李斯特改編威爾第歌劇《埃爾南尼》演奏分析

鄧毅志

摘要：李斯特改編了三部威爾第的歌劇，分別是《埃爾南尼》（Ernani）、《弄臣》（Rigoletto）、《游吟詩人》（Il Trovatore）。在當(dāng)時這些作品的演出極大地傳播了威爾第的歌劇音樂，演奏這些作品要從改編的素材出處、歌劇情景與語言、人物角色的聲音特點等方面進(jìn)行分析，通過相應(yīng)的演奏技巧實現(xiàn)作品的演奏。

關(guān)鍵詞：素材出處 歌劇語言 音色 演奏技巧

《埃爾南尼》（Ernani）這部歌劇的人物與人物之間充滿著諸多的矛盾，埃爾南尼（男高音）因父親被西班牙國王唐卡洛（男中音）殺而淪為山賊王，埃爾維拉（女高音）是埃爾南尼的戀人，她被迫嫁給自己的養(yǎng)父西爾瓦大公（男低音），埃爾南尼與西爾瓦大公是情敵的關(guān)系，但又是行刺國王的盟友。當(dāng)演奏某個人物的歌唱片段時要明白這個人物當(dāng)時的內(nèi)心世界才能在音樂中具有相應(yīng)的內(nèi)在張力。

李斯特改編的主要素材來自于第三幕，唐卡洛國王被選為神圣的羅馬帝國皇帝，經(jīng)過埃爾維拉的求情國王大赦反叛者并同意了埃爾南尼與埃爾維拉的婚事，國王的寬容得到了眾人的贊頌，這一部分是唐卡洛獨唱與眾人合唱。

開始是號角式的聲音，低音區(qū)重復(fù)八度降A(chǔ)相當(dāng)莊嚴(yán)，緊接四個從低到高的降B小七和弦，把莊嚴(yán)的號角拋向天空，第二句和弦變成b減七和弦，第三句是f四六和弦，經(jīng)過了三次半音上行的低音最后推到C九和弦，實現(xiàn)了莊嚴(yán)而又帶有極大張力的音響烘托。這段引子的踏板也要注意，李斯特的要求是按小節(jié)踩踏板。

譜例1：

從第5小節(jié)開始低音部分在歌劇中是豎琴的伴奏，因此觸鍵要輕柔，不可太重。第6小節(jié)第三拍唐卡洛的主旋律在中聲部進(jìn)入，這是一種綿延的、富有磁性的男中音，要用身體的力量控制深觸鍵、慢觸鍵，彈出連綿深沉的音色。已經(jīng)是羅馬帝國的皇帝的卡洛唱：啊！至尊的卡洛，我渴望你的德行更甚于你的名字，我在你及神前起誓，我會趕上你的作為。

從14小節(jié)開始伴奏織體變成了長琶音，音域非常寬，來烘托國王寬廣的心。這一段有很多的音樂變化，卡洛唱：“我寬恕所有的人”，旋律只用了一個音，音樂要求是寬廣的、相當(dāng)慢的（largamente），力度是f；第二句的音樂要求是半聲、噓聲（sotto voce），力度是p，因為卡洛唱：“我征服了我的欲望”時，表示了他的內(nèi)心活動，作為歌劇肯定要把聲音唱出來，但在鋼琴上卻可以把聲音控制得比較弱、比較深，來體現(xiàn)這種內(nèi)在的心理；第三句和第四句的歌詞是：“愿你們成婚，永在愛中聯(lián)合”，音樂要求是極有表情的、極富表現(xiàn)力的（espressivo），這時的國王是一位神一般的領(lǐng)導(dǎo)者，他突破了作為人的私心，對臣民特赦、施恩，充分體現(xiàn)了他仁慈的形象。每句之間的休止符都有延長記號，這種情況是音樂內(nèi)容轉(zhuǎn)換的時間，這個時間我們演奏者要在音樂邏輯中做與歌劇人物內(nèi)心相符合的轉(zhuǎn)換，不可當(dāng)做休息或停止，否則音樂的完整性上就會有缺口，造成音樂聽起來“散”的感覺。

20小節(jié)的第三拍是眾人的合唱，贊頌國王的仁慈，彈奏這些和弦需要手臂相對放松，把身體的力量貫通到琴鍵深處。24小節(jié)第三拍至26小節(jié)第一拍的支柱音是FFE、CGF，要彈得像陽光一般輝煌，眾人的唱詞是：給我們恩典的皇，您像神一般！30小節(jié)至34小節(jié)是一個華彩段，長段的八度要注意時值的相對均衡，不可因為只顧炫技而忘記節(jié)奏，32至34小節(jié)雙手和弦快速交替在位置上有些別扭，要用合理的手位，建議左手在上右手在下，必要的時候手指交叉，這樣可以均勻地彈出這些快速交替的和弦。

34至42小節(jié)是5至24小節(jié)的變織體重復(fù)，這部分右手的分解和弦伴奏部分要彈得快而輕盈，上行用123指就比較順，下行要是一次用五個手指彈的話43指將會跨大三度甚至純四度，這樣很難彈得平均，也會影響速度，建議用5指彈前兩個音，第二個音帶出來比較方便，用這種指法彈大二度時會感覺有點卡，只要把5指放平，與琴鍵的方向盡量放到90度，再去用一個力帶動就會平順很多（譜例2）。42小節(jié)的華彩段是以半音階的音型和四對三的節(jié)奏作為基礎(chǔ)，指法運用合理就不難彈出來。

譜例2：

43至49小節(jié)是國王與眾人的重唱，國王的寬容與眾人的贊頌交織在一起，音樂張力非常大。50至75小節(jié)對43至49小節(jié)做了三次變化重復(fù)，第一次是50至57小節(jié)，要注意右手分解和弦彈得均勻輕盈，第二次（58至66小節(jié)）與第三次（67至75小節(jié)）都是以和弦作為伴奏、八度重復(fù)呈現(xiàn)主旋律，要把和弦彈準(zhǔn)彈穩(wěn)，旋律的歌唱性做好，音樂的發(fā)展的推動力要做好。

76至82小節(jié)是尾聲，速度加緊，以進(jìn)行曲節(jié)奏的和弦結(jié)束全曲。

這首作品在主題呈現(xiàn)的時候，旋律音隱藏在和弦里面，需要一個手用兩種不同的方式觸鍵，隨著旋律的起伏還要做一定的微調(diào)，同時左手也要用不同與右手的觸鍵方式來彈伴奏聲部，因此對學(xué)生學(xué)習(xí)同時控制不同的音色具有很好的教學(xué)意義；曲子的速度慢，空拍多，延長記號多，對學(xué)生用合理的相對時值把握整曲有很好的教學(xué)價值；曲中不論是一些華彩段還是表現(xiàn)眾人對國王的贊頌的合唱段，均使用了很多八度與和弦來表現(xiàn)恢宏的氣勢，這需要演奏者以非常科學(xué)的方法來彈奏，因此對用力方式有問題的學(xué)生來說也具有很好的教學(xué)意義。

基金項目：

本文為廣西壯族自治區(qū)教育廳人文社科研究項目《李斯特改編威爾第歌劇作品演奏研究》，項目編號：SK13LX235。endprint