論雷州歌進入聲樂課堂的雙重意義

馬柯

雷歌是流傳在廣東雷州半島的一種民間歌曲，是我國131個歌種之一，2008年1月被列入國家非物質文化遺產名錄。雷歌與客家山歌、潮汕民歌、廣府民歌并稱為廣東四大方言民歌。

[1]作為雷州半島唯一的一所高師院校——嶺南師范學院，把雷歌引入聲樂課堂教學，無論對于促進雷歌的發掘、整理、傳承、傳播，還是對于豐富高校音樂課的教學內容都有著重要的意義。

一

中華民族文化歷史源遠流長，每個地域都有屬于自己的民族，每個民族或區域大都有自己的民歌小調，因此，在各大院校的聲樂課堂上都會學一些各地方的民歌。但是，大多數院校只限于一些常見的、流傳較廣的如云南、湖南、河北、山西、江浙等地的民歌，而像雷歌這種影響力不廣泛的民歌就很少有人知曉了。再加上現如今的青少年受流行音樂的影響，即使不是缺乏客觀公正的認識和判斷，也很少會對雷歌感興趣，喜歡聽雷歌的觀眾大多都是一些年長者。這樣下去，對于雷歌的傳承和發展必然起到阻礙的作用。 由于地方高校有著獨特的區域文化背景，又是培養人才的場所，并且學者云集，往往是一個文化遺產中心。

[2]近年來，許多地方院校逐步成為搶救和保護非物質文化遺產、傳承民族文化的重要領域。因此，大學應該成為繼承傳播民族優秀文化的重要場所，成為借鑒、交流世界進步文化的窗口。作為座落在嶺南這片紅土地上、擔負著教育職責的嶺南師范學院來說，理所應當擔負起傳承和發展雷歌這一非物質文化遺產的重擔，成為傳承雷歌文化的主要陣地。 雷歌伴隨著雷州半島這塊紅土地孕育而生。嶺南師范學院在這塊紅土地上開花結果。作為地方院校的聲樂教師，有責任引導學生正確認識本土音樂，認識本土雷歌的特色、情感與文化內涵，領會其深厚的思想精髓，提高藝術鑒賞力。以保護地方文化生態，保護老祖宗留下的鄉土藝術。 高校學生是傳播地域文化的重要力量。嶺南師范學院匯聚了五湖四海的精英。無論是來自湛江本地還是其他省份的學子，都會在湛江這片土地上度過美好的四年，四年之后，雷歌會隨著一代人的夢想，像種子一樣撒遍祖國四面八方，起到不可替代的傳播作用。

二

把雷歌引入高校聲樂教學課堂還有著另外一層意義。現如今，大部分高師院校的聲樂專業教學并沒有走出之前傳統的教學模式。教師在上課的時候多注重聲樂的演唱方法。聲樂演唱方法的學習固然重要，但是歌曲曲目的選擇也是學好聲樂的關鍵。各個高校聲樂教師在學生曲目的選擇上大同小異。美聲唱法以中外歌劇選段、中外藝術歌曲和新創作的歌曲為主，民族唱法以中國民族歌劇選段、藝術歌曲、各個地方民歌小調和新創作的歌曲為主。這里的民歌小調一般都是一些大家耳熟能詳的歌曲。這樣的曲目選擇是多年來各個高校一直沿用的，導致了各個學校教出的學生都差不多，除了演唱水平上的差距外，其他方面并沒有突出的特點，更沒有體現學校所在地的地域風格和辦學特色。 雷歌引入高師院校聲樂課堂教學有利于豐富聲樂教材內容。據了解，目前在地方院校使用的聲樂教材大致相同，雖然在一些教材中收錄了各個地方的民歌小調，但像雷歌這種鮮為人知的民歌并沒有被放入任何教材。所以收集雷歌中的經典歌曲，建構自己的聲樂教材在課堂教授，不僅為地方院校發展地域特色提供了理論依據，還豐富了聲樂教材的曲目種類。不但能填補地方民間聲樂教材的空白，增加地方性課程建設的內容，避免民間雷歌教材資源、民間文化資源的浪費，而且雷歌課程資源的開發對推動新藝術課程的實施有著上貫下通的重要意義。 雷歌引入高師院校聲樂課堂教學也有利于提高聲樂教師的自身修養。紅土文化孕育著雷歌，孕育著雷州半島人民的生活習俗和理想，承載著雷州半島人民的深厚歷史積淀。將雷歌引入聲樂課教學，會推動聲樂教師到民間去采風，向民間學習，學習本土流傳的歌，研究雷州歷史，研究雷州民俗文化，了解雷歌產生的背景，雷歌的種類及演唱特點，向民間藝人或者研究雷州文化的專業人士請教，豐富自己的知識和閱歷，更好地為教學服務。

三

把雷歌引入嶺南師范學院聲樂專業的課堂，在實施時可以從下面幾個方面入手。 課程設置方面。課程是一個發展概念，它是為實現各級各類教育目標而規定的教學科目及目的、內容、范圍、分量和進程的總和。所以，首先要在培養方案中要設置雷歌課程，讓民俗雷歌走入課堂。這是雷歌文化深入學子之心的關鍵一步。 教材編寫方面。編寫具有地域風格特色的雷歌教材是雷歌進入聲樂課教學的主體內容。雷歌的內容涉及生產勞動、日常生活、事理德行、時政社交或風土人情等等，反映了勞動人民的生活經驗和社會經驗。[3]但雷歌最初只是雷州人民群眾用雷州話口頭創作的民歌，被視為下里巴人之作，登不上大雅之堂。后來這種表現濃郁鄉情的表達方式受到了一些文人學士的青睞，參與到了創作雷歌的行列，提高了雷歌的審美品位，使雷歌從口頭的傳唱上升到了文字層面。

[4]到后期一些致力于雷歌事業的人士也編寫過一些雷歌集，但并不適用于高校聲樂教學，所以需要專門編寫一本適合本土高校學生學習的雷歌聲樂教材。教材的內容需包括對雷歌的介紹，雷歌的演唱特點，雷歌經典曲目曲譜。在編寫雷歌聲樂教材時，曲目的選擇很重要，應選擇風趣幽默、生動活潑，或表現情人、親人或朋友之間細膩情感的，或歌頌社會優良風氣等積極向上的曲目。因為雷州話與普通話相差甚遠，若不是湛江本地人很難學會雷州話的發音，所以還可以對曲目的歌詞進行拼音標注。雷歌歌曲選應使用五線譜，并邀請專業人士編配鋼琴伴奏，這樣一來就為雷歌進入高校聲樂課堂提供了學術保障。 聲樂課堂的具體教授方面。時下高師院校擴招，一、二年級的聲樂課大多都被安排為四人一節或六人一節的小組課，三、四年級聲樂主修的學生才被安排為一人一節或兩人一節聲樂課。嶺南師范學院的聲樂小組課的設置就是四人一節課，根據學號分配，人多時間有限，教學質量有待加強完善。所以針對本科四年的聲樂學習，教師需要認真制定出一、二年級和三、四年級這兩個階段的教學計劃，使聲樂教學有的放矢、行之有效并取得良好的教學效果。具體計劃如下： 第一，根據聲樂小組課的優勢進行雷歌教學使學生提前進入教師角色。高師音樂教育是以培養合格的中小學音樂教師為目標，所以除了向學生傳授聲樂技能技巧之外，更重要的是讓學生具有一定的教學能力。endprint

[5]所以在聲樂小組課上可按學生的生源地進行分配，每個組的生源都是來自不同的地方。這樣的安排有利于各個地方的歷史文化、民歌的傳播。另嶺南師范學院的生源有一部分是來自于雷州半島，雷州半島的主要語言就是雷州話，所以在分配小組課人員的時候，也可以適當地考慮把講雷州話的本地學生分到每個組。讓雷州半島生源的學生來教其他學生學雷歌歌詞，在聲樂課堂上學習幾首經典的雷歌。當然在聲樂小組課上學習雷歌，并不是需要學生唱得有多完美，而是近距離接觸本土民歌，了解雷歌發展歷史、基本曲調和基本方法。在課時設置上不需過長，一個學期可安排三到四節課，大概占一學期總課時的四分之一到五分之一。同時在授課的過程中每學時除了進行必要的練聲，剩余時間進行自己家鄉民歌的交流探討，旨在讓各地學生更多地了解本地紅土文化，加深理解。其它省市的學生也可以教自己地方的方言，這樣不僅充分發揮了聲樂小組課的優勢，也可以使學生提前進入到教師的角色，在實踐中逐步提升學生的自信心，為畢業以后的教育職業奠定基礎。 第二，根據聲樂小課的優勢進行教學。聲樂小課的優勢就是教師和學生能夠一對一或一對二的進行教學，教師可以在課堂上詳細的輔導學生科學的演唱方法和對作品的處理。所以，在聲樂小課上引入雷歌的教學可以讓學生更加深入的學習雷歌的特點和演唱技巧。如果說聲樂小組課旨在讓學生了解紅土文化中的雷歌，那么聲樂小課中雷歌學習就可以精確到雷歌具體的演唱方法。在實踐課堂實施教學中，并不是所有主修聲樂的學生都適合選擇雷歌進行學習，因為雷州話的發音和普通話的發音相差甚遠，雷州話發音位置較低，與學習聲樂要高位置歌唱的要求有沖突。因此，對歌唱方法掌握得不夠牢固的學生，深入的學習雷歌演唱可能會對聲樂的學習起到相反的作用。針對上述問題，教師在聲樂小課上開展雷歌教學可以選擇以下兩類學生進行教學，當然課時不宜太多，每個學期安排三到四個學時。一類是生源地是湛江本地講雷州話的學生。因為講雷州話的學生在學習雷歌時語言的問題解決了，并且歌曲的韻味也較容易掌握。另一類是對聲樂演唱技術掌握的較好的學生。主修聲樂的學生中針對演唱技術掌握較好的學生，一般都會選擇多種風格的曲目演唱。那么重溫一、二年級學習過的幾首經典雷歌，再認真、詳細地體味、反芻、咀嚼，要求自己能夠演唱出原汁原味的雷歌風韻。如此舉措，不但是學生學習演唱技巧技能的要求，而且能夠在學習中深入了解雷歌的創作背景與文化底蘊，潤物無聲地傳播紅土文化。

非物質文化遺產以其鮮明的民族文化品格立足于藝壇，是地方文化的豐厚寶藏；地方院校是發展與保護地域文化的中堅力量，肩負著傳遞知識、教書育人的重任，也肩負著鍍亮非物質文化遺產的神圣使命。作為地方院校，結合國家教育改革和發展規劃綱要的精神，走出符合自己地方發展要求，探尋地方特色品牌之路是歷史的呼喚，也是有著百年師范教育歷史的嶺南師范學院未來發展的需要。

* 本文為2011年教育部人文社科一般項目規劃基金項目《雷州半島音樂舞蹈文化發展性保護研究》的階段性成果

（項目編號：11YJA760043）

注釋： [1]中國藝術研究院音樂研究所.中國音樂詞典[C].人民音樂出版社，1984.221. [2]趙明奇.地方高校與非物質文化遺產傳承[J].徐州工程學院學報，2009（11）.62. [3]鄧碧泉.湛江非物質文化遺產[M].廣東人民出版社，2009.29. [4]牧野.雷州歷史文化大觀[M].花城出版社，2006.245. [5]王耀華.高師音樂教育學[M].福建人民出版社，1996.88.endprint