探尋裝飾藝術中的色彩視覺現象

色彩的選擇與組合在裝飾藝術中非常重要，人的視覺在感知形象時，對色彩的感知最為強烈，這往往是決定裝飾藝術優劣的關鍵。人們通過長期的生活體驗，有意無意之中形成了根據顏色來判斷和感受物品的能力，不同的顏色給人以不同的視覺心理感受，它不僅會增強人們的審美愉悅，更能激發人們的判斷力和購買自信，所以色彩對裝飾藝術的重要性不言而喻。從近年來的裝飾藝術發展現狀來看，僅色彩方面有如下遞進和調整。

民族的色彩語言繼續凝練

依據中華民族的色彩語言為例，20世紀杰出的美術史家貢布里希在《藝術與錯覺》中提到：“沒有一種藝術傳統像中國古代的藝術傳統那樣著力堅持對靈感的自覺性的需求……” 中華民族是善用色彩的民族，中國傳統裝飾風格的色彩是單純的、濃艷的、夸張的，是以最簡單最少數的色彩來表達最豐富語言的最經典藝術典范。不同民族傳統色彩受工藝制作手法和材料的影響，使其色彩展現形式有其獨有的特性，例如蠟染、漆藝、瓷器、刺繡、剪紙等不同藝術中色彩表現的差異性。在中華民族的藝術史中，既有姹紫嫣紅的絢麗，也有墨分五彩的淡雅；既有中原大地的黃土金穗，也有北國南疆的青山綠水；既有宮廷皇室的金碧輝煌，也有百姓鄉里的青花靛藍……千變萬化的色彩，與千姿百態的生活相呼應，既是華夏文明獨有的文化標記，也是世界文化史上一段風華別樣的色彩譜系。

強對比色彩搭配彰顯個性

以往的裝飾藝術中，色彩的搭配多以同色系或鄰近色為主，而今由于對比色和補色有一種令人興奮的視覺感，為了追求張揚與另類，對比色和補色的應用逐漸廣泛。活潑的對比色和補色會調整生活的節奏，溫暖的色調中加以對比色和補色會立刻營造出一種熱情的氛圍來，如黃綠和紫色相配，或者姜黃與湖黃、紫色相配，都會產生出強烈的現代風格。另外，提到對比色也不僅僅是大紅、大綠的搭配，比如淡淡的藕荷色和淡淡的黃色也是對比色的一種，這樣的色彩搭配會給人寧靜、素樸的感覺。也就是說，在對比色或補色的搭配設計中，適當的加入中性色彩或通過改變明度后相互對比，也成為了當前廣大藝術創作者的方法之一。此外，由于對比色和補色具有強烈的視覺沖擊能力，可充分體現擁有者的情趣與活力。所以在具體的裝飾藝術中，設計師通過控制色彩出現的面積或形式，普遍的將對比色和補色運用到各種設計上，讓整個設計作品看上去個性鮮明、與眾不同。

無彩色和中性色得到廣泛應用

在藝術設計色彩的運用中，經常運用到無彩色系統，相對于有彩色而言，其沒有明顯的色相偏向。在以往的設計配色中，如兩色發生矛盾沖突時，經常采用無彩色來使之達到互相連接與調和的效果，無彩色多數只能起到銜接的作用。然而今日之設計追求色彩的精煉和單純，實質上就是要避免用色過多的累贅。五顏六色的艷麗繁華未必引人喜愛，恰當使用簡約的色彩語言，更能體現設計者駕馭色彩的能力，最大限度發揮色彩的潛能。在極少主義的影響下，擺脫傳統色彩的固有屬性的束縛，結合現代裝飾藝術理論與商品的屬性要求，采用無彩色進行設計，則更顯藝術的永恒之美。無彩色系的特殊性質，為許多商品的裝飾藝術提供了充分展示魅力的舞臺。無彩色設計作品猶如塵世喧鬧中的一絲寧靜，高雅、質樸，讓人享受的是一種清爽、沉靜的美麗。當然，在眾多以無彩色為主體的裝飾藝術中，也有一部分設計師嘗試將無彩色中間點綴一些純度較高的色彩，一方面呈現與無彩色形成一定的對比效果，另一方面更好的烘托了主體色彩。無彩色與有彩色的相互作用，對豐富裝飾藝術的色彩效果無疑是目前特別流行重要的手段。

異域色彩得到更多認可

近些年，受各類媒體作品的影響，北歐風格、東南亞風格、地中海風格、波西米亞風格等多重異域風情藝術形式在全球范圍流行開來，在中國流行度亦是廣泛并持久。放眼望去，幾乎所有的設計產業風格中都包含了這幾種為重點推廣營銷類型，且成績斐然。北歐風格則是將本土的工藝傳統與現代功能主義設計思潮相結合不斷發展流行起來。地中海風格的作品設計，讓人很容易看到自然的影像，其最大的魅力在于純美的色彩組合。而東南亞風格的設計一般分為兩種色調，暖色的以紅、紫為主，冷色的以棕、灰為主，兩種色調相互搭配，有時會用上一些寶藍或者祖母綠，極富奢華之感。吸納異域情調融于設計之中，不僅讓人體驗到使用的樂趣，更感受到藝術的品位，凸顯生活的精致。

綜上可見，把握色彩并創造高藝術價值的裝飾藝術作品以豐富生活是我們這個時代所需。人們追求的已不再限于生活的便捷性和舒適性，擺脫平庸，讓生活的每個細節都充滿藝術般完美的感受成為一輪新的時尚浪潮。有的時候雖然我們無法準確描述出某種新型的裝飾藝術具體是什么色彩傾向，但我們卻能從中找到唯美、自然、溫馨的藝術格調和新鮮、舒適、高雅的色彩感覺，這也是色彩賦予人們的藝術感知能力。

作者簡介：梁婷婷（1981-），女，漢族，黑龍江省安達市人，碩士，河南理工大學建筑與藝術設計學院講師，研究方向：視覺傳達設計、攝影。