漢代畫像石的裝飾藝術與運用

漢代畫像石藝術是漢代裝飾文化的代表之一，也是兩漢時期喪葬禮儀興盛下的產(chǎn)物，漢代畫像石被人們稱為石頭上的藝術，他是一種以刀代筆，以石代紙的一部記錄歷史的史書。本文通過對漢代畫像石的研究，探索漢畫像石的裝飾性在現(xiàn)代設計中的應用。

漢代畫像石為我們了解漢代文化提供的形象資料，漢代工匠們通過對現(xiàn)實的描述和對死后成仙的向往以及神話色彩的崇拜表達的淋漓盡致，通過雕刻繪畫的形式完美的把現(xiàn)實主義與浪漫主義相結合，漢代畫像石內(nèi)容十分豐富，包括了生活場景的描述，奇禽異獸，神話故事，歷史典故等等展示了漢代人的生活場景和思想活動等等社會各個領域。

關于漢代畫像石藝術

漢代畫像石是指在漢代的墓、祠堂、廟等建筑中出現(xiàn)的上面刻有畫像的石頭。漢代畫像石是在特定歷史階段的產(chǎn)物，它的出現(xiàn)既有一定的物質基礎，也有一定的思想文化基礎。漢代畫像石的產(chǎn)生和興起與當時社會的經(jīng)濟發(fā)展狀況、墓葬制度、人們的思想觀念、風俗習慣、雕刻繪畫以及不同地區(qū)之間的地域差異等均有著緊密切的關系。

漢代畫像石承接了秦朝的青銅文化的繪畫藝術形式，漢代金屬的廣泛應用，把大量的記錄生活和思想的場景通過圖畫的形式雕刻在墓室或者祠堂的石頭上記錄下來。漢代畫像石的內(nèi)容豐富，種類繁多，不只是單一的畫像，雕刻線條運用豐富多彩。

漢代畫像石的特征分析

在漢代畫像石中，工匠們用“黑”“白”兩種顏色表達圖像的“虛”“實”

“明”“暗”，記錄現(xiàn)實生活，表達思想情感，把寫實與寫意相互融合，不是單調(diào)的記錄，在畫面中我們看到的圖像不是真正的人的形象，人物被簡單化，裝飾化，用線條的多少顏色的深淺來表達層次的不同，主次鮮明，完美的展現(xiàn)了畫像石的裝飾表現(xiàn)形式。獨特的平面裝飾形式，豐富的情節(jié)表現(xiàn)手法，博大精深的神學文化和喪葬文化是漢代文化的主要特點。

漢代畫像石出了繪畫，還有很多其他的表現(xiàn)形式，比如雕刻，彩繪等，在建筑上面的雕刻，在墓室里的彩繪，畫像磚等做工精細，奢華。

漢代畫像石的雕刻手法可分為好幾類，比如：一種單線陰刻法，就是石面和圖象在同一個平面，類似于我們現(xiàn)在說的白描繪畫效果二是減低平雕，這種方法就是把所要表達的圖像突出，把背景降低一層，另外還有減地平雕兼陰線，減低浮雕，沉雕等形式，反應了當時的裝飾藝術已經(jīng)發(fā)展到了很高的程度了，而且非常的完善和多樣。

畫像石的裝飾特點是線與面的結合，黑與白的對比，把現(xiàn)實生活通過圖像表現(xiàn)，在表現(xiàn)的同時，不拘泥于寫實，而是通過大膽的線條，在線條表現(xiàn)中準確的把握生態(tài)，形象的表現(xiàn)出來了人們的思想活動，作為裝飾藝術，對于我們現(xiàn)在生活也有很大的實用價值。

漢代畫像石的裝飾藝術中把現(xiàn)實的生活用畫面感，黑白的線條描繪出了整個漢代文化，真實的為我們展現(xiàn)了漢代人的生活狀況和思想情感，表達了在那個時代人們對現(xiàn)實生活崇尚貼近自然，對升仙的向往，也表達了人們的善良，對孝的重視等。通過漢代畫像石我們可以了解當時人們是思想，生活，政治，文化等等，對完善中國的傳統(tǒng)文化起到了重要的史學價值。漢代畫像石對裝飾藝術的形成與完善起到了重要作用。讓我們懂得了漢代畫像石的神秘，宏大，和諧與貼近生活和自然的獨特藝術風格。

漢代畫像石的裝飾性的運用

漢代畫像石在現(xiàn)代設計中的應用，在我們身邊隨處可見，現(xiàn)在流行于陜西四川的皮影戲的皮影人物的制作就是利用了雕文刻畫的形式，在牛皮上畫好然后用刻刀刻畫出需要的物體；剪紙的應用也采用了以漢代畫像石表現(xiàn)物體的抽象化，在漢代畫像石的表現(xiàn)基礎上創(chuàng)新到了其他的用途，作為裝飾的一種形式表現(xiàn)；而在我們身邊更常見到了就是我們的中式以木質結構的家具，上面的雕刻鏤空，在不同的家里家具雕刻的圖案所表達的主人的意愿不同，這是在漢代畫像石的雕刻及表現(xiàn)形式所繼承下來，在我們身邊隨處可見；而在我們的環(huán)境規(guī)劃展現(xiàn)特色和現(xiàn)在的宗教寺廟的建筑中也常常用運用到，在宗教建筑中用于支撐建筑的立柱上雕刻的各種圖案，還有廣場上用到的變現(xiàn)神話故事或者用于表現(xiàn)地方特色的浮雕建筑。

在生活中，漢代畫像是的裝飾性表現(xiàn)不僅僅在建筑傳統(tǒng)文化中變現(xiàn)出來，還應用到了室內(nèi)外的生活裝飾中，比如我們掛在室內(nèi)的裝飾畫，更具有現(xiàn)代氣息，加入色彩，更具設計感，時代感。同時，在漢代以后所運用的印章，在繼續(xù)的傳承和發(fā)展，到了現(xiàn)代社會，經(jīng)過不段的創(chuàng)新也在繼續(xù)的發(fā)展，不在僅僅是用于印章，也同時在用于裝飾空間，作為中國文化的更好傳承。

漢代畫像石的裝飾藝術在服裝設計中也有運用價值，例如其雕刻的立體效果，對于服裝立體面料設計，就是很好的一種形式。還有其黑、白線條的處理，對于服裝中黑白永恒流行色的設計潮流更是能為這種創(chuàng)作內(nèi)涵提供豐富的思路。

漢代畫像石的裝飾藝術在對于現(xiàn)在裝飾藝術來說有著很好的借鑒意義，漢代畫像石用“黑”“白”的對立色創(chuàng)造了豐富多彩的漢代文化，運用黑白顏色的多少表現(xiàn)圖像的深淺明暗，簡單的兩種顏色表單了內(nèi)容及其豐富的兩漢裝飾文化。

結 論

在現(xiàn)代社會的發(fā)展中，對于設計而言，應該更加注重本民族的文化傳承，而兩漢文化中畫像石的裝飾藝術，有著獨特的文化背景與設計內(nèi)涵，更應該值得我們學習和借鑒。

作者介紹：劉翔（1983-），女，陜西西安人，咸陽師范學院設計學院講師，研究方向：服裝與服飾設計。

基金項目：1. 2014年咸陽師范學院校級科研項目：唐代婚禮服的形象設計研究（編號：14XSYK050）

2.陜西省教育科學“十二五”規(guī)劃2014課題：視覺傳達教學中功能主義設計教育理念創(chuàng)新研究（編號：SGH140810）