李思琪 (華南師范大學美術學院 510000)
“近幾年來,隨著收藏熱潮的興起和現在文學研究的深入,一批深藏于私人篋中或堆放于圖書館中布滿了歷史塵埃、久被人忘卻的民國書刊引起人們的關注。而這些圖書的封面裝幀設計,也以其遠去了的時代風貌和恒久的藝術魅力而被譽為‘消逝的風景’,受到了收藏者和研究者的珍惜和稱賞。”1
書籍設計在民國,不同于分工精細的現代社會。就好比工業革命出現之前的歐洲,設計師的前身都是擁有小作坊式的手工藝人,他們自己構思作品,自己選材,自己負責完成整件作品。當年的書籍設計也是如此,很多文學作品都是有出版人甚至是作家親自操刀。這樣一來,書籍就能保證了其完整性,也就是說無論從文字內容還是排版裝幀都保證了美學上的高度一致:清新、風雅、端莊。
“20世紀初,在開創了中國現代文學新局面的那一代經典作家之中,不乏既寫作又編輯的前輩,但沒有一位如魯迅先生那樣,在參與編輯出版活動的同時,在裝幀設計這一出版環節上,也投入了巨大的熱情和辛勤的努力,并去得了惠及后世的成績”2早年留學日本學習醫學期間,魯迅先生在自己的醫學講義上繪制了精密的解剖圖,這大概就是魯迅與美術的緣起吧。許多研究魯迅的學著都曾感嘆過:先生若是不從文,當個畫家也是不難的。魯迅早年對繪畫的愛好、留學日本期間接觸到大量的不同于中國傳統的出版物,培養了先生的審美感悟以及對美德濃厚興趣,使他在涉足文學時,自然而然地與民國書裝結緣。……