論漆畫創作與探索

摘 要：每個時代都有屬于自己的具有時代特色的藝術樣式。當代藝術具有當今時代的風格，更具有凝聚這個時代文化特征的精神內涵。

關鍵詞：中國漆畫；時代性；全球化；融合；抽象性

漆畫，在中國是一個既古老又年輕的畫種，數千年的歷史長河中，我國的漆藝術走過了曲折而又漫長的發展歷程，成為中國傳統文化的一個組成部分，跟水墨、陶瓷并稱為中國三大傳統藝術。

中國漆畫一直在摸索中不斷向前發展。今天的漆畫家們在努力學習傳統漆藝技法的基礎上，為追求漆畫最大的表現力與自由度，努力進行全方位的開拓，不僅題材內容有向多方向拓展的趨勢，而且藝術表現語言也呈現出多樣化，理論研究也取得了一定的進展。脫胎于傳統髹漆裝飾工藝的中國漆畫，在保持濃郁東方色彩的同時，已初步顯現出與當今人們審美情趣相適應的現代意味。但是，從目前國內漆畫的發展情況來看，無論是在題材內容的寬泛度表現上，還是形式語言的多樣性表現上，無論是在作品表面的氣勢氛圍方面，還是在作品內在精神內涵方面，都與其他畫種有一定的差距。目前漆畫創作盡管有所興起，但我們難以否認它在整體美術大環境中還處于一個邊緣化的狀態，除了從事漆畫創作的群體相對較少外，還主要表現為創作觀念滯后于其讓畫種，直接導致作品的題材內容缺少相應的時代感。抒情性與小品性的作品較多，而關注人的精神生存狀態和當下社會熱點問題的作品較少，這與漆畫作為一個獨立畫種的地位很不相稱。漆畫要有突破，就必須擺脫工藝性思想的束縛，在題材內容和表現語言方面引入當代藝術觀念，要結合時代精神和人們的當代審美趣味，才能使它不斷向前發展。

盡管，我們都眾所周知。漆畫有繪畫和工藝兩種屬性。作為一個畫種，繪畫性當為其基本品性，工藝性從屬于繪畫性。漆畫的工藝性主要來自傳統的漆藝技法，當前很多漆畫家將漆藝精致光潤的技藝要求，作為漆畫藝術唯一的審美標準，在創作中有堆砌材料和炫耀技術之嫌，把本應內涵十分豐富的漆畫藝術，自我限制在一個狹窄的范圍內。恰恰失去了漆畫的靈魂——繪畫性。也失去了精神層面的表達。有些漆畫作品雖然舍棄了不必要的材料，但卻片面追求各種肌理效果以及反復磨顯所產生的變幻與斑斕，影響了主題的表達，為肌理而作肌理。陷入了工藝制作的另一個誤區，在反復的涂磨中忽略了主體精神的表達和作品的個性風格。同樣背離了漆畫作為繪畫的基本屬性——繪畫性，漆畫技術的特殊性不是漆畫創作的目的，而只是手段。在漆畫的創作中正確處理繪畫性與工藝性的關系，材美工巧作為手段固然重要，但不應以“工巧”為最終表現目的，不能全盤回歸傳統，而是要從傳統的漆繪汲取精神營養，合理利用材料和工藝為繪畫性服務，工藝性服從繪畫性，才能結合時代要求。

在經濟全球化和文化多元化的當今社會，藝術創作越來越凸顯出個人風格，正在呈現百花齊放的局面，當然漆畫也不是孤立存在的，所以我們一定要把漆畫的創作放在這個整體文化語境的大背景中來思考，我們尊重、強調民族性同時，也應放在國內外當代藝術的發展方向中來探索。

每個時代都有屬于自己的具有時代特色的藝術樣式。當代藝術具有當今時代的風格，更具有凝聚這個時代文化特征的精神內涵。在這個多元并存的文化語境下，在油畫、國畫的創作理念和風格已經讓人目不暇接，甚至有時讓我們懷疑自己眼睛的時候，不少漆畫家卻還在沉迷于材料的堆砌和技法的崇拜，從而陷入了“匠氣”的尷尬境地，當然好的材料和技法會使畫面出現意想不到的效果，但是脫離思想內容的材料和技法是空洞乏味的，所以積極拓展漆畫創作的題材內容與表現語言已經成為迫切需要解決的問題，讓漆畫的創作更加彰顯時代性的特色。

時代性是指當今時代的人們共同的審美理想和精神追求，身處今天的我們都深深地感受著這個時代變遷所帶來的日新月異的變化，都市化、網絡化、信息化、全球經濟一體化迅速改變著人們對事物的看法和認識標準。也在一定程度上催生了文化的多元性。當今社會關于都市的話題正越來越多地出現在大眾的話語中，新型的都市文化隨著人們消費欲望的膨脹而日益成為社會的焦點話題。縱貫西方國家藝術發展史：從古典主義、印象主義、立體主義、超現實主義到抽象表現主義、波普藝術等的藝術轉變與發展。是反映時代，表現時代的藝術，是用新語言新觀念來抒發當代人文情懷、正視當代問題，反映當下生活和人們的精神狀態。我們的城市人口越來越多，樓房越來越高，城市面貌日新月異，中國目前正在進行的廣泛而深刻的都市化正在醞釀著思想意識、社會規范、倫理道德、生活方式以及審美意識等方面的劇烈變革。一種融合國際潮流和中國當代社會背景的都市視覺文化正在蓬勃興起，這可以稱之為“新都市主義”，對于那些站在當代藝術前沿的新銳藝術家們而言，中國目前正在進行中的城市化過程為藝術的創作提供了一個廣闊的平臺。

因此，反映時代的漆畫創作應是一種融合多種創作技法的藝術創作。從現代漆畫史來看，大師的作品與創作的理論都體現出對抽象畫自覺與不自覺的吸收與創新。如何融合抽象性特質進行漆畫創作，力求在藝術創作中以真實的語言、流暢的技法、合理的構圖表達深刻的意涵。抽象畫在百年的發展歷程中，建立了繪畫的新觀念與新價值體系，是20世紀現代藝術的主要流派，并對當代有著深刻的影響。但是，抽象畫卻不是中國的通俗藝術形式。對于大眾來說，抽象畫太高太遠、不可理解。即使是受過專業訓練的美術院校學生，對于本應該作為他們基礎研究的抽象藝術也是理解不夠。所以，要真正解決抽象畫特質與現代漆畫創作的融合，就必須對抽象畫的特質有真實地把握與理解，形成了作品意涵的精神性、作品寓意的多義性、作品語言的符號性與作品表意的自由性。抽象畫的這些基本特質，不僅是抽象畫所獨享的，也應是現代漆畫創作所追求的。現代漆畫的創作，無論是觀念還是技法都比傳統漆畫更具有開拓性、自由性與獨創性。從技法上講，現代漆畫體現出以材質引入手法、以手法凸顯質感、以質感表達內涵的基本特點。因此，現代漆畫的創作語言與創作技法已從單一走向了復合，從表象走向了內涵。本文認為，現代漆畫的創作技法的發展趨勢要求我們，在進行漆畫創作時要更具開拓性的創造，在遵循材質多樣化的同時融入創作手法的綜合化，在突顯漆畫創作特質的同時引入不同層次、不同類型的創作語言，在挖掘漆畫傳統技法的同時深化作品的內涵。根據對抽象性特質的理解與現代漆畫創作趨勢的把握，融合繪畫、融合抽象性特質來創新漆畫的創作技法是漆畫創作技法發展的一個重要方向。現代漆畫創作對造型要素、形式構成、肌理與印痕等方面提出更高的要求，將造型要素與作品的趣味性、空間感和層次感有機結合，是融合抽象特質漆畫創作的一個基本特點。以形式構成的要素來整合作品的理性、情感與情調，是融合抽象特質漆畫創作的創作原則，以“肌理”的表現感、色彩感與印痕感來展示作品的意涵，更好結合、反映時代……

中國現代漆畫的發展過程也具有顯著的時代特征和民族情結，在當下全球化和多元化的文化語境中，要求漆畫家們以更加開放和包容的姿態積極投身到漆畫創作當中，漆畫的發展必須放在當代藝術發展的大環境中來思考。漆畫的創作要體現時代性，要參與時代，表現時代，反映當下人們的精神狀態，描繪當代人們的生存本質。當代漆畫將是中國當代藝術一個新的生長點。

作者簡介：陳松大（1968—），男，廣東臺山人，學士，江門職業技術學院講師，研究方向：工藝美術。