論感性與理性之共體作用于攝影創作

摘 要：攝影創作中，人的感覺或感受是不斷作用于整個創作過程的，是其影響與最終評定的重要因素，理性與感性相輔相成地存在每個藝術思維的火花里，來表達出作者的思想與情感。理性與感性就像兩條分水嶺，不斷牽制對方，又離不開對方，相互交替上升，這種影響對任何藝術創作都是不斷曲折上升的，這就是兩者的共體所產生的作用。

關鍵詞：理性；感性；攝影創作

1 反思弗洛伊德精神分析美學

精神分析美學的產生不管從客觀的歷史環境來看，還是從本身的體系來看，都是一個理性與感性相互矛盾相、互作用的結果，攝影創作就是最好的體現。因為攝影創作是在潛意識即感性的驅動和理性的監督與控制下誕生的。精神分析的治療目的的確在于增強自我，這無疑確立了自我在潛意識領域解決本我與超我矛盾的重要地位，也給攝影留下了一個難題，即如何才能使自我的理性思維得以健康發展與增強，創作出理性與感性相融合的攝影作品。弗洛伊德認為從能量守恒定律出發，人的體能和心理的能量可以相互轉化，有的人能從事超出自己能力范圍非常大的事情。強大的精神力化為行動力，由此可以解釋攝影創作的原動力為感性壓抑的宣泄。當創作到一定高度時，無法滿足我們的小情小調開始，有點理性的人都會開始去尋找更加專業的解決之道，研究攝影史、學習心得攝影技法、學習相機內部結構等等，這些的開始都是感性難以維持繼續創作下去的激情。

2 攝影創作中的感性需要

感性屬于主觀范疇里的個人的態度與評價。感性在審美主觀上具有傾向性，可以誘發多種感情因素，甚至是自我潛意識里壓抑已久的情感宣泄。影像的魅力在于它能夠以情感人，通過視覺的力量沖擊人們的心靈世界，要達到這種境界，就要十分重視感性因素在攝影藝術創作過程中的作用和力量。同時，復雜的思維活動也成為攝影藝術創作必不可少的環節。劉半農先生對藝術創作關系的理論是：必須先有意境，后才可把方術、規律拉過來，做個參考，否則無論方術多高妙，規律如何精嚴，只能死板地依著它做。若真把你的意境表現很好，在方術與規律上欠缺一點，也全不重要。攝影創作最重要的，就是要能反映出創作者的觀察力與想象力、思考力，其次才是學而知的攝影技巧，與行而知的攝影經驗。意大利美學家、哲學家克羅齊提倡直覺說，他說：人可以將直覺的意象留存在心理。

在創作過程中，其中的某一個場景、光線、色彩、特別地吸引人時，攝影者都會不由自主地舉起相機，拍攝下心中認為能反映出這一瞬間的感情共鳴，因為這些東西以成為意識的一部分它就像鏡子一樣照射到的都會一下全部展示出來。攝影創作中的感性思考是一種形式的依托，“感覺是第一性的存在”，它是創作的初始，是人腦對直接作用于它的客觀事物的個別屬性的直接反映。在藝術創作過程中，它提供著豐富的感性經驗材料——顏色、形狀、結構、質地、時間和空間，這些對客觀事物的最初印象經過藝術加工，也將以感性的方式整合和呈現給受眾，對他們形成最直接的感官沖擊。沒有感性的攝影就像一個人沒有了血色一樣，空有一副皮囊，毫無生氣。

3 理性攝影創作中的必要

理性是指人在正常思維狀態下時，有自信與勇氣地遇事不慌且能夠全面了解和總結并盡快地分析后恰當地使用多種方案（這些方案可以是預備的或是臨時的）中的其中的一種方案去操作或處理，達到事先需要的效果。理性是由驗證、收集資料、調研與整理等形式構成的判斷。由于理性缺乏直觀性而往往在攝影創作中被輕視，創作者的心理特征更易于接受亮麗色彩、反差強烈的光影、秀麗的景色等更為直接的視覺能量，而對于隱于視覺之下的思想性會形成排斥的態度。因此，作用于創作者的作品因缺少內涵而顯得視覺創作能力貧乏。無論是攝影藝術創作，還是攝影藝術的深造，理性過程是一個非常重要且有實際應用價值的。

例如，南非攝影家凱文·卡特（Kevin·Carter）拍攝的《饑餓的蘇丹》。照片拍攝的是1993年蘇丹大饑荒的情景，一只兀鷹緊隨著一個赤身裸體骨瘦如柴的小女孩。這張照片以最顯著的方式向我們展示了整個非洲大陸的絕望。后來他說，他在那里等了20分鐘，希望那只鷹能展開翅膀。拍完照片后，卡特趕走了大鷹，注視著小女孩繼續蹣跚而行。這張照片讓凱文·卡特獲得普利策新聞大獎而且聲名遠揚。但是緊接著罵聲也是鋪天蓋地的卷來，這也是受眾對攝影師角色認知的錯位。事情已經過去二十年之久，作為一個攝影者理性面對自己的職業職責很重要，如果不是凱文的照片讓許多人看到近在咫尺的死亡，哪里會深刻了解到蘇丹的“饑餓”，刻意為之者，利用了一個巧合加以煽情渲染。業內人士，出于善意的同情表達了內心的掙扎，不明就里者，在誤解中展開批判，這個時候“就個人而言”應該不僅需要一個理性的學習思考和總結的態度并且能做到理性地分析。在高層面的思想體系中理性是前提，哲學觀是基礎，因為哲學觀是理論化、系統化的世界觀，為攝影藝術和攝影藝術創作提供了進行觀察自然社會人類社會分析生活和處理藝術創作中各種問題的方法論。所以說“有什么樣的世界觀”就“有什么樣的思想觀”作品內容的風格也是作者本人的思想風格。任何藝術都是感性主導時，理性來調和，不偏離人性道德又調節創作態度。攝影創作也不例外，應該提倡理性攝影創作。

4 感性與理性共體作用于攝影創作

理性與感性是人的兩個基本屬性，是人的本質表現。因為人需要感知到自己的存在，需要一種永恒的、絕對的、無限的觀念來支撐自己的精神理想，這種觀念就是理性。但是，它畢竟處于一種抽象的狀態，是一種高度思維的認知和無形式的內容，必須通過具體的、多樣的感性形式來使這種深刻的有意識具有現實性，使人的自我認知得到觀照，從而使永恒與變化，絕對與相對，無限與有限統一起來。在理性與感性的相互存在中，生命的內在本質通過外在形象的表達獲得了真正的自由和存在的滿足感。思想融進情感，再融入畫面，感性直觀與理性思維，理智與情感在藝術創作中實現高度的統一這是藝術家的本領。

攝影創作中，理性就像一根標尺樣來衡量創作的維度，攝影創作過程中的審美情感絕離不開理性而獨立存在的情感。拍攝時自己要有感性和理性的想法，或許在拍攝中有諸多變化的因素存在，這也是鍛煉的契機，逐漸完善的作品，它是積淀了深厚社會理性內容的審美情感，情中寓理、情中融理、情理交融乃是它的特點。中國古代美學家葉燮在談情理關系時說：“情必依乎理，情得然后理真，情理交際?！痹跀z影藝術創作中，理之于情恰如鹽之于水，理性之鹽，完全溶于情感之中。人對其自身絕對存在的認知，就是一種理念思維的判斷及歸納，而這種現實的媒介就是具體的感性形式，它提供條件使之承載著高度抽象的情感和理性思維的意識，于是，無限與永恒的各種意志就通過多樣變化的感性形式而被含蓄或直白的表現出來，成為可被感知和觀照的現實，這也是藝術的本質及其目的。

5 結語

攝影創作離不開理性與感性的支撐，從構思到著手準備再到最后修改完善，多樣地結合感性與理性之間的關系，相互交替上升作用于創作作品。創作需要跟隨時代的步伐、環境的變化、社會的關懷以及媒體的多樣化等相互的調和。如此攝影藝術才能生生不息，不斷壯大。

參考文獻：

[1] 弗洛伊德.弗洛伊德論美文選[M].四川：知識出版社，1978.

[2] 桑德斯.道德與新聞[M].上海：復旦大學出版社，2007.

[3] 周信華.施達民[M].東華大學出版社，2008.

作者簡介：叢琳琳（1988—），女，哈爾濱師范大學傳媒學院在讀碩士，研究方向：攝影藝術。