淺析西方音樂史中的民族樂派

韋笑

19世紀中葉以前，在西方音樂史中占有支配地位的是意大利的歌劇和德國的器樂。到了19世紀中葉，隨著東歐和北歐各國的民族、民主運動的興起與發展，東、北歐各國音樂家的民族意識增強，出現了一批具有民族覺醒意識的音樂家。

這些音樂家與資產階級民族主義文化運動有著密切的聯系。在政治上他們是激進的，積極參加本國的資產階級革命，具有強烈的民族意識；在藝術上，他們主張創造出具有鮮明民族特性的新音樂，采用本國優秀的民間音樂素材表現具有愛國主義的英雄主題，促使本國人民反抗封建和外族的統治。

民族樂派的思維模式和音樂手法等許多方面都承接了浪漫樂派，更強調音樂的民族性。這一樂派的代表人物有莫紐什科、德沃夏克、斯美塔納、埃爾凱爾和格里格等。

斯坦尼斯拉夫·莫紐什科是波蘭的作曲家、指揮家，因為音樂具有濃郁的民族色彩和強烈的政治傾向，被譽為波蘭民族歌劇的創始人。1827年到1836年間，莫紐什科在華沙和明斯克的普通中學讀書，而后他用近三年的時間在柏林學習作曲理論和指揮，1840年回國后，他在維爾諾度過了十八年。在這里，他滿懷創作激情，為了實現自己的藝術理想，孜孜不倦地為當地和明斯克的劇院寫作一些小歌劇和喜歌劇。如《理想》、《新堂吉訶德》和《夜宿亞平寧山》等，并為一些戲劇譜寫配樂。1848年，莫紐什科出版了第一冊《家庭歌曲集》，這套歌曲匯編是他畢生精力的重要結晶，共收集了二百七十首歌曲。1846年，他被革命詩人沃爾斯基所描寫的農奴的不幸的長詩《哈爾卡》所感動，生活和創作都發生了轉折，并根據民族解放運動這一題材寫成了歌劇。莫紐什科在華沙時期創作了許多優秀歌劇，如對波蘭貴族進行辛辣諷刺的《伯爵夫人》、以愛國思想為基礎的《鬼堡》和抗議社會不平等的《帕里亞》等。此外，莫紐什科還應許多小型劇院和小型音樂會組織者的要求，寫過各種體裁的大量“實用音樂”作品和宗教音樂作品。

安東·德沃夏克是捷克民族樂派的主要代表人物，他自幼接觸民間音樂，學會演奏小提琴和管風琴，16歲在管風琴學校接受了兩年的正規學習。30歲時，他開始從事創作，并教授管風琴。那時，他結識了德國作曲家勃拉姆斯，受到了重要影響，并逐步形成了具有民族和個人的風格。1885年后，德沃夏克創作了不少優秀作品，并9次出訪英國，演奏作品，還在俄國與柴可夫斯基結下了親密的友誼。出訪美國期間，他接觸了大量黑人音樂和印第安民間音樂，創作的作品對美國的音樂產生了顯著影響。德沃夏克的作品樸實自然、手法簡練、結構緊湊、曲調清新。他的代表作品第九交響曲《自新大陸》融合了黑人、印第安人民歌和波希米亞民間音樂的素材，風格獨特。《斯拉夫舞曲》、《捷克組曲》等則屬于強烈民族風格的作品。《自新大陸》共分為四個樂章：第一樂章是慢板，e小調，4/8拍子，序奏的部分頗為宏大，擔負連貫全曲的特殊任務，甚至可以稱為全曲精神的中心旋律；第二樂章是緩板，降D大調，4/4拍子，復合三段體。這一樂章是整部交響曲中最有名的樂章，經常被拿出來單獨演奏，其濃烈的鄉愁之情恰恰是德沃夏克本人身處他鄉時，對祖國無限眷戀之情的體現；第三樂章為諧謔曲，音樂有兩個主題，主題彼此應和、模仿，中間部分主題悠長而婉轉，是典型的捷克民間音樂風格；第四樂章是快板，奏鳴曲式，氣勢宏大而雄偉，總結了前面的樂章，并將主題再現，形成了輝煌的結尾。德沃夏克的創作浸染深刻的捷克民間色彩，他的作品反映了他的愛國熱誠和為復興祖國民族文化所做的巨大努力。

貝德里赫·斯美塔那是捷克作曲家，他四歲開始學習小提琴，后又學鋼琴，八歲開始作曲。1848年參加了反抗異族壓迫、推翻封建統治的革命運動。在流亡國外期間，仍時刻想著祖國。回國后以領導捷克民族音樂事業為己任，堅持從事音樂社會活動，組織籌建民族劇院，創辦“藝術家協會”，舉辦普及音樂會，親任指揮，發表音樂評論，等等。更重要的是，斯美塔那從未停止過創作，尤其是在捷克民族歌劇方面起了開路先鋒的作用。如反映民間生活、富有幽默感的《被出賣的新嫁娘》，取材于反封建歷史故事、充滿英雄氣概的《達里波》，以民間傳統為題材、歌頌人民的智慧和力量的《里布舍》等。1874年他不幸兩耳全聾，內心極度痛苦，仍以難以置信的毅力繼續從事創作。他的一些著名作品，如交響詩套曲《我的祖國》、帶有自傳性質的弦樂四重奏《我的生活》和后幾部歌劇，都是在耳聾以后創作的。因此，斯美塔那也被譽為“捷克民族音樂的奠基人”、“新捷克音樂之父”、“捷克的格林卡”。

有人說：民族的才是世界的。19世紀歐洲民族樂派的貢獻不僅在于創立和繁榮了本國近代專業音樂，在本國的民族民主運動中發揮了積極的作用，而且豐富和發展了19世紀全歐洲的音樂文化，對以后的印象主義音樂、20世紀的民族音樂都產生了重要的影響。endprint