談寫實攝影與繪畫攝影

李響

摘 要：攝影源于繪畫，在攝影誕生的過程中，攝影技術的應用幾乎都和繪畫相關，如“暗箱”的發明，也只是為了更好地臨摹風景，作為繪畫的輔助工具。隨著攝影技術的日漸成熟，人們對攝影的認識也漸漸發生改變，攝影不僅僅被用作“繪畫式”的拍攝，更具有了紀實特性等獨特的藝術表現特征。

關鍵詞：寫實；繪畫；攝影技術

中圖分類號：J205 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）14-0175-01

攝影與繪畫的關系還是很緊密，作為視覺藝術的兩個分支，它們在表現形式上有艮多共通點，這就使得在眾多的攝影派別中，有很大一部分都是和繪畫的派別一致或者相似的。

一、寫實攝影

寫實攝影是一種發揮攝影紀實特性的流派。在審美價值上，寫實攝影往往是認識作用和教育作用大于審美作用，感召性和見證性多于欣賞性。寫實攝影是一種源遠流長的攝影流派，延綿至今，現在仍是攝影藝術中基本的、主要的流派之一。它是現實主義創作方法在攝影藝術領域中的反映。該流派的攝影藝術家在創作中恪守攝影的紀實特性，在他們看來，一方面，攝影應該具有“與自然本身相等同”的忠實性，畫面中的每一個細節，只有具有“數學般的準確性”，作品才能發揮他種藝術媒介所不具有的感染力和說服力。A·斯蒂格利茨曾說：“只有探討忠實，才是我們的使命。”另一方面，他們又反對像鏡子那樣冷漠地、純客觀地反映對象，主張創作應該有所選擇，對所反映的事物應該有藝術家自己的審美判斷。著名寫實攝影大師劉易斯，海因就說過這樣的名言：“我要揭露那些應加糾正的東西；同時，要反映那些應予表揚的東西。"可見，他們崇尚藝術應該“反映人生”的觀點。他們敢于正視現實，創作題材大都取于社會生活。藝術風格質樸無華，但具強烈的見證性和提示力量。最早的寫實攝影作品當推英國攝影家菲利普·德拉莫特于1853年拍攝的火棉膠紀錄片。稍后，則是羅斯·芬頓的戰地攝影和19世紀60年代末的威廉·杰克遜拍攝的黃石奇觀。1870年以后，寫實攝影漸趨成熟，開始把鏡頭轉向社會，轉向生活。例如，當時的攝影家巴納多博士就拍攝了流浪兒童的悲慘境遇，震撼了人們的心靈。由于寫實攝影作品所具有的巨大的認識作用和非凡的感染力，寫實攝影逐漸在新聞領域中占據了自己的地位。19世紀90年代美國攝影家雅各布，里斯拍攝的關于紐約貧民窟生活的影像，就是這方面的奠基作品。寫實攝影家人才輩出，作品以其強烈的現實性和深刻性而著稱于攝影史。例如，英國勃蘭德的《拾煤者》；美國羅伯特·卡帕的《通敵的法國女人被剃光頭游街》，法國韋絲的《女孩》等，不勝枚舉。

二、繪畫主義攝影

繪畫主義攝影是通行于20世紀初攝影領域的一種藝術流派，它產生于19 世紀中葉的英國。繪畫主義攝影追求繪畫意趣，以繪畫造型原則規范自己的懾影創作。繪畫主義攝影分為繪畫派和畫意派兩種。繪畫派模仿文藝復興時期的畫風，畫面結構嚴謹，布局考究，經導演、擺布和暗房加工而成。情節性、敘述性和寓意性是其藝術上的特點。畫意派尋找現實生活中的詩情畫意，表現存在于自然中的美的形象。該流派的攝影家在創作上追求繪畫的效果，或“詩情畫意”的境界。其流派發展大致經歷了這樣二個階段：仿畫階段；崇尚典雅階段；畫意階段。繪畫主義攝影家提出，“應該產生攝影的拉斐爾和攝影的提茨安”。繪畫主義攝影經歷了較長的發展時期，第一個繪畫主義攝影師是英國畫家希路（1802-1870年），他擅長人像攝影，作品結構嚴謹，造型優雅。1851+1853年，是繪畫主義攝影的成長時期。1869年，英國攝影家H·P·羅賓森（1830-1901年）出版了《攝影的畫意效果》一書，他提出：“攝影家一定要有豐富俳青感和深入的藝術認識，方足以成為優秀的攝影家。攝影術的繼續改良和斷發明啟示出更高的目標，足以令攝影家更能自由發揮；但技術上的改良并非就等于藝術上的進步。因為攝影本身無論如何精巧完備，還只是一種引領更高目標的手段而已。”這一認識為該派奠定了理論基礎。1857年，O·G·雷蘭德（1813-1875年）創作了一幅由30余張底片拼放而成的、有文藝復興風格的作品《兩種生活方式》，標志著繪畫主義攝影藝術上的成熟。這一時期的作品，其題材大都富有宗教色彩，含有一定的規喻性。拍攝時，預先打好草圖，然后利用模特、道具，組織和安排場面，并通過暗房加工而成，追求照片畫面的繪畫效果。隨后，繪畫主義攝影的內容有所擴大，但風格仍崇尚古典主義，造型和構仍具學院派的法則，因而顯得含蓄、沉著、典雅。當該流派發展到畫意階段時，追求作品的情感、意境和形式的美，依舊逾它的特點。繪畫主義攝影家強調藝術修養：“如果想要使攝影在藝術上有地位，攝家就必須首先培養起審美的能力和育實藝術的修養。”所以，其歷史功績：把攝影從初期機械地摹寫對象引導到造型藝術的領域中去，促使了攝影出術的發展。由于繪畫主義的創作大都脫離現實生活，加上攝影器材的日益改善，人們審美趣味的不斷發展，為“自然主義”所沖擊。盡管這樣，在今天的攝影藝術殿堂中，仍有它的席位。

三、結語

攝影術是時代發展的必然產物。科學技術的進步、人們對長駐影像的渴望、對影像記錄和信息傳播的需求等催生了攝影術；同時，攝影術的誕生反過來更進一步促進了科技的發展與人們的需求。科技的不斷進步，計算機網絡時代的到來，圖像市場的日益繁榮，為攝影的發展提供了良好的條件，豐富了攝影的生存空間。