淺析高職藝術專業基礎理論教學內容優化的方式

摘 要：教學內容優化是高職藝術基礎理論教學改革的關鍵環節，決定了學生培養目標的實現。本文通過對教學內容的分類，討論優化規律，希望能貫徹知行合一的內涵，實現職業教育與學術教育的統一。[1]

關鍵詞：高職；藝術理論；教學內容；優化；知行合一

1 高職藝術專業基礎理論課程內容優化的必要性

高職藝術教育與本科藝術教育相比，有其獨特性。前者屬于專識教育，后者屬于通識教育。這個性質決定了高職藝術教育在教學內容上必須與本科藝術教育有所差別。故此，優化教學內容，突出專識教育特色，強化職教色彩，是極為必要的。

2 高職藝術專業基礎理論課程內容優化的方式

2.1 教學內容的明確分類

如果要優化教學內容，首先必須在明辨教學內容的類型，方能進行優選。根據分析，大致可分為四類，即：藝術原理、藝術史、藝術批評與藝術交叉學科研究。前兩種是學生形成基本審美素養的保證和必要條件，應為必須闡述的部分。

藝術的基本原理，是思維與邏輯的根本體現，是藝術精華之所在，是指導學生藝術實踐的重要根據。然而原理是最抽象的邏輯性思維，并不易被真正掌握。如果教學僅僅就理論而教授理論，往往易陷入空洞乏味的境地。而高職的學生，在文化素養方面有先天不足，加之其理解力較弱，學習的積極性也不高。因而，開展藝術原理的教授必須擺脫枯燥的照本宣科，需以各種手段調動學生積極性，以充實鮮活的內容去講解枯燥的理論。

海德格爾就曾說過：“藝術為歷史建基；藝術乃是根本性意義上的歷史”。[2]故此藝術理論教學中應以“史為核心”，通過教授藝術史，經由經典案例，來完成藝術原理的講解。西方理論教學素來強調藝術史，以美國為例，大致有三種教學模式，即：“以培養‘藝術消費者為宗旨的哈佛傳統；以培養‘藝術生產者為宗旨的耶魯傳統；以培養藝術史論專門人才為宗旨的普林斯頓傳統。”[3]三種模式均以藝術史為核心展開，在深廣度上均達到了令人驚嘆的地步。這些課程并不完全針對藝術類學生開設，大部分面對非藝術學生，可見藝術史在藝術理論課程中所占的地位舉足輕重。這也是本國藝術理論教學中應該學習和深思的地方。但專識教育畢竟有其自身的特點，藝術史的講授不能面面俱到，應精心挑選具有代表性的案例，以案例反映藝術思潮，傳遞人文訊息。而且這些案例應該與學生的專業息息相關，要從技術分析的角度來對人文知識進行多視角的想象與創新。

至于藝術批評，即分析藝術作品的能力，是學生進行審美實踐的第一步，是對藝術進行深入理解的過程。過程越深入，就越能對其后的藝術創作實踐產生指導意義。這也是一種微觀分析法。然而中國的實踐藝術教育素來不重視該能力的培養，唯恐因此有“紙上談兵”之嫌，殊不知恰如其分的批評一件藝術作品極為重要。西方非常重視該內容的傳授，法國更是將之投入了教育部的造型藝術教學大綱。藝術實踐的水平高低，離不開造型能力的培養，其中一個重要的培養方式就是學會微觀分析。從細微處著眼，進行分析，應該是藝術工作者具備的基本能力。缺乏微觀分析能力的學生，往往在創作實踐中力所不逮。學會觀看藝術家的一件作品，層層剖析其內容、形式及一切藝術語言，然后通過思辨的闡述，完成思考，由思考轉而推及自身的發展，最終完成藝術實踐。這才是藝術基礎理論課程所應該關注的方向：超脫于知識的傳遞，注重教授方法的運用。藝術交叉學科研究實際上是個人專業能力的拓展，通過對相關領域的初步了解，能有效地提高個人的創新能力。在專識教育階段，該部分雖不會成為教授內容的重點部分，但也應該作為學生了解的內容之一，這樣可對其將來的發展奠定良好的基礎。

2.2 教學內容甄別與優化的依據與原則

2.2.1 教學內容甄別與優化的依據

藝術基礎理論教學內容多而龐雜，必須在分類的基礎上有所甄別，進行優選。選擇的根本依據應該是圍繞職業崗位而定。這需要進行充分調研。加拿大的DACUM教學模式，通過對有資質的從業人員的調研，仔細了解勝任崗位所需要的技能與知識，列表篩選，然后據此制定教學內容。盡管過分強調對技能的培養，忽視了一般能力，但其調研的方法仍然值得借鑒。有選擇地使用該優化方法，可以非常有效地將理論與實踐聯系起來，并強化其實用性與適用性。以影視動畫專業下的游戲方向為例，通過對企業人員的調研，發現游戲角色設計中需要對服飾進行了解，故而需要在理論教學中，可適當增設服飾案例部分。另外，游戲場景設計中，需要對中外建筑有一個直觀的了解，故此增設中外建筑案例部分。

針對中國理性思維不足的大環境，在優化時，認真而細致的調研需要反復的進行。尤其在教學內容的細節優化部分，更需要注意，這一點可以參考澳大利亞的TAFE教學培訓包設計。TAFE體系認為：職業能力包含關鍵能力與職業專門技能，強調“以關鍵能力為基礎”，關鍵能力是掌握職業技能的基礎與核心，能有效促進知識能力的遷移。這一點有效地避免了DACUM體系在面對一般能力培養時的不足。同時，TAFE設計的培訓包將知識目標細化，分層次安排教授內容，所有內容明確落實，并且實時更新。

2.2.2 教學內容甄別與優化的原則

在調研的基礎上，優化原則有三：其一，內容必須具備內在邏輯性與體系性。其二，內容必須緊扣專識教育特征，具備針對性。其三，內容必須緊密聯系最前沿的資訊，具備創新性與實時性。

（1）內容的邏輯性與體系性。教學內容甄別的邏輯性與體系性原則并非強調講授的面面俱到，而是強調所選內容內在的關聯性與一致性。這種關聯性與一致性首先表現為相同的立足點，即具備充分的人文精神，并且能促進職業關鍵能力的形成。前者是凝結在人文學科中的文化精髓，是一種普遍的人類自我關懷，表現為對人的尊嚴、價值、命運的維護、追求和關切。具有一定人文精神的學生，必然會在其今后的道路上進行自我修養的完善和學習，從而達到終生教育的目的。后者，能對今后職業技能的提高起到輔助作用。因此，藝術教育課程在內容的選擇上，必須挑選出能綜合反映人文精神及職業性的知識。其次，在具備普適審美觀的同時，這些內容應該考慮知識點之間的邏輯性，由淺入深的分層次進行講授。這種邏輯性切入點不一，可以用不同的藝術思潮為主線，亦可以以形式的要素與法則為出發點，抑或按藝術門類及特征來串聯……但不論采用那一種方式，必須注重知識點間的邏輯性。 （2）內容的針對性與典型性。教學內容的針對性與典型性原則，根據包豪斯最初的設想，強調“知行合一”，體現專識教育的特殊性。當前，在高職藝術設計教學中，在方針上，都強調職業技能與理論的雙重培養。但真正能做到理論與實踐的交融穿插與互動分析，還屬少數。故此需要根據高職特色，將教學內容進行合理的有機分解，通過不同學期的設置與安排，做到“理論指導實踐，實踐引發思辨，思辨印證理論”的完整的循環，從而有力推動學生前行。在此時，強調的就是內容對實踐的針對性指導，應該具備典型性，必須與專業技能課緊密相連，通過項目式教學來完成。正如上文所述，史論課程應該先行，而在二年級開設微觀作品分析課程，以透徹的形式原理講解來指導實踐。甚至可以根據不同專業需求開設深入的專題式的課程。例如，可以針對視覺傳達專業開設民間工藝中的剪紙、皮影、年畫等小專題式課程。 （3）內容的創新性與實時性。新時代以來，藝術借助日新月異的科技發展，正發生著天翻地覆飛變化。新材料藝術、電腦生成藝術、數碼藝術、生態藝術等等，各種新藝術流派以及各種新藝術思潮層出不窮。面對這樣的發展潮流，教學內容必須實時更新，通過對行業從業人員的反復調研，制定最新的實例來支撐新的藝術理論。從而拓寬學生視野，推動學生創新。其中，前沿性的案例更應該是根據DACUM教學法進行調研，獲得的行業案例，應時刻考慮理論教學的實踐指導意義。而且，學生的心理發展也呈現出新的變化，我們的教師在每年都不停更新案例的同時，更要深入學生，考慮其興趣的變化，進行優化。例如，當教師需要闡述景別概念時，可以選擇流行的動作電影或卡通片的片段，作為案例進行講解。那樣非常清晰明確，生動有趣。

3 結論

不論是加拿大的DACUM教學模式，還是TAFE的培訓體系，抑或是強調理論與技能雙修的包豪斯認知學徒模式，都是注重專識教育特色，以就業為導向。如果希望將理論教學真正的與實踐融合起來，都需要對教學內容進行務實的篩選和優化。而篩選的過程，復雜而繁瑣，這對教師將是一個巨大的考驗，同時也需要團隊的協同作戰。不過，一旦將適合自己學院的教學資料篩選模式完成，將對整個教學起到巨大的推動作用。這無疑是件極有意義的事情，值得靜下心來認真完成。

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作者簡介：張毅（1981—），女，江蘇人，南京信息職業技術學院數碼藝術學院講師，研究方向：基礎理論及專業基礎教學。