邵嶺
日前,八十五歲的國際鋼琴大師約爾格·德穆斯現身上海,以舒伯特的《降B大調鋼琴奏鳴曲》和巴赫的《哥德堡變奏曲》兩部重量級作品,壓軸上海音樂廳2013~2014音樂季。
德穆斯與保羅·巴杜拉-斯柯達、弗雷德里?!す艩栠_一起被稱為“維也納學派三杰”。早在1956年,他就在布索尼國際鋼琴比賽中獲得金獎,之后足跡遍布世界所有重要的音樂中心。人們感興趣的是,對于“是不是鋼琴比賽太多了”這個日益引發關注的話題,他的觀點又會是怎樣的?
鋼琴比賽,消耗還是成就
布索尼國際比賽創立于1949年,是國際上最為知名的鋼琴比賽之一。除了德穆斯之外,另一位鋼琴大師阿爾弗萊德·布倫德爾也曾在該比賽上獲獎。德穆斯在二十八歲那年獲得布索尼比賽的金獎,在那之后,他的鋼琴人生就和比賽聯系在了一起:他本人是多個鋼琴比賽的評委;他在每年夏天開辦的大師班,讓很多立志參加比賽的年輕人受益匪淺——日本青年鋼琴家荻原麻美就是在參加他的大師班后,于同年獲得了日內瓦國際鋼琴比賽第一名。
當記者把關于比賽的問題拋給德穆斯時,他回答:“我不能簡單地表達什么觀點,因為我自己沒有被比賽抹殺個性。的確有些天才不需要參加比賽,但確實這個時代很多重要的獨奏家是從比賽中走出來的?!备匾氖?,今天的時代已經與德穆斯那時不同。此次德穆斯中國之行的經紀人張克新說:“現在若想要某位經紀人或者指揮聽聽誰彈得怎么樣是很難的一件事。”所以,即便是大師,對于這個問題也是無解的。
學音樂,更要懂得音樂的意義
相比之下,德穆斯的另一個觀點或許更有現實意義。在他看來,不管是不是參加比賽,都不要忘記音樂演奏是為了復活作曲家留在紙上的情感和信息,連同自己的內心感受一起傳達給大眾,而不是為了成功或是獲得觀眾的掌聲。他說:“巴托克曾說他的音樂聽起來丑陋,是因為時代本身就是丑陋的。但是我覺得即便時代是丑陋的,我們也可以用音樂來抗爭,用音樂賦予人類更多的溫暖和愛?!?/p>
從這個角度出發,他認為對于學習音樂的人來說,技巧很重要,但用心感悟音樂、了解音樂的意義更重要。而據他觀察,當前中國的音樂教育在重視技術的同時,忽略了對音樂意義的關注。在來上海之前,他應邀為深圳一家藝術機構的學生們上了一堂課,主題不限,“我考慮了一下,決定講述音樂的意義。我發現人們很少講述這方面的內容,更多人講的是演奏技巧。我問那里的學生們,舒曼的《幻想曲》、貝多芬的《月光》、德彪西的《沉沒的教堂》這些作品到底講的是什么,他們完全答不出,只知道那些音符和漸強、減弱的標記,這點需要改進?!眅ndprint