另類的傳統(tǒng)

摘要：我們經(jīng)常說發(fā)揚傳統(tǒng)、繼承傳統(tǒng)，卻不知如何繼承，如何讓發(fā)揚。好多人認為現(xiàn)代藝術(shù)是擺脫了傳統(tǒng)的束縛，而我認為是發(fā)展，是豐富。現(xiàn)代藝術(shù)建立在對傳統(tǒng)的反思批判和對現(xiàn)實的觀照之上。縱觀歷史每一種美術(shù)現(xiàn)象的出現(xiàn)都是對以往藝術(shù)思想的豐富，都是從個體角度對生活的感悟與思考。也可以說是一種批叛、發(fā)展。他們豐富了我們的心靈，共同構(gòu)筑了我們的傳統(tǒng)。

關(guān)鍵詞：對現(xiàn)實的觀照；批判；發(fā)展

中圖分類號：J026 文獻標識碼：A 文章編號：1671-864X（2014）08-0060-01

中國當代藝術(shù)是對中國傳統(tǒng)的另類發(fā)展，這種發(fā)展不是照貓畫虎似的，而是抽取、重組，同時也是對變化著的當代生活的關(guān)照。

在尹吉男的《獨自叩門》這本書里， 他用獨特的智慧的眼光給我們介紹了中國當代藝術(shù)的相關(guān)情況。

從書名到內(nèi)容都告訴我們藝術(shù)的體驗和創(chuàng)作不是集體行為，完全是個人的。 這個體驗是別人無法替代的、是和自己的經(jīng)歷相關(guān)、和自己對藝術(shù)的理解感悟相關(guān)。

他介紹的一些（不是全部）當代作品，一些讓他有所感觸 ，給他啟發(fā)，或者說比較容易找到靈感， 有探索性、實驗性的作品。這些作品也可以稱為當代中國藝術(shù)。

在這些當代作品中中國畫的形態(tài)有些特殊，這門藝術(shù)有深厚的傳統(tǒng)， 很多的水墨畫家都不可避免地背負沉重的、也可以說偉大的傳統(tǒng)。在創(chuàng)作的時候，無法擺脫以往的審美標準。因此中國畫的革新是溫和的、審慎的，不像西方現(xiàn)代藝術(shù)那樣具有顛覆性。中國畫更注意傳統(tǒng)精神的延續(xù)和承接。時代在不斷變化，繪畫語言和形式也應(yīng)隨之變化，如何建構(gòu)相互參照的語境是中國畫創(chuàng)新的重要方面。如何從這個大方面回到個體的審視和表達這應(yīng)該是當代中國畫創(chuàng)新的新內(nèi)涵。這個創(chuàng)新并非是對“舊”作出的反應(yīng)，而是新觀念和新形式、語言的建立。

這本書中還介紹了他本人的剪紙藝術(shù)。傳統(tǒng)的剪紙還是指驅(qū)邪呀、祝福呀，或者是表現(xiàn)民間的喜慶呀，它確實是跟一種風俗緊密結(jié)合起來的，對精神方面的開拓還是少一些。但呂勝中的作品還是突出一種精神指向，他反映的問題并不是一個農(nóng)民的問題，而是一個當代藝術(shù)家的問題。他運用民間剪紙的符號組成新的樣式，傳達出作者的思考具有新的意味。這是作者面對當代藝術(shù)現(xiàn)場的發(fā)聲。

我們很熟知的許冰，其作品《鬼打墻》， 這樣的念頭是怎樣產(chǎn)生的我們無法想象。他把一千多米的長城有一段整個拓印下來，為此用了幾十個人花了將近一個月的時間，用掉幾百瓶墨水，紙張裝了一汽車。像這樣的藝術(shù)想說明什么呢？

徐冰的另一件作品《天書》中， 他提醒人們，文字跟我們生活之間的關(guān)系。在長達一年的刻字過程中，他樂在其中，但將作品推向觀眾，他卻覺得這個作品死掉了。這一點體現(xiàn)了現(xiàn)代藝術(shù)家的普遍矛盾，也就是我們總覺得自己非常高深，高深莫測，我們有獨特的智慧，很有想像力。但有一點，如果天天沉浸在這里面。其實已經(jīng)就很幸福了。可是我們總是怕別人不知道我們有這樣的狀態(tài)，那么就出現(xiàn)一個比較荒誕的狀態(tài)。比如，怎么證明自己處在一個巔峰狀態(tài)呢？就想讓別人也知道，通過別人知道來證明自己進入一個狀態(tài)。 一旦要這樣，就得做出很多犧牲，就要拿出一些具體的形式，要拿出一個作品來給別人看，來證明自己達到一個狀態(tài)。

黃永砯把《中國繪畫史》和《西方繪畫簡史》，一起扔到洗衣機里，攪拌兩分鐘，將兩本書都攪成了一團紙漿，然后很高興地說：理論家、藝術(shù)家論證了一百年沒有把東方藝術(shù)和西方藝術(shù)融合起來，結(jié)果洗衣機工作了兩分鐘就做到了。 可以說這是一個嚴肅的玩笑，本質(zhì)上還是一個玩笑。這個作品肯定是以一種奇特的方式來表達的，但是他思考的問題是很認真，表達出來的結(jié)果呢，是讓你發(fā)笑的。因為我們的腦子經(jīng)常會做出雙向的判斷，比如說，這個東西到底是東方的，還是西方的，從五四以來已經(jīng)爭論了快一百年了，其實他說這個問題爭論來爭論去確實沒有洗衣機解決得更干脆。

這種現(xiàn)代性在尹吉男看來“ 越現(xiàn)代就越無聊，徹底的現(xiàn)代主義者是無所畏懼的，因為他是最無聊的。” 那么評論家為什么要關(guān)注這種無聊呢，或者進一步地說，為什么要讓觀眾去關(guān)注無意識、無意義.甚至是無聊呢？

也許我們會發(fā)現(xiàn)這些作品里面， 藏有獨特的智慧，這種智慧是一些古典藝術(shù)無法取代的。 法國的杜桑， 用一個小便池當作品展出，他把現(xiàn)實的東西直接放到作品里了。當然，這里面含義非常多，他用這件作品讓我們思考到底什么是藝術(shù)，這個問題問得其實比較根本。在我們心里至今沒有答案。 看古典藝術(shù)的作品，是比較純情的 ，經(jīng)常會引發(fā)我們的純情。 但我們總是需要一些新的東西---并不只是純情。現(xiàn)代藝術(shù)正好滿足這種心理需求。古典藝術(shù)不可能解答我們現(xiàn)代的問題。因此現(xiàn)代藝術(shù)體現(xiàn)的是現(xiàn)代人的精神需求，現(xiàn)代人對生活的認知，對問題的思考和解答。

也許這就是我們對藝術(shù)的要求就是要不斷地有獨創(chuàng)性，不斷創(chuàng)新。要與時俱進。 我經(jīng)常說發(fā)揚傳統(tǒng)、繼承傳統(tǒng)，卻不知如何繼承，好多人認為現(xiàn)代藝術(shù)是擺脫了傳統(tǒng)的束縛，而我認為是發(fā)展，是豐富。現(xiàn)代藝術(shù)建立在對傳統(tǒng)的批判反思和對現(xiàn)實的觀照之上。縱觀歷史每一種美術(shù)現(xiàn)象的出現(xiàn)都是對已往藝術(shù)思想的豐富，都是從個體角度對生活的感悟與思考。也可以說是一種批叛、發(fā)展。他們豐富著我們的心靈，共同構(gòu)筑我們的傳統(tǒng)。所以繼承傳統(tǒng)不是描摹而是創(chuàng)新，他不意味著背叛、拋棄，而是最好的繼承。因此現(xiàn)代藝術(shù)是另類的傳統(tǒng)。

參考文獻：

[1]尹吉南.獨自叩門.生活、讀書、新知三聯(lián)書店出版.2001年。

[2]呂澎、易丹.1979年以來的中國藝術(shù)史.中國青年出版社.2011年。

[3]美術(shù).1987年第10期。