味？筆者在經過不斷的學習和練習之后對其做了如下總結：

一、氣息的運用

一代豫劇表演藝術大師常香玉曾經說過一句話“練嗓，必須練氣息。聲是氣流通過聲帶發出來的，不會沉氣、偷氣、換氣、運氣是唱不好的。”可見，氣息的運用對于任何演唱藝術形式都是至關重要的。在作品《沒有強大祖國哪有幸福的家》中，由于旋律情緒激昂，音域寬廣，對氣息的控制要求尤為突出。在第一句當中，“陽春三月我滿十八，報名參軍要離開家。”唱到“滿”字的時候，由于這一個小節是一個大切分，在語氣上一定要突出這個“滿”字，因此唱出的聲音效果必須要有力度，而且聲音結實明亮，這就需要依托深沉飽滿的氣息支持。所以，在唱這個字之前一定要有所準備，到“滿”字前的空半拍這里換氣，速度雖然快一些，但是要吸到位，氣息落下來保持住，這樣等到唱“滿”字的時候就有了充足的氣息支持了。那么到了下一句的“離”字，同樣也是一個強音，那么遵循弱拍子之前可以換氣的原則，“要”字前吸好氣息，為唱“離”字做好充分的準備。又如樂曲最后一句中，“沒有強大的祖國”是進入全曲高潮的過渡句，在這一句里，速度放慢，氣息要穩而深，為最后的高音做好鋪墊。筆者認為歌唱家黃華麗在最后一句的處理很出彩，她在唱完“哪有幸福的”后面留了一個大氣口，待氣息吸好落下穩住以后才把“家”唱出來，這樣出來的音色純凈高亢，氣息飽滿沉穩，非常有震撼力。

對于這種比較大氣的戲曲類聲樂作品，為了表現其風格特點，在氣息的調節上更需多揣摩、多練習，這樣才能對豫劇中所要求的高亢、結實的聲音特質有所體會。

二、“說”唱的表現

在豫劇表演中，注重說的感覺，咬字也比較夸張，邊說邊唱，唱中帶說，說也似唱，這一特點體現了其口語化，貼近生活，真摯樸實的情感色彩。在作品《沒有強大的祖國哪有幸福的家》中也融合了“說”唱這一特點，更好的體現了豫劇風格的獨特韻味。比如歌曲中“軍隊是咱軍隊，國家是咱國家”這一句，前半句是“說”的，這個“說”跟平時的說話是不同的，它需要帶著氣息，掛上位置，類似于戲曲里面的“念白”。后邊半句雖然有旋律，但是感覺還應該是唱中帶說。又如“穿上綠軍裝，牢記媽媽的話，軍隊是咱軍隊，國家是咱國家。”在這一部分中，由于節奏緊湊，語速較快，所以這種唱中帶說，說也似唱的感覺非常明顯，聲音一定要統一，不能因為“說”而跟“唱”的音色脫節。

“說唱”在豫劇表演中經常出現，它體現出一種親切感，拉近了演員與觀眾之間的距離，使作品想要表達的情感更為真實。

三、“潤腔”的技巧

“潤腔”即用來潤色、裝飾演唱的韻味，表現作品風格特點以及人物思想情感的演唱技巧。無論是傳統的戲曲表演，還是中國當代的民族聲樂演唱，都離不開“潤腔”技巧的運用。在這個作品中，樂句的一開始，就有一個“依音”和一個“下滑音”的運用，這個下滑音是豫劇里面特有的“潤腔”技巧，它需要從高音“4”下滑到中音“6”，這個過程應該像一個拋物線一樣，從高到低很圓潤流暢的滑下來，這樣處理顯得很俏皮，因此就很容易體現出主人公活潑樂觀的人物性格。以及參軍后的激動心情。又如樂曲最后一句中，不僅有依音、波音還有拖腔。這里面對于波音運用的比較多，用到了三次，波音的修飾可以使字夸張而生動，從而能使戲曲韻味充分體現，因此在演唱的過程中一定要唱清楚每一個波音的細節。尤其最后一個“家”字，是全曲的高潮、最高音，而且還是一個拖腔。在演唱這個拖腔的時候，需要飽滿穩定的氣息托住聲音，聲音要有力度，唱到最后一個降“7”音的時候，聲音要甩開來，感覺像把聲音砸到了地上，這樣才能把豫劇那種粗獷豪邁的韻味特點表現的更為明顯。

可以看到，注重“潤腔”技巧的運用才能把豫劇的韻味表現出來，從而對于作品風格的把握更為準確。

四、表演的融入

豫劇風格的聲樂作品往往聲音鏗鏘有力，富有激情奔放的陽剛之氣，具有強大的情感力度。同時，它質樸通俗、本色自然，更貼近了老百姓的真實生活。因此，在舞臺表演上動作要大氣，簡單，表情要自然大方，這樣才能和作品形成完美的統一。以作品第一部分為例：

在演唱之前，形體就要挺拔，情緒飽滿，面帶微笑，眼神要有光彩，體現一種軍人的氣質。過門一進入，腦子里就浮現出參軍的景象。第一句中，“陽春三月我滿十八，報名參軍要離開家”，唱前半句的時候，手要滑倒胸前，仿佛在向聽眾介紹自己，尤其在唱到“滿”字的時候隨著下滑音，手也跟著向下頓一下，這個動作要干凈利落。“村前責任田，十里稻秧花，村后的青草地，牛羊伴雞鴨”，在這一句中，根據歌詞的意思，就是描繪了一幅農村興興向榮的景象。這時候在表演時眼睛一定要看出去，有種眺望的感覺，眼神不能游離，仿佛是透過正前方的一個點看到整個畫面，隨著演唱的進行，兩只手可以做一個向前再向左右推開的動作，用來展現這種美麗的畫面感。“日子越過越富裕，唉！叫人不忍哪離開家”在這一句中，主要對于這個“唉”字的處理，筆者認為可以借鑒歌唱家黃華麗在表演中用拳頭砸到手心的動作，這樣更形象的表現出了人物那種內心的喜悅與激動。做這個動作的時候，注意眼神也要瞬時收回，仿佛自己若有所思了一下，到了“叫我不忍哪離開家”的時候，眼神再跟著旋律自然的看出去，這樣的處理過后，整個表演層次分明，尤其對于人物心理變化的演繹就會很傳神。

經過以上對作品的具體分析，可以感受的到豫劇元素聲樂作品的特別之處，要想演繹出其特色，就要全面的對作品進行分析研究并進行大量的練習，這樣才能夠更好的表現作品，演繹出豫劇元素的獨特韻味。

[1]陳小香.常香玉演唱藝術研究[M].北京，人民音樂出版社，1989.

[2]王飛.淺談中國傳統戲曲演唱技巧在民族聲樂演唱中的運用[J].湖北廣播電視大學學報，2008（8）.