“翰雅杯”首屆中國古箏藝術傳統流派及民間風格作品演奏(成都)邀請賽綜述※

摘要：2013年7月13日至16日，“翰雅杯”首屆中國古箏藝術傳統流派及民間風格作品演奏邀請賽在四川音樂學院舉行。本次大賽有別于其他賽事，注重傳統流派及民間風格的傳承與發展，涌現出許多亮點，為古箏藝術的傳承與發展起到很好的促進作用。

關鍵詞：翰雅杯；古箏藝術；傳統流派；邀請賽

中圖分類號：J632文獻標識碼：A文章編號：1004-2172（2014）03-

2013年7月13日至16日由四川音樂學院主辦，四川音樂學院民樂系、中國古箏網承辦的“翰雅杯”首屆中國古箏藝術傳統流派及民間風格作品演奏邀請賽在四川音樂學院隆重舉行。經過北派風格作品、南派風格作品、自選作品（包括現場陳述）三輪角逐，中央音樂學院的程皓如榮獲金獎；中央音樂學院的高陽、崔杉分別獲得銀獎；中央音樂學院的孫金陽、四川音樂學院的于翰泓、中國音樂學院的夏菁分獲銅獎；同時，組委會還頒發了優秀獎以及河南、山東、陜西、福建、潮州、客家流派箏曲的最佳演奏獎。其中，浙江箏派及廣東粵樂風格演奏最佳演奏獎空缺。

一、 歷史回顧及比賽規格

傳統流派是中國箏樂藝術極其重要的組成部分，每個流派的形成和發展經歷了相當長的歷史階段，并有著它們所依存的客觀環境、社會背景及文化因素等個性特點，其繼承與發展值得當今每位習箏人思考。

“翰雅杯”首屆中國古箏藝術傳統流派及民間風格作品演奏邀請賽是我國首次舉辦專題性的傳統箏樂比賽，其影響及意義是不言而喻的。此次賽事旨在讓更多習箏人關注古箏傳統流派及民間風格音樂，為習箏之同僚提供古箏傳統流派及民間風格音樂交流、學習的平臺，并選拔其中之佼佼者，真正使古箏藝術得到全面有序的發展。此次邀請賽由四川音樂學院民樂系副系主任江澹曦教授發起，與中國古箏網董事長林加平先生共同策劃。比賽方案一經提出，便得到四川音樂學院黨政領導的高度重視，并安排了相關部門的大力支持。在初期的討論中，王小平、李慶豐、李偉、張彤、趙峰、樊藝鳳、何成育等專家教授對賽制及安排提出了諸多寶貴的意見及建議，并得到了王中山、王蔚、李萌、林玲、周望等著名古箏演奏家、教育家們的大力支持。

比賽吸引了國內九大音樂院校、港臺地區藝術院校、各綜合大學音樂院系的古箏專業師生，以及來自專業文藝團體的古箏職業演奏員共計86人參與。比賽獎勵辦法：金獎兩萬元、銀獎一萬元、銅獎五千元及單項最佳演奏獎每項兩千元，其獎勵力度僅次于中國音樂最高獎“金鐘獎”。為保證比賽的公平性、公正性以及含金量，組委會特別聘請了中央音樂學院李萌教授和周望教授、上海音樂學院王蔚教授、西安音樂學院樊藝鳳教授、沈陽音樂學院楊娜妮教授、南京藝術學院閻愛華教授、延邊大學藝術學院金星三教授、臺灣藝術大學張儷瓊教授及香港演藝學院許菱子教授等國內各大音樂院校及藝術院校的知名專家、教授和專業藝術團體著名古箏演奏家進行賽事評審工作。同時，聘請國內老一輩知名古箏教育家擔任賽事藝術顧問。由于此次大賽屬首次全國性的傳統箏樂比賽，賽事流程較之前其他箏樂賽事有新的突破，具體表現在：其一，比賽不設淘汰賽或晉級賽，所有選手均須完成規定的三輪比賽。三輪比賽要求選手演奏南北派的箏曲各不相同，各輪相加所得總分即為該選手的最終成績。這一突破較全面地檢驗了選手掌握多個流派箏曲的綜合能力；其二，三輪比賽分別設在不同的賽場且各賽場評委均不相同，并不得少于5人； 其三，也是此次比賽最值得一提的第三輪比賽，組委會在規則中加設了1至2分鐘的選手現場陳述環節，其陳述內容為演奏者對所演作品和流派的認識與理解等，該環節由組委會聘請相關專家進行單獨評分，成績計入總分。這樣的賽制形式展示了這一全新賽事所帶來的公開、公平、公正性以及一個傳承中國傳統箏樂文化的清晰定位，其勢必將使此次比賽成為全國性的、最大規模的，并具有重要社會、學術及歷史意義的傳統箏樂賽事。

二、盛況空前，亮點頻出——比賽概況

此次邀請賽分設三輪比賽，選手需分別演奏北派風格作品、南派風格作品、自選作品（包括現場陳述）共三首。曲目規定為1980年以前改編或創作的傳統流派及民間風格樂曲。北派風格作品的選擇上，參賽選手較多地選擇了山東箏曲《四段錦》、河南箏曲《漢江韻》、陜西箏曲《姜女淚》等作品；南派風格作品選擇方面，演奏者多選擇客家箏曲《出水蓮》、潮州箏曲《柳青娘》（活五調）、浙江箏曲《月兒高》 《將軍令》等作品。這些曲目通常為金鐘獎、文華獎等比賽中規定演奏的傳統曲目，因此各院校的師生將其作為重點曲目進行演練，而更多的傳統作品則較少涉足。加之大量練習非傳統曲目，因此在傳統樂曲的研習上精力有限，各流派能掌握的僅一兩首具代表性的樂曲，更談不上針對某一流派演奏技法和風格的全面系統研習。這種現象無疑給我們敲響了警鐘，如若不加改進，會使傳統樂曲的傳承受到限制，傳統箏樂的繼承亦會越來越少，當然，對傳統箏樂的認識和理解上也會流于膚淺。

當然，也有部分選手選擇了廣東粵樂箏曲、福建箏曲、《弦索備考》或傳統流派中不常演奏的樂曲，如來自中央音樂學院的高陽演奏廣東粵樂箏曲《餓馬搖鈴》，以右手音色的明暗對比及左手豐富的變化表現出獨特的韻味，加之高胡伴奏，令在場評委及觀眾留下深刻的印象；中國音樂學院的夏菁演奏《弦索備考》中所記載之《陽關三疊》，沉穩大氣，獨具特色；中央音樂學院的崔曉彤演奏河南箏曲《新開板》，曲調活潑，現場加入傳統的打擊樂伴奏，把河南地方戲曲音樂表現得韻味十足；中央音樂學院附中的張佳康演奏福建箏曲《暗相思》等作品，不僅展示出傳統箏樂曲目的浩瀚，也引起更多箏人對眾多流派及風格的關注。

自選作品比賽的現場論述環節是此次比賽的一大亮點。選手們談到為準備現場論述這一環節，在賽前查閱了諸多與所彈奏之流派箏曲相關的各種資料，這樣的方式不僅提升了自己對歷史源流、傳承等相關理論知識的認識，也使他們的表達能力得到很好的鍛煉。

三、 升華——講座、論壇及兩場音樂會

（一）講座及論壇

7月16日上午在四川音樂學院小音樂廳舉辦了含金量極高的學術講座，講座人分別是中央音樂學院李萌教授、星海音樂學院饒寧新教授、閩箏傳承研究會會長陳茂錦教授、星海音樂學院陳安華教授、陜西師范大學曲云教授。李萌首先提出了自己的主張，希望用歷史發展的眼光看待傳統音樂文化，并提出“傳統也是在變化的”觀點。在談到這次比賽中舉辦福建箏曲專場演出的時候給予了充分的肯定，同時也能讓更多人了解發展相對緩慢的福建閩箏流派的情況。饒寧新教授則結合自己研習傳統箏樂的經歷，生動而形象地提出了學習傳統箏樂的重要方法——唱譜法。陳茂錦與廣大師生交流了傳統箏樂的教學方法——口傳心授。陳安華教授建議研習傳統箏樂應多接觸、多了解中國古典文學和歷史等知識。最后，曲云教授結合本次比賽的評審感想與大家探討了有關陜西箏樂演奏的諸多方面，體會演奏傳統箏樂與提升對中華文化的審美認識之間的必然聯系。特別值得一提的是，這次比賽為中國古箏提供了弘揚傳統箏樂的平臺，使老中青三代能夠共聚一堂共同研討學習、鞏固發展傳統箏樂文化。前來觀摩學習的師生大多表示能夠參加如此集中且規格之高的講座對于他們來說受益匪淺，為他們今后學習傳統箏樂之路指明了方向。

16日下午舉辦了由賽事評委、藝術顧問及特邀嘉賓共同參與的名為“傳統箏樂的繼承、發展與創新”的高峰學術論壇。論壇由廈門大學焦金海教授與陜西師范大學曲云教授共同擔綱主持，各位箏家紛紛發言，現場氣氛活躍。吉林的趙登山老師指出，此次賽事是建國以來真正意義上的第一次傳統箏樂比賽，是史無前例的，希望年輕一代箏人多吃苦，用心彈琴，把傳統箏樂藝術傳承下去。揚州的張弓老師談到，舉辦這次傳統箏樂比賽意義之大，是很了不起的，同在揚州舉辦的“中國古箏藝術學術交流會”的宗旨是一致的，并希望更多年輕人更好地繼承和發揚民族傳統的瑰寶。福建的陳茂錦老師講到，“秦箏歸秦”的現象值得思考，建議大家可以去研究中國歷史中秦箏與其他流派的傳承與演變以及之間的關系，以便更好地發展各流派的傳統箏樂。音樂理論家戈弘老師提出，先傳承后發展的理念。他認為，流派是一個歷史的過程，在新創作的曲目里不應受到流派的限制。他強調，四川音樂學院及中國古箏網組織這次高規格的比賽，為臺上臺下的箏界人士提供了很好的交流平臺。廣西的林堅老師首先感謝主辦方為老中青三代箏人提供了這次難能可貴的交流機會，同時為年輕箏人提供了很好的展示平臺，為弘揚箏樂藝術起到了極大的推動作用。她提到現今左手取韻的特點在削弱，強調“以韻補聲”的重要性，呼吁青年箏人應該認真研究各流派風格之間的差異，細心領會其精髓所在。武漢的吳青老師談到，她一直在期盼這次主題論壇的舉辦，認為傳統箏樂的繼承應該是原汁原味的，她認為發展固然重要，但不能偏離方向。天津的王小月老師說，參加這次比賽活動受益良多，并評價到：“這次活動相當于文化部級的活動，是載入史冊的、是史無前例的”，并認為傳統箏樂應該是“彈哪個風格就應該去研究哪個風格的演奏法”。臺灣的張儷瓊老師談到，此次傳統箏樂的專題性比賽對現今箏界發展具有重要的引導作用，提出“古譜不變其中，造句卻可變通”的觀點，建議同學們回到古譜學習中，在繼承傳統的基礎上科學地發展變化。香港的許菱子老師認為，習傳統箏樂應是“三分彈，七分韻”，學好傳統箏樂能更好地掌握帶有流派風格的作品，也能更好地表現出現代作品的韻味和深度，并提出，“‘翰雅杯傳統箏樂系列活動的舉辦具有前瞻性，意義重大且深遠！”最后曲云老師作總結發言，其一，希望箏界同仁樹立事業心及奉獻精神，積極展開各流派傳統箏樂的挖掘、搶救工作。通過此次傳統箏樂比賽的系列活動，福建閩箏希望振興流派，臺灣地區也萌生建立自己風格箏派的想法，這都是這次活動給予的力量。其二，呼吁大家培養并堅持強烈的好奇心和求知欲，以研究的態度扎實學傳統，以繼承發展為目標，積極學習、相互借鑒。

此次講座和論壇，是我國當代箏人齊聚共同研討和探索傳統箏樂藝術發展之路具有里程碑意義的盛會，總結過去并為未來箏樂藝術的全面科學發展指明了方向。

（二）兩場音樂會

為推動閩南箏派 的發展建設，傳統箏樂活動期間舉辦了福建箏曲的專場音樂會，其旨在推廣大眾知之甚少的閩南箏派。本場音樂會由中國民族器樂學會閩箏傳承研究會傳承班的幾位學員先后演奏了《蛟龍吐珠》 《步步嬌》 《鋪地錦》《美女告狀》 《倒地梅》 《歸燕》等作品，伴隨著一曲活潑明快的箏樂合奏《蜻蜓點水》，音樂會在觀眾熱烈地掌聲中圓滿結束。到場的專家和選手們近距離地聆聽到福建閩南箏樂，領略了福建箏樂的獨特魅力，同時我們期翼在眾多箏人的共同努力下，每個流派都能得到同等的重視和不斷的發展。

16日晚隆重舉行了“翰雅杯”傳統箏樂比賽的閉幕式頒獎儀式暨名家箏樂音樂會，四川音樂學院黨政領導、本屆比賽的藝術顧問、專家評委、全國各高校的古箏教師、參賽選手和熱愛古箏的學生及家長們共同見證了這一盛況空前的歷史時刻。名家音樂會由老中青三代箏家組成，其中星海音樂學院的饒寧新教授演奏了其代表作客家箏曲《出水蓮》，上海音樂學院的王蔚教授演奏了浙派箏派代表曲目《高山流水》，中央音樂學院周望教授演奏了具有濃郁陜西風格的《凄涼曲》，四川音樂學院江澹曦教授則演奏了河南箏曲《陳杏元和番》。為寓意青年一代箏人對傳統箏樂的傳承，音樂會還邀請到武漢音樂學院古箏教師劉樂演奏潮州箏曲《過江龍》、四川音樂學院古箏教師陸晶演奏山東箏曲《四段錦》、中央音樂學院研究生宋心馨演奏廣東粵樂箏曲《禪院鐘聲》。這些樂曲均涉及傳統箏樂主要流派，讓在場觀眾較全面地了解了傳統箏樂豐富的演奏技巧和多樣的音樂風格，對傳統箏樂的傳播起到了積極的引導作用。首屆“翰雅杯”古箏邀請賽閉幕式、頒獎儀式暨箏樂名家音樂會在中央音樂學院李萌教授特別為本次音樂會創作的《遠行》一曲中落下帷幕。再是美好也有結束，就像《遠行》的寓意一樣，傳統箏樂的發展必將遠行！

這次比賽及講座、音樂會等系列活動為全國各音樂院校及藝術、師范院校的師生提供了一個交流學習傳統箏樂的平臺。尤其是各大院校古箏專業的學生們，他們紛紛表示，參加這次比賽對傳統音樂演奏、理論及表達能力均有很大提高，而且這也是一次非常難得的學習機會。而音樂會的舉辦則讓社會上廣大箏樂演奏者、愛好者更加深入了解到傳統箏樂曲目之豐富、風格之多樣、箏韻之優美，從而更好地引導傳統箏樂的傳承與發展。

四、 賽后反思

“翰雅杯”首屆中國古箏藝術傳統流派及民間風格作品演奏邀請賽由于系首次舉辦，還有待完善及提高之處：如第一，本屆比賽的范圍涉及到全國各主要院校及港臺地區院校，但是，要將中國傳統箏樂之魅力推向國際，那么也就需要加大賽事的宣傳力度，以便在下一屆比賽的舉辦中能夠涉及海外地區的參賽選手，以提升比賽的國際影響力；第二，這次比賽評審多為演奏家、教育家，為使中國傳統箏樂的發展在中國音樂界引起更大的反響，下屆比賽可考慮邀請更多的作曲家、理論家參與到傳統箏樂的創作及比賽中來；第三，為更好地傳承與創新中國傳統箏樂，為今后更好地鼓勵傳統箏樂風格新作品的創作，組委會也應考慮并設置專門性的獎項等問題。

本次比賽浙江箏派及廣東粵樂風格演奏最佳演奏獎空缺。其原因何在，是一個需要中國箏樂界深思并急需解決的一個問題。從表象上看，浙江箏派是最接近現代古箏演奏技法的流派，大多數選手在演奏中更多的是展示技術，而并不能把該流派獨特的風格特點加以很好的表現。而廣東粵樂風格箏曲方面，選手對廣東音樂的把握不夠深入，演奏時風格不夠突出所致。正如多位箏家賽后所感，希望通過本次比賽使大家對傳統箏樂的演奏和認識得以提高，并愿意深入研習與傳承傳統流派的精髓，認真研究各流派之間的內在聯系以及風格間的差異，為傳統箏樂的傳承發展，更為古箏藝術的全面繁榮打下堅實的基石。

此邀請賽計劃每三年舉辦一次，以邀請獲獎選手舉辦音樂會，理論家、作曲家廣泛參與專題講座及論壇等更多樣的形式，為傳統箏樂優秀演奏人才提供更廣闊的展示平臺，提高傳統箏樂在社會上的認知度。在這里，我們期待下一屆傳統箏樂比賽內容更加豐富，風格更加多樣。中國箏樂藝術將在吾輩共同之努力下，于民族音樂的大花園中更加絢麗的綻放。

責任編輯：陳達波

注釋：

福建箏，也稱“閩南箏”，是中國古箏九大流派之一，風格古樸、淡雅，技法簡煉而細膩。