淺析《霓裳羽衣曲》的藝術特色

曹曉晶

摘要：《霓裳羽衣曲》是唐代舞蹈的代表作之一，是"唐風"舞蹈的一部經典之作，也是我國古代舞蹈史上最為璀璨的一顆明珠。它成功地塑造了仙女美妙的形象，創造出仙界的意境，給人以美好的藝術享受。創作上它釆取了廣泛吸收、以我為主的方法，它的音樂既吸收了傳統清商樂，又吸收了來自婆羅門（印度）的音樂；既創造出美好感人的藝術效果，又渲染了神秘的仙境氣氛。《霓裳羽衣曲》之所以獨具魅力，正是由于它立足于自己民族傳統文化之根基，加上廣取博采，大膽創新，才能取得如此輝煌的成就。

關鍵詞：淺析 《霓裳羽衣曲》 藝術特色

唐代著名的歌舞“大曲”，是器樂曲、歌曲、舞蹈三者組合而成的大型樂舞套曲。唐代大曲很多，崔令欽《教坊記》所列46大曲，內容十分豐富。就舞蹈而論，其中最著名、最精美的應數《霓裳羽衣曲》（以下簡稱《霓裳》）。《霓裳》屬于“大曲”，又是“法曲”。“法曲”的主要特點是曲調與所用樂器更近似漢族傳統樂曲一—“清商樂”，情調更為幽雅一些。喜好音樂，又擅長作曲的唐玄宗，特別酷愛“法曲”。同時唐玄宗十分崇尚道教，他所喜愛的“法曲”帶有濃厚的道教色彩，與道教的登仙思想有關，所以這一時期的“法曲“也被稱為“道調法曲”。唐代法曲中以《霓裳》最為著名，也最具代表性。

一、《霓裳羽衣曲》的來歷

關于《霓裳》曲的來歷一直眾說紛紜，有幾個不同的版本。一種說法是玄宗在三鄉驛望女兒山后創作的。劉禹錫《三鄉驛樓伏睹玄宗望女兒山詩·小臣斐然有感》：“三鄉陌上望仙山，歸作霓裳羽衣曲。”劉禹錫這首詩說的是玄宗遠眺女兒山觸發靈感，回來創作了《霓裳羽衣曲》。另一種說法是開元九年（721）前河西節度使楊敬述進獻《婆羅門曲》，唐玄宗以此曲十二遍為基礎（“腔”），再加上一個散序組成的。直到天寶十三載 （754）玄宗頒布太常寺更改樂曲名單，才正式更名為《霓裳羽衣曲》。還有一種說法是唐明皇被道士葉法善引導游月宮時得來的。鄭嵎《津陽門詩》：“上皇夜半月中去。”其自注云：“葉法善引上入月宮，時秋已深，上苦凄冷，不能久留，歸。于天半尚聞仙樂，及上歸，且記憶其半，遂于笛中寫之。會西涼都督楊敬述進《婆羅門》曲，與其聲調相符，遂以月中所聞為之散序，用敬述所進曲作其腔，而名《霓裳羽衣法曲》。”

二、《霓裳羽衣曲》的概況

《霓裳》是一個藝術性較強、技術水平較高的作品。它吸收了中、外民族民間樂舞的成分，但這個作品的創作改編完成于宮中，因此在《霓裳》早期主要在宮廷和少數權貴中間流行。《霓裳》從音樂、舞蹈到服飾，都力圖創造出一種玄宗推崇的道家“仙意”，這是根據《霓裳》作為法曲代表的意圖而營造的。

《霓裳》舞者要裝扮得像道家仙女一樣美麗而雅致。據鄭嵎《津陽門詩》中記載，宮伎們梳九騎仙髻，穿著孔雀翠衣，佩七寶瓔珞。大歷年間（766—779），王建所寫《霓裳辭十首》有“新換霓裳月色裙”詩句，表明舞者穿的是淡雅的月白色裙子。元和（806—820）年，白居易在宮中所見的《霓裳羽衣》舞者服飾與上稍有不同，舞者下著霓色裙，上身披霞帔，頭上戴著步搖冠（一種有垂珠串串，走動起來會隨步搖曳的飾品），周身還佩戴了許多珠翠，這種裝束似乎更為華麗鮮艷些。裙子為白色、上身著“羽衣”（孔雀翠衣），大概是這個舞的特殊裝束。晚唐宣宗時用大隊宮女舞《霓裳曲》就穿著“羽服”表演。羽服同樣具有道家色彩，含有“羽化而登仙”之意，也可以說《霓裳羽衣曲》是因其舞服而得名的。《霓裳》舞者服裝的共同特點就是，要把舞者扮成一個不同凡俗的道家仙女式人物。

在音樂的運用方面，《霓裳》作為法曲代表，唐明皇盡力把那種虛無績緲、美妙的神仙幻境用樂曲表現出來。《霓裳》雖然描寫夢幻中的神仙境界，但也有一定生活體會和現實依據，如“聽風聽水作霓裳”、“開元天子萬事足，惟惜當時光陰促。三鄉驛上望仙山，歸作霓裳羽衣曲。”優美的風水聲和美麗的山景，把明皇的意想帶到了虛幻的仙境。根據這種體會，明皇寫下了《霓裳》的散序部分。西涼節度使楊敬述敬獻的帶有印度色彩的《婆羅門曲》，明皇認為這首樂曲符合自己的創作意圖，就把自己所作為散序，以西涼進獻樂曲為“腔”體作為《霓裳》的后半段。舞蹈是根據樂曲編排的，形象地表現了音樂所提示的意境。

《霓裳》舞蹈演出形式并不固定，唐代宮廷幾個時期表演的《霓裳》都有所不同。天寶四年（745）冊立楊貴妃時奏《霓裳》，和楊貴妃在木蘭殿表演的《霓裳》都是獨舞形式。鄭嵎根據曾在宮中侍候過唐明皇的老宮人而寫下《津陽門詩》，在詩中描述了在慶祝明皇生日時，宮中舉行規模盛大的藝術表演，宮伎們表演了《霓裳》。詩云：“人惜曲終更羽衣”，作者自注說：“又令宮妓梳九騎仙髻，衣孔雀翠衣，配七寶瓔珞，為霓裳羽衣之類。曲終，珠翠可掃。”，看來是人數眾多的大型舞蹈。綜上所述，唐明皇在位時，《霓裳》既有獨舞形式，也有群舞形式。白居易元和年間（806—820〉在宮中看見的《霓裳》，據他所作《霓裳羽衣歌（和微之〉》所述，則是雙人舞。詩中描寫這一對仙女般美麗的舞者，時而相招聚攏，時而揮袖分開的位置調度。而詩中最后說他已將此舞教給李娟、張態二人，更說明這是雙人表演的。這以后更有數百人表演的《霓裳》，如唐文宗開成元年（836）七月，教坊以十五歲以下的少年舞者三百人合舞《霓裳》。唐宣宗時（847—859），宮中也曾由幾百名宮女組成大型隊舞表演《霓裳》，舞者手持幡節，身穿羽服，飾以珠翠，飄飄然有如飛翔在云端的鶴鳥。

三、《霓裳羽衣曲》的結構特點

唐大曲的基本結構是“散序”、“中序”、“破”的結合。《霓裳》既是唐代最有名的“法曲”，也是最著名的大曲，因此它的基本結構也是“散序”、“中序”、“破”的結合。

著名詩人白居易寫有《霓裳羽衣歌（和微之）》，該詩描述了該樂曲的表演過程， 可窺見唐代大曲的基本形式及結構特點，詩中這樣描述樂舞的升始：“我昔元和侍憲皇，曾陪內宴宴昭陽，千歌百舞不可數，就中最愛霓裳舞。舞時寒食春風天，玉鉤欄下香案前。案前舞者顏如玉，不著人間俗衣服。虹裳霞帔步搖冠，鈿瓔累累珮珊珊。娉婷似不任羅綺，顧聽樂懸行復止。（自注：凡法曲之初，眾樂不齊，唯金石絲竹次第發聲，霓裳序初亦復如此。）散序六奏未動衣，陽臺宿云慵不飛。（自注：散序六遍無拍，故不舞也。）詩中所說“散序”，即大曲本曲開始前的“散聲”。白居易詩“散序六奏未動衣”自注散序說：“眾樂不齊，唯金石絲竹次第發聲”，表明散序是作為序曲的一種器樂樂段，歌舞尚未加入。演奏散序，是不擊拍的比較自由的散板，各種樂器次第進入，不舞。endprint

樂舞進入“中序”，開始舞蹈：中序擘駘初入拍，秋竹竿裂春冰坼。（自注：中序始有拍，亦名拍序。）飄然轉旋回雪輕，嫣然縱送游龍驚；小垂手后柳無力，斜曳裾時云欲生。（自注：四句皆霓裳之舞初態。）煙蛾斂略不勝態，風袖低昂如有情。上元點鬟招萼綠， 王母揮袂別飛瓊。（許飛瓊、萼綠華，皆仙女也。）繁音急節十二遍，跳珠撼玉何鏗錚。（自注：《霓裳曲》十二遍而終。）翔鸞舞了卻收翅，唳鶴曲終長引聲。（自注：凡曲將畢，皆聲拍促速，唯霓裳之末，長引一聲也。）中序開始以拍板擊拍，因此也叫“拍序”。以歌唱為主，即沈括所說的“引歌”，相當于魏晉大曲的“曲”，或“排遍”。這種有拍樂段，最早從相和歌“執節者歌”的形式產生，具有穩定的節拍，不那么快促，分有歌、有舞或不舞。在散序與排遍之間，常常有一個簡短的過渡階段，散序后通過一段較輕快的音樂，轉入眾樂合奏的慢板段落“排遍”或“中序”。《霓裳》曲中序開始， 舞蹈比較優雅徐緩，但前后也有一定對比變化，逐漸導向熱烈。

《霓裳》曲由中序自然地進入熱烈的高潮部分，大曲的第三部分從“入破”、“破”開始，相當于先前的“亂”、“趨”，是樂曲的尾聲，也是歌舞的高潮階段。所謂“曲遍繁聲為破”，是一種促拍快奏的樂段。它以舞蹈為主，或歌或不歌，音樂由慢逐漸轉快，因而有催拍、促拍、袞遍等稱呼。催、促、袞等字都含有加快、快速之意。宋代陳旸《樂書》說得很清楚：“大曲前緩又能疊不舞，至入破，則羯鼓、襄鼓、大鼓與絲竹合作，句拍益急，舞者入場，投節制容，故有催拍、歇拍。”這一部分是大曲最熱烈的部分，尤其是從入破進入催拍以后。但入破本身又是《霓裳》全曲中最為優美動聽的部分，白居易《臥聽法曲〈霓裳〉》詩有云： “金磬玉笙和已久，牙床角枕睡常遲。朦朧閑夢初成后，宛轉柔聲入破時。”說明這首樂曲的表現手法，非常近似后世所說的“緊打慢唱”即伴奏音樂急促而歌唱卻悠長婉轉。

大曲的尾聲，大約相當于王灼《碧雞漫志》所說的“殺袞”部分，后來戲曲音樂的結尾部分也常稱為“煞”或“煞尾”。不過，《霓裳》的結束，與一般大曲不同。白居易詩云：“翔鸞舞了卻收翅，唳鶴曲終長引聲。”自注：“凡曲將畢，皆聲拍促速。唯《霓裳》之末，長引一聲也。”《新唐書》卷二十二《禮樂十二》也說：“凡曲終必遽，唯《霓裳羽衣曲》將畢，引聲益緩。”表明《霓裳》結尾，不像其他舞曲那樣在“聲拍促速”中戛然而止，而是節奏突然減慢，最后長引一聲，有如舞鶴收翅，悠然漸消。

白居易的《霓裳歌》，不僅繪聲繪色地描繪了《霓裳》的樂聲舞態，也給我們揭示了《霓裳》的流行情況。公元825年，白居易任蘇州太守，在理政之余，他想起了他酷愛的 《霓裳》，他不滿足于僅排練樂曲，還想把舞蹈也排練出來。他寫信問好友元稹：“聞君部內多樂徒，問有《霓裳》舞者無？”而元稹“答云七縣十萬戶，無人知有霓裳舞。”由此可知《霓裳》在唐代流傳并不很普遍。這可能是由于此舞的演出條件要求高，舞者不但外形要美、舞蹈技巧高超、表情要好、要且還要有仙女般典雅的風度氣質以及服飾裝束都極華麗等原因，使這個舞的傳播受到一定限制。

《霓裳》是唐代舞蹈的代表作之一。它成功地塑造了仙女美妙的形象，創造出仙界的意境，給人以美好的藝術享受。創作上它釆取了廣泛吸收、以我為主的方法，它的音樂既吸收了傳統清商樂，又吸收了來自婆羅門（印度〉的音樂；既創造出美好感人的藝術效果，又渲染了神秘的仙境氣氛。舞蹈上既采用了極優美的傳統舞姿“小垂手”等，又糅進了西域舞中精彩的旋轉動作，并改變其原有矯健豪放的氣質，賦予它飄忽不定、回旋婉轉之風姿。它由唐代杰出的皇帝音樂家唐明皇作曲、編曲，由水平最高的皇家樂隊梨園弟子來演奏，由技藝最高、條件最好的舞蹈家——楊貴妃及其他專業歌舞伎人來表演。因而《霓裳羽衣曲》成了“唐風”舞蹈的一部經典之作，也是我國古代舞蹈史上最為璀璨的一顆明珠。

參考文獻：

[1][唐]白居易.霓裳羽衣歌（和微之）[A].[唐]白居易.白居易集（卷二十一）[C].北京：中華書局，1979.

[2][唐]鄭嵎.津陽門詩[A].全唐詩（卷五六七）[C].北京：中華書局，1960.

[3]秦序.《霓裳羽衣曲》的段數及變遷——《霓裳曲》新考之二[J].中國音樂學，1993，（01）.endprint