以《馴龍高手2》為例談動畫編劇中的不完美

摘 要：于暑期檔在內(nèi)地上映的《馴龍高手2》掀起了一股觀影熱潮。影片總票房破4億元人民幣，躋身內(nèi)地動畫電影票房排行榜第三名。該片畫面精良，3D效果逼真，動畫角色動作自然流暢。但一部動畫電影的成功，最關(guān)鍵的還在于其故事本身。在《馴龍高手2》中，男主人公的殘缺與父親的犧牲成為觀眾意料之外的情節(jié)。動畫劇情中的“不完美”，似乎也是編劇的高明之處。值得國產(chǎn)動畫借鑒與學(xué)習(xí)。

關(guān)鍵詞：馴龍高手2；動畫電影；動畫編劇；不完美

中圖分類號：J954 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1674-7712 （2014） 20-0000-01

夢工場出品的年度巨制《馴龍高手2》于8月14在全國上映。本片在北美上映后，收獲評價頗高，“爛番茄”好評率達(dá)92%。在今年戛納電影節(jié)上，《馴龍高手2》也憑借第一部累積下來的良好口碑與本集中全面升級的音畫效果讓盧米埃爾大廳里充滿了笑聲與掌聲。《馴龍高手2》所講述的故事發(fā)生在前部的五年之后，維京人與龍已經(jīng)能夠和諧相處，男女主人公小嗝嗝與亞絲翠駕著自己的龍開始探索未知的世界。他們發(fā)現(xiàn)了一個神秘的冰穴，那里是數(shù)以百計的野生龍的家，還有一位神秘的龍騎士——小嗝嗝的母親。他倆發(fā)現(xiàn)自己已卷入一場戰(zhàn)爭的中心地帶，必須率領(lǐng)族人捍衛(wèi)這片土地的平靜。于是，小嗝嗝與壞蛋展開了斗爭，最后勝利，打敗了龍王阿爾法。作為一部續(xù)作，《馴龍高手2》在內(nèi)地的票房表現(xiàn)超過前作，累計達(dá)4億元人民幣。糾其緣由，畫面精良，3D效果逼真固然是因素之一，但劇情上的“不完美”似乎更加引人矚目。這樣的創(chuàng)新與顛覆值得我們來一同探討。

一、好萊塢動畫編劇中的“不完美”

1937年《白雪公主和七個小矮人》橫空出世。此片開創(chuàng)了動畫長片的先河。劇中的白雪公主是一個完美到不適合做電影主角的人物，除了“肌膚如白雪，黑發(fā)如檀木，嘴唇如玫瑰”，白雪還有最純潔的靈魂和最善良的天性。這些早期電影無一例外，都有著正義戰(zhàn)勝邪惡，王子公主幸福的在一起等完美結(jié)局。然而，對于電影角色來說，太過完美就可能等于無聊。

21世紀(jì)，隨著動畫片觀眾的年齡和欣賞素質(zhì)的提高，人們不但關(guān)注畫面，也開始希望動畫片的立意在保持真善美的同時，給予他們看透世事的勇氣、給予他們?nèi)松膯⒌希蛘咂鸫a給人一些新意。于是，出現(xiàn)了越來越多在劇情上有顛覆的動畫。這方面做的成功的佼佼者有：《怪物史萊克》，睡美人與史萊克深情一吻后變成綠色怪獸，挑戰(zhàn)了青蛙變王子、灰姑娘變公主的俗套劇情；《無敵破壞王》敬告人們也許反派角色才是偏見中的弱勢群體；第86屆奧斯卡最佳動畫長片《冰雪奇緣》中王子變成處心積慮當(dāng)國王的反面角色，顛覆了以往王子拯救公主獲得真愛的傳統(tǒng)橋段。這些動畫挑戰(zhàn)了人們的常識或者說偏見，給了人們耳目一新的感受與啟迪。

二、《馴龍高手2》中的“不完美”

在第一部《馴龍高手》中，年輕的維京勇士小嗝嗝意外打傷了被稱為夜煞的神秘龍類——無牙仔，致使它失去了一片尾翼，幾乎喪失飛行能力。而影片結(jié)尾，小嗝嗝與無牙仔并肩作戰(zhàn)時也失去了半條腿，由健全人變成了殘疾人。與無牙仔裝上尾翼裝置一樣，小嗝嗝也裝上了假肢。

而《馴龍高手2》講述的故事發(fā)生在前部的五年之后，維京人與龍已經(jīng)能夠和諧地生活在同一環(huán)境下，賽龍比賽已成為島上最受歡迎的一項運(yùn)動。影片開場就是驚險刺激的賽龍比賽，而后長大成人的男主角小嗝嗝登場，他駕馭著無牙一同馳騁于海面與天空。一切看起來更加默契與和諧。因為無論是小嗝嗝還是無牙，都已經(jīng)具備了同一特征——“不完美”，即身體上的殘缺。這一共同點使他們跨越人與龍的種族障礙，實現(xiàn)情感上的共通。也正是憑借這一點強(qiáng)大的共通性，當(dāng)所有龍都被龍王阿爾法控制時，只有小嗝嗝能喚醒無牙仔被控制的心靈。最終，在兩人的再次配合下，無牙仔打敗阿爾法，真正獲得了龍的忠誠，成為新的“龍王”。不得不說，編劇在角色不完美的這一設(shè)定上，恰到好處。

“不完美”有時也可以是“遺憾”。在《馴龍高手2》中，最另觀眾感到遺憾的莫過于小嗝嗝父親在戰(zhàn)斗中的犧牲。跟令人痛心的是，父親斯多戈是為了保護(hù)小嗝嗝而被失去心智的無牙仔所殺。一邊是男主人公的父親，一邊是他最好的伙伴，人物內(nèi)心的矛盾沖突一時間全部爆發(fā)出來，以至于小嗝嗝連說四聲“走開”趕走了這個一直與他并肩作戰(zhàn)的好伙伴。而這一情節(jié)對觀眾的感染力也達(dá)到巔峰。可以說是本片最大的淚點。或許是因為本部影片中母親的加入，父親犧牲不得不成為創(chuàng)作中的取舍處，這種取代既是一種高明，也是一種無奈。

三、對國產(chǎn)動畫編劇的啟示

反觀國內(nèi)的動畫電影現(xiàn)狀，受眾基本以低幼齡為主，局限于12歲以下的孩子。因此，電影所呈現(xiàn)的內(nèi)容顯得十分幼稚和淺顯，流于表面化，劇情上也毫無新意。國家一級導(dǎo)演、上海美術(shù)電影制片廠姚光華老師曾說過：“其實觀眾更注重故事本身，所以好萊塢就把力氣花在編故事上。中國動畫的風(fēng)格很獨特，區(qū)別于任何其他國家，這個要堅持，但我們要學(xué)習(xí)外國的講故事方式，這是國產(chǎn)動畫繼續(xù)生存的惟一出路。”如是，為何《馴龍高手2》之類的好萊塢動畫電影總能在中國票房大賣？中國動畫電影只有回到最根基的劇本中去尋找故事的問題與突破點，才能夠找到出路。

國產(chǎn)動畫電影的題材較單一，除了羊狼故事演繹得較為成功之外乏善可陳。要么依靠那幾個我們早已耳熟能詳?shù)墓爬仙裨捄臀膶W(xué)作品，要么就是不斷地翻拍。關(guān)鍵是翻不出“新”，所有的故事結(jié)局無一例外，不是大團(tuán)圓就是正義戰(zhàn)勝邪惡。時間長了，觀眾也就失去了興趣。

此外，中國動畫電影中的人物設(shè)定常常片面簡單，模式化。如葫蘆娃七人長相差不多，只通過顏色、頭飾和本領(lǐng)的不同區(qū)別身份；《寶蓮燈》里的人物造型也沒有體現(xiàn)差異性，三圣母的形象可以給七仙女，可以給織女，甚至可以給嫦娥。

最后，大多數(shù)國產(chǎn)動畫電影的臺詞設(shè)計都為小朋友量身定制，所以成年人常常沒有興趣。可有的臺詞說教性又太強(qiáng)，使得小朋友一知半解。近年來的新作這種現(xiàn)象有所改善。業(yè)界內(nèi)外基本一致認(rèn)為拓寬受眾對象是國產(chǎn)動畫電影的出路。

四、結(jié)束語

好萊塢動畫之所以經(jīng)久不衰，與他們堅持“故事為王”的基本理念是緊密聯(lián)系的。從故事選材、腳本創(chuàng)作直至人物刻畫、技術(shù)制作，好萊塢的優(yōu)秀動畫電影都充滿了創(chuàng)意。我國動畫電影的商業(yè)化創(chuàng)作之路已經(jīng)走過了十多年的歷程，在技術(shù)手段與美術(shù)造型等方面取得了十分可喜的發(fā)展成果。但動畫編劇的不足與缺失，應(yīng)當(dāng)引起中國動畫行業(yè)工作者的反思。不可否認(rèn)，國產(chǎn)動畫崛起之路依舊任重而道遠(yuǎn)。

[作者簡介]白粒沙（1985.11-），女，河南平頂山人，助教，碩士，研究方向：影視動畫新媒體。