淺談陶瓷雕塑的形與神

林建平

摘 要：形神兼備是陶瓷雕塑作品追求的最高目標，并已經成為必然發展趨勢，為了較為深入地探討陶瓷雕塑的形與神這一課題，本文將從陶瓷雕塑的“形神”常識、打造陶瓷雕塑的“形神”的難點、確保陶瓷雕塑形神兼備的策略等方面入手，推動陶瓷雕塑藝術百尺高桿、更上一層樓。

關鍵詞：陶瓷雕塑；形神；淺談

1 陶瓷雕塑的“形神”常識

秦代的兵馬俑、漢代的瓦當、明清的九龍壁都是陶瓷雕塑，陶瓷雕塑早已不再是簡單的室內陳設品，而是從室內走向了室外，從中國走向了世界。陶瓷雕塑的“形”與“神”就是陶瓷雕塑的形體和神韻，從視覺上而言，陶瓷雕塑作品給人們的第一印象，即直觀的感覺，就是形體這種外在的東西，而神韻就是題目中所說的“神”則需要通過外在和外在形體仔細品讀、仔細研究、反復琢磨，再加上對作品的鑒賞力、對藝術的判斷力，平時藝術水平和鑒賞水平的不斷積累，才能真正看出陶瓷雕塑作品的“形”與“神”。上述說的是對陶瓷雕塑藝術成品的“形”與“神”的品評和挖掘，而在對陶瓷雕塑制作的過程中，則需要更多的拿捏和把握，更多的心思與功夫，才能確保陶瓷雕塑作品形神兼備。

2 打造陶瓷雕塑的“形神”的難點

不置可否，在設計、制作形神兼備的陶瓷雕塑作品時，在“形神”的打造上存在著一定的難點，原因是“形神”給陶瓷雕塑產品提出了更高更強的要求，是一個很難把握的標準，筆者歸納總結為把握不好的三個“統一”：

（1）把握不好外形與內涵的統一。外形與內涵，就相當于人的身體和靈魂，如果保證不了陶瓷雕塑作品的外形與內涵的統一，那么就等于人體的貌合神離，所以在追求這一點上顯得十分的重要。在工匠、工程師設計、創造、生產陶瓷雕塑作品的時候，是很難把握好外形與內涵之間的統一的。例如，秦代的兵馬俑，唐三彩，以及宋瓷，都是外形與內涵相統一的作品典范，在“容融古韻，勁展新姿”的八字原則上做得非常好，始終保持著形神兼備的最高追求。

（2）把握不好美感與實用的統一。在現代的陶瓷雕塑作品創作和生產過程中，自始至終都在追求美感與實用二者的統一，在這一點上，大多體現在廚房用具上。例如，碗具、盤子、承裝食品的各種陶罐容器等，這些陶瓷雕塑作品都是在保證美感的同時、實現了適用性，在保證實用的同時，這也就是陶瓷雕塑作品追求的一品雙用，讓人民群眾在欣賞藝術品唯美的同時，增加現代陶瓷雕塑產品的實用價值和實用性，在藝術美感上尋求更高的境界，即形神兼備。

（3）把握不好藝術與經濟的統一。陶瓷雕塑作品的藝術追求和經濟追求，在幾千年來都是相統一的，在藝術達成高度的同時，經濟價值也在不斷攀升，不但要讓國人感到產品的唯美實用，還要引得國內外的青睞。這一點景德鎮做得非常好，景德鎮的陶瓷雕塑除了內銷近30個省市外，還銷往新加坡、法國、美國等五十多個國家和地區，努力實現陶瓷雕塑實用價值的國際化，努力實現陶瓷雕塑經濟價值的最大化，這一點很不好把握，另外還要輔以形神兼備的風韻。

3 確保陶瓷雕塑形神兼備的策略

在陶瓷雕塑的形神兼備上，不是朝夕可就，更不是一蹴而就的，而是要通過不懈的努力，完美的程序等，最后才能完成形神兼備的有效陶瓷雕塑作品。

（1）靈感激發優質描摹，為形神兼備做好創作。靈感是需要激發的，理念是需要不斷更新的。陶瓷雕塑產品也是如此，在創作的過程中，離不開設計更新，離不開優質描摹，既需要大師們的才華和靈感的迸射，也需要設計師和工匠們的創新思維充分覆蓋邏輯與直覺，同時還要跟上時代的步伐和節拍。靈感創新于理性與感性、邏輯與夢想，把技巧、判斷力、執行力、感知力等同時高精準地融入產品中去，建立系統化、規范化、制度化的專業研發隊伍，制定好產品創造方案，隨著陶瓷雕塑藝壇人才輩出、新作日增，讓更多的創造和創作靈感融入陶瓷雕塑作品中去，打造出陶瓷雕塑作品形神兼備、爭奇斗艷的繁榮局面，在“形”與“神”的藝術追求中確保陶瓷雕塑產品的青春活力，確保陶瓷雕塑產品的優質方案。

（2）科學實施樣本設計，為形神兼備打好基礎。第一點說的是靈感激發，這一點中所說的是根據靈感的具體設計和操作，科學地做好陶瓷雕塑作品的樣本設計，打好形神兼備的設計基礎。在陶瓷作品設計上要遵循賞用結合的原則。在實施陶瓷雕塑樣本設計的時候，更要注重藝術價值與實用價值的有效結合，確保把藝術品質和實用性同時融入陶瓷雕塑產品中去，就是要“上得廳堂、下得廚房”，讓產品成為既是活躍在百姓柴米油鹽、衣食住行中最受歡迎的物件，又是藝術魅力十足，形神兼備的優秀作品。另外，在陶瓷雕塑的樣本設計中，為了彰顯陶瓷大國的風范，為了有效繼承優秀、悠久的陶瓷雕塑文化，還要千方百計地融入民族情結。中國是四大文明古國之一，有著五千年的文化，而且已經根深蒂固地編織成了中國結，而當今時代有些人盲目的崇尚國外文化，在設計陶瓷雕塑產品時，千萬不能忘記了老祖宗，千萬要保證每一件陶瓷雕塑作品的中國文化元素和中國情，保持這一份民族情結，保持樣本設計的這一獨特恒久的魅力，實現形神兼備。

（3）模樣堅持精工細作，為形神兼備履行好各個程序。陶瓷雕塑作品的制作過程是十分重復的，從制坯、到加工、到成形，這是一個精工細作、精打細磨的加工過程，只有履行好每一道制作工藝、制作程序，才能真正實現形神兼備。追根溯源，陶瓷雕塑的制作工藝已經有幾千年的歷史了，陶瓷業已形成了一種文化，陶瓷雕塑產品構成大多是氧化物、氮化物、硼化物和碳化物等，最為司空見慣的陶瓷材料有粘土、氧化鋁、高嶺土等，主要有模印、鑲嵌、手工雕鏤、堆塑、雕刻等成形過程。用上述材料的混合物經混煉、成形、煅燒而出窯的制品就是陶瓷雕塑產品，當然，煅燒是要在下一點中著重介紹的環節，而本段中強調的就是陶瓷雕塑的制作過程，即精工細作、精打細磨，千磨萬擊要精品。

（4）文火燒制精心出窯，為形神兼備抓好收官。古語說得好，“百里路者九十半”，面對已經九層形神兼備的陶瓷雕塑作品，就差進窯燒制的最后一道程序，這時一定要文火與猛火二者科學結合，抓好陶瓷雕塑作品形神兼備的收官工作。陶瓷雕塑燒制也不是那么簡單的，燒至700℃可成陶裝水，至1230℃則瓷化，成形后適當的水分揮發后再進行高溫燒制。另外，還要適當開發和增加陶瓷雕塑作品的種類，不能總停留在原有固定的種類上，必須在產品種類的技術研發上下大功夫，讓陶瓷雕塑愛好者和消費者擁有更多選擇的空間。不但要在圓雕、捏雕、浮雕、鏤雕、鋃雕等傳統技法上加以創新，還要從陳設品、美術品、收藏品、生活用品等諸多門類上加以創新拓展，追求產品的標準多元化和多樣標準化，生產出越來越多的形神兼備的優秀陶瓷雕塑作品來。

4 總結

陶瓷雕塑產品制作工藝作為一門藝術，中華民族的陶瓷雕塑藝術引領世界陶瓷藝術的發展潮流，陶瓷藝術的專研設計終究是永無止境的，作為陶瓷雕塑藝術的發源地和鼻祖，中國也不能躺在功勞簿上吃老本，而是需要與時俱進、緊跟時代步伐，要求陶瓷雕塑藝術的專家、學者和廣大鉆研設計者花費更獨具的匠心，推動陶瓷雕塑邁上新臺階，打造形神兼備的陶瓷雕塑作品，始終引領世界陶瓷雕塑藝術和制作的發展潮流，為陶瓷雕塑藝術打造光輝燦爛的明天。

參考文獻：

[1] 蘇愛芬.淺談陶瓷雕塑的形與神[J].藝術科技，2012

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[2] 博學兔.淺談現代陶瓷首飾設計的個性魅力[J].陶藝教學，2010.