對陶瓷雕塑教學(xué)的探索

丁炳利

劉宏偉作品

陶瓷雕塑是陶瓷藝術(shù)專業(yè)所設(shè)置的課程內(nèi)容之一,是讓學(xué)生在相對短的時間內(nèi)真正了解三維立體造型存在于空間中的物體形式所在。雕塑是對概念和思維表達(dá)，它會使觀者通過對作品的觀察引起聯(lián)想和思考，并對曾經(jīng)有過的概念進(jìn)行質(zhì)疑。具有雕塑特征的陶瓷作品有著豐富而悠久的歷史,人們利用粘土容易制作和成型的特質(zhì)制作出不同類型、體裁和用途的陶藝作品。在幾千年的人類文明史上，只有雕塑是以人或物的形式再現(xiàn)它的歷史時期。隨著時代的步伐，技術(shù)和手段的更新，陶藝作品呈現(xiàn)出千姿百態(tài)的面貌。盡管如此讓人百花繚亂，人們對作品的評價還是有著最基礎(chǔ)的標(biāo)準(zhǔn)。材質(zhì)有技術(shù)和手段支撐，技術(shù)由熟練和精致著稱,唯有審美，除了品味、格調(diào)、想象力之外，這其中最重要的因素取決于藝術(shù)創(chuàng)作中的造型基礎(chǔ)，從形態(tài)創(chuàng)作的角度作為陶藝創(chuàng)作的基礎(chǔ)，雕塑基礎(chǔ)就顯得尤為重要。

一、陶瓷專業(yè)與雕塑系的造型基礎(chǔ)教學(xué)比較

魯迅美術(shù)學(xué)院的陶藝教學(xué)經(jīng)過多年的實(shí)踐和總結(jié)，強(qiáng)調(diào)陶瓷專業(yè)的造型基礎(chǔ)建立在材料語言和雕塑造型基礎(chǔ)之上。通過對學(xué)院雕塑系教學(xué)的比較，將學(xué)院長期積累的造型基礎(chǔ)系統(tǒng)化教學(xué)手段，靈活有針對性的運(yùn)用到陶瓷專業(yè)教學(xué)之中。這對專業(yè)的發(fā)展、教學(xué)目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)有其直接的現(xiàn)實(shí)作用。魯迅美術(shù)學(xué)院雕塑系的雕塑教學(xué)在50年代受西方和傳統(tǒng)寫實(shí)雕塑的影響，雕塑系的教學(xué)體系排列得細(xì)致和完善,使得寫實(shí)雕塑技巧和唯美的造型語言更加盡善盡美。泥塑課的基本寫生訓(xùn)練作為低年級課程基礎(chǔ)從幾何形體、頭像、胸像、1／2人體、2／3人體到人體著衣。從浮雕、高浮雕到3、4年級長期等大人體課程。雕塑系的學(xué)生學(xué)制5年，它的基礎(chǔ)課程占有相當(dāng)重的比例，另外還有陶瓷、石雕、木雕、玻璃鋼雕塑成型、雕塑鑄銅等選修課程。所有的課程技能掌握都源于泥塑課的寫生習(xí)作的材質(zhì)轉(zhuǎn)換。這是一個全方位的教學(xué)課程，所以雕塑系學(xué)生學(xué)制相比于其它專業(yè)要長。

從20世紀(jì)80年代以后，魯迅美術(shù)學(xué)院雕塑系的教學(xué)發(fā)生很大程度的轉(zhuǎn)變，原因分為兩種，一種是在改革開放的大潮中、國外現(xiàn)代雕塑走進(jìn)國門，從而導(dǎo)致雕塑教學(xué)思想發(fā)生一定程度的改變和動搖，并且左右了一些青年教員和學(xué)生的思維轉(zhuǎn)變。但通過一定時期的探索和思考,也讓我們重新審視了傳統(tǒng)雕塑和歐洲寫實(shí)雕塑基礎(chǔ)的理念。我們從雕塑教學(xué)安排上看，雕塑系的泥塑基礎(chǔ)課占有相當(dāng)一定分量，就基礎(chǔ)課來講一個量的基礎(chǔ)要有一定量的課時量，課程安排的課時量一定不能少，要想達(dá)到一定的基礎(chǔ)能量，就必須要有深刻的社會實(shí)踐。所以要培養(yǎng)一定量的人才就必須要有一定量的基礎(chǔ)。這是對傳統(tǒng)文化的認(rèn)可和繼承，也是對傳統(tǒng)觀念通過社會實(shí)踐的進(jìn)一步創(chuàng)新和變革寄予的厚望。我們通過幾十年的努力，雕塑的寫實(shí)基礎(chǔ)和傳統(tǒng)觀念的創(chuàng)新發(fā)展給我們帶來了豐碩的教學(xué)成果。

陶瓷專業(yè)的陶瓷雕塑課有別于雕塑系的雕塑基礎(chǔ)課，教學(xué)中的方式方法也不可雷同，因?yàn)檎n程層面上沒有相當(dāng)?shù)臅r間保證。課程的排列不能系統(tǒng)化，所以課程要求我們的學(xué)生在短期內(nèi)完成對雕塑的形體造型的深刻理解，并結(jié)合對陶瓷的處理方法和技巧，熟練的把握陶瓷雕塑的立體造型能力，順利的完成陶瓷雕塑課程。單從課程的要求如何掌握立體造型能力并且正確的運(yùn)用和把握，這不僅僅是陶瓷專業(yè)學(xué)生唯一的教學(xué)目地。它不同于雕塑的基礎(chǔ)寫生那樣對形體結(jié)構(gòu)和解剖結(jié)構(gòu)的分析，而不局限在這一層面上的糾纏。陶瓷雕塑的塑造要簡潔明快，形態(tài)嚴(yán)謹(jǐn)和完整，形體的立體感受要強(qiáng)，敢于夸張、概括相結(jié)合的方法。在最基本的形體語言的基礎(chǔ)上巧妙地結(jié)合運(yùn)用多種多樣的表現(xiàn)形式和多變、靈活、細(xì)膩的手法。通過理解分析把豐富多彩的情節(jié)體現(xiàn)在陶瓷雕塑的作品之中。

二、陶瓷雕塑的塑造方法

劉金庭作品

曲扶犁作品

陶瓷雕塑的運(yùn)作過程不單是材質(zhì)的轉(zhuǎn)變，而用陶土塑造雕塑有很難的局限性，它不同于雕塑的粘土有很強(qiáng)的塑造感和堅(jiān)固性。因此必須要認(rèn)識和了解陶土的性能，如何順應(yīng)陶土的干濕程度和手上技巧，才能在陶瓷雕塑的塑造中占有主動。陶瓷雕塑的塑造它不同于泥塑雕塑，在方式方法上完全不同。例如：陶瓷雕塑有幾種塑造法。一、雕塑法（陶泥法）。二、盤泥法。三、泥片法。四、印坯法。五、注漿法等等。而泥塑雕塑卻沒有太多的限制性，泥塑的成形就是雕塑的大功告成。陶瓷雕塑卻完全不同，泥坯成型后只是完成作品的一部分；接下來的是，石膏模具成型、注漿；烘干；噴釉；燒制等諸多程序。所以說陶瓷雕塑不僅僅是造型藝術(shù)的本身，更著眼于陶瓷的工藝性和不可預(yù)料的窯變效果。

強(qiáng)調(diào)造型是陶瓷雕塑的基礎(chǔ)，但要特別強(qiáng)調(diào)的是學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力，在形體的理解和發(fā)揮性手段上要有作為。通過陶土雕塑造型的載體對客觀物體在三維立體空間中，表現(xiàn)得形體夸張和變形的體征來強(qiáng)化形體的藝術(shù)性。雕塑的形體表現(xiàn)和處理如同數(shù)學(xué)的加減法，在不斷地用泥土的加或減的規(guī)則，在反復(fù)的推敲中完成陶瓷雕塑的形體塑造。我們要充分體會形體的立體思維方法，具備全方位客觀地把握造型對象的能力。對于形體的立體空間認(rèn)識和理解因人而異，有相當(dāng)一部分人對形體的理解和處理表現(xiàn)極差。雕塑家羅丹說過：“形體盲要比色盲的人多得多”。所以形體盲的人不適合學(xué)習(xí)立體造型藝術(shù)，這一點(diǎn)毋庸質(zhì)疑。因?yàn)槲覀冊谛误w課的訓(xùn)練中會發(fā)現(xiàn)，如果對形體的感受不強(qiáng)烈，對形體造型的歸納就建立不起來，對形體的處理就無從下手，總是建立于二維的基礎(chǔ)點(diǎn)。因?yàn)榱Ⅲw和平面有著本質(zhì)上的區(qū)別。雕塑形體是在不斷的變換不同角度和移動著創(chuàng)作者的視覺轉(zhuǎn)換，把不同的線和面通過不同角度的輪廓變化，來歸結(jié)成形體的體和面的交錯。所以不會塑造和把握形體的規(guī)律，就不能正確的把握形體的準(zhǔn)確性。我們必須完整的認(rèn)識形與形態(tài)和立體塑造的本質(zhì)，才能準(zhǔn)確掌握泥塑形體的塑造方法，才能夠胸有成竹的表現(xiàn)形體和形體姿態(tài)和形體變化，這是形體塑造的根本。認(rèn)識形體和把握形體在初級階段要循序漸進(jìn)，不能急于求成。反過來講，針對雕塑系的學(xué)生要想把形體和形體造型的基礎(chǔ)能真正的把握好是一個比較漫長和煎熬的過程。而我們陶瓷專業(yè)的學(xué)生對于陶瓷雕塑的造型理解和認(rèn)識把握有著根本性質(zhì)的區(qū)別。因?yàn)樘沾蓪I(yè)的學(xué)生在課時量上不可能有大量的時間，進(jìn)行全方位的形體訓(xùn)練，在造型上根本談不上正確和準(zhǔn)確了。陶瓷雕塑的基礎(chǔ)課要求學(xué)生在最基本的形體形式的掌握上，簡單的認(rèn)識形體和塑造形體的方法，揚(yáng)長避短，彌補(bǔ)在人物造型結(jié)構(gòu)上的認(rèn)識不足。要充分發(fā)揮陶瓷雕塑的特點(diǎn)和特殊技巧，在形體塑造上要有較強(qiáng)的塑造性和夸張能力，經(jīng)過理性的思維演變和形體概括的手法，強(qiáng)化陶瓷雕塑的感染力和它的語言特質(zhì)。用我們的思想和陶瓷形體的塑造手段來傾訴自己的豐富情感，用陶瓷雕塑色彩斑斕的色釉變化來表達(dá)和舒發(fā)到陶瓷雕塑的作品之中。

在陶瓷雕塑的學(xué)習(xí)中，我們要充分的學(xué)習(xí)理解和認(rèn)識形體，把握好陶瓷雕塑的形體變化和運(yùn)動規(guī)律，思想要積極認(rèn)識要活躍，充分的顯示認(rèn)識型體和把握形體的主動性。形體是簡單的，規(guī)律是固定的，在認(rèn)識和理解的基礎(chǔ)之上做到真正的運(yùn)用自如，卻是一個復(fù)雜而又艱難的過程。只有正確的認(rèn)識，才能準(zhǔn)確的把握，這樣才不會走彎路，要學(xué)會主觀地觀察客觀事物的形態(tài)變化，把復(fù)雜的形體變化歸納到簡單的塑造之中。對形體的觀察和感覺是長時間的積累和有序的培養(yǎng)，在通過一段時間的思想意識、能動觀察和手的熟練相互間配合，在自覺和不自覺地過程中，把對造型的體會到處理形體意思完美的反映到陶瓷雕塑的作品之中。這一系列的復(fù)雜過程，要想靠一兩件陶瓷雕塑課來完成是根本做不到的。但是我們要求學(xué)生在老師的傳帶和正確的引導(dǎo)下，在一種模式化的規(guī)范教學(xué)中，能夠把規(guī)律性的技能相對完全的學(xué)好和正確的把握，學(xué)會用形體的語言去塑造形或物。要想學(xué)好陶瓷雕塑，應(yīng)該注重以下四點(diǎn)。一、學(xué)習(xí)方法正確。二、思想修養(yǎng)的提高。三、不斷的探索和深入的研究。四、以數(shù)量求質(zhì)量。塑造更多的陶瓷雕塑作品，為陶瓷雕塑走向社會，為在藝術(shù)道路上的不斷進(jìn)取，在學(xué)習(xí)過程中要打下堅(jiān)實(shí)的陶瓷雕塑基礎(chǔ)。

三、陶瓷雕塑的教學(xué)流程

在生活中我們每時每刻看到和觸摸到的物質(zhì)都是形體的表象，這些世間多種類型的物體，都是用幾何形體來組成的。但我們要如何認(rèn)識和表現(xiàn)呢？經(jīng)驗(yàn)告訴我們，長×寬×高為體。把世間萬物所有的形體歸納起來，可歸納三種基本型體、即方、圓、角三種形體，他可以演變世間萬物形態(tài)。就如色彩學(xué)中的三原色，他可以形成世間千變?nèi)f化的色彩。繪畫用色彩來表現(xiàn)，而陶瓷雕塑是用形體，是圍繞形體的概念。

陶瓷雕塑課程是陶瓷藝術(shù)專業(yè)的基礎(chǔ)內(nèi)容之一，如何達(dá)到陶瓷雕塑的語言基礎(chǔ)，用什么樣的方法取得更好的效果。首先我們安排古典雕塑、肖像或人物臨摹。讓學(xué)生初始掌握形體雕塑的基本方法。陶瓷雕塑的臨摹，他不同于雕塑臨摹，這種區(qū)別只緣于陶土和粘土的性能差異，而陶土它的柔軟度不同于雕塑粘土有很強(qiáng)的塑造性，所以材料的局限性左右了學(xué)生在造型上的有效發(fā)揮。因此陶土的應(yīng)用技能要在老師的引導(dǎo)和傳授下，逐漸在磨練的探索中熟練掌握。用陶土臨摹陶瓷雕塑有幾種方法：1、速塑成型。2、雕塑成型。（掏泥法）3、盤筑法。4、泥片法成型法。5、模具成型法。（印坯法）6、注漿成型等。學(xué)會陶瓷雕塑的基本技巧方法，掌握塑造形體的基本要領(lǐng)，這才是在陶瓷雕塑中剛剛邁出的第一步。古典雕塑臨摹包括：古典頭像、著衣和漢代陶俑等。這些傳統(tǒng)雕塑的形體變化和形體處理的方法，是經(jīng)古代藝術(shù)家的長期錘煉，通過對形體進(jìn)行夸張、概括和提煉的藝術(shù)手法而達(dá)到的藝術(shù)效果。這對學(xué)生來說是最好的學(xué)習(xí)陶瓷雕塑的捷徑，在做到形神兼?zhèn)涞耐瑫r，能夠?qū)⑺鶎W(xué)知識融會貫通。這種好的學(xué)習(xí)方式，能夠迅速達(dá)到學(xué)習(xí)陶瓷雕塑造型的目的。

四、陶瓷雕塑制作的方法和步驟

1.陶瓷雕塑的骨架結(jié)構(gòu)

陶瓷雕塑內(nèi)在結(jié)構(gòu)有一定的局限性，如果它的結(jié)構(gòu)或形式完成不好，會直接影響后續(xù)的一系列問題。我們要根據(jù)所塑造對象的形體結(jié)構(gòu)、體積、高低和姿態(tài)變化來考慮臨摹制作陶塑內(nèi)結(jié)構(gòu)的支撐形式與材料。如果陶塑沒有結(jié)構(gòu)骨架的支撐，陶土的本身很容易沉陷，形體就無法建立起來。

魯美陶瓷雕塑基礎(chǔ)教學(xué)

如果是頭像陶塑臨摹，要根據(jù)對象的高度制作臺板和芯棒。再根據(jù)頭像的體積大小用報紙包裹泥塑的芯棒，這樣會在制作泥塑的過程中更薄一些。這樣包裹芯棒的方法，可以在泥塑完成以后很容易直接把芯棒抽出。如果是簡單的人物陶塑臨摹，也可以用此方法。復(fù)雜一些的形體或姿態(tài)，要用鐵絲或鋁絲做雕塑的骨骼結(jié)構(gòu)，而后在鋼絲或鋁絲上面纏裹軟一些的紙。這樣做會有幾點(diǎn)好處：1、防止陶泥收縮和裂縫。2、陶瓷雕塑在制作中的牢固性。3、最關(guān)鍵的是這種人物的支架制作，可隨意扭動和變化人物的運(yùn)動姿態(tài)，這樣的姿態(tài)動作會更生動和更簡單些，上泥后也會更容易把握。

2.陶瓷雕塑的大型塑造階段

陶瓷雕塑的大型階段是基礎(chǔ)是形體感覺的磨練，這種形式是磨練瓷雕塑的形體訓(xùn)練上更容易學(xué)習(xí)和掌握，也是學(xué)生在短時間內(nèi)學(xué)習(xí)陶瓷雕塑的最好的方法，這對學(xué)生來說是最好的學(xué)習(xí)陶瓷雕塑捷徑。眼睛的觀察能力和頭腦中的形體反應(yīng)。當(dāng)臨摹的形體對象在臺面上旋轉(zhuǎn)時映襯在空氣中的三維形體影像和體量感覺變化，他給我們第一感受是鮮明的，這就是你們第一感覺和第一認(rèn)識，所以在感性上是完整的，也是初始形體感覺的第一步。初始學(xué)習(xí)階段要學(xué)會看大型，集中全力看大的關(guān)系、大的特征，大的形體大的特征一定要準(zhǔn)確要嚴(yán)格控制形體的段落、空間、長短、粗細(xì)比例關(guān)系。要視野開闊，一定要學(xué)會遠(yuǎn)處觀察的方法，這樣才能形體鮮明、動態(tài)準(zhǔn)確，否則會形體混亂，雜亂無章。

在臨摹過程中一定要有飽滿的激情感受來塑造自己的主觀認(rèn)識。要有條理，有規(guī)律，有步驟的把全部的精力投入到大的形體特征上。

3.特征的塑造與把握

特征是專指某一個人物造型的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)。對肖像和人物形體而言都是形體各異，各有各的特征。形體特征的變化，主要著眼于五官的比例變化和形體的運(yùn)動姿態(tài)變化，形狀與空間位置。要注意人物面部的轉(zhuǎn)折點(diǎn)和高點(diǎn)，人物動態(tài)的體量與運(yùn)動變化。面部的中心點(diǎn)主要是從額節(jié)、鼻骨到下顎骨是面部的中心位置。從高地按確定下來的中心線后，然后是3/4高點(diǎn)輪廓線，從眉弓到顴骨到側(cè)下顎骨，找出最高點(diǎn)和最低點(diǎn)的錯落變化，如眼窩、鼻窩、嘴角等。拉出他們相互間的錯落、高低變化。如此微妙的細(xì)微變化決定了人物的形態(tài)與特征。因此在塑造特征過程中，一定要注意特征和細(xì)節(jié)的塑造不可脫離大的形體關(guān)系。所以要正確把握形體特征的關(guān)鍵，就要不斷的提高自身的觀察能力和理解能力，加強(qiáng)陶瓷雕塑的動手能力，學(xué)會熟練掌握形體的特點(diǎn)。從塑造的人物臉型的特點(diǎn)來看，都各有各的不同，比如說：有國字臉、甲子臉、申字臉、由字臉等面部特征。五官形狀的比例與高低錯落，這些直觀感覺印象，對塑造形體的準(zhǔn)確度方面尤為重要。

4.深入階段

深入是細(xì)節(jié)的刻畫，是在大型整體塑造基礎(chǔ)上的深入，而二者是相互統(tǒng)一的。深入是藝術(shù)的完美，也是藝術(shù)的生命。沒有深入的刻畫，也就沒有藝術(shù)的形式和藝術(shù)的張力，也就不成為藝術(shù)的表現(xiàn)。在正確把握好基本特征的基礎(chǔ)上，是深入提煉、歸納、調(diào)整的全過程。人物的表情特征和形體的肌肉變化，形體的高點(diǎn)和體面關(guān)系，肌膚間的相互交錯，通過這些來表現(xiàn)人物的喜怒哀樂。我們要仔細(xì)觀察五官之間的相互紐帶和相互關(guān)聯(lián)的細(xì)節(jié)變化，形體的變化有時是很微妙的，這種微妙變化要靠我們對形體觀察的細(xì)致和準(zhǔn)確度來把握的。

一件好的陶瓷雕塑作品，從它的效果、手法、體感來看是非常鮮明和生動的，才具有它的藝術(shù)生命力。在深入刻畫的過程中，絕不可完全執(zhí)迷于局部的細(xì)節(jié)之中，這樣會容易破壞大的整體關(guān)系。所以在深入的調(diào)整過程中，要始終牢記從整體——局部——再回到整體，這種統(tǒng)一的處理關(guān)系使局部和整體更加協(xié)調(diào)和統(tǒng)一。任何傳統(tǒng)藝術(shù)造型的學(xué)習(xí)和制作都不能擺脫統(tǒng)一而協(xié)調(diào)的相互關(guān)系，因?yàn)榫植康目坍嬏幚碛肋h(yuǎn)是依附在造型整體之中。在雕塑教學(xué)課程的開始，老師始終強(qiáng)調(diào)學(xué)生要注意整體大型的塑造，所以不管學(xué)習(xí)雕塑或陶瓷雕塑它是造型藝術(shù)的根本。

5.藝術(shù)調(diào)整階段

如果在上一個階段是強(qiáng)調(diào)理性上的認(rèn)識和理解，那么最后階段則著眼于作品的感染力和表現(xiàn)效果。在深入塑造的基礎(chǔ)上，根據(jù)對象和作品的表現(xiàn)形式，根據(jù)自己的深刻理解，經(jīng)過頭腦中的認(rèn)識和提煉，強(qiáng)調(diào)形體關(guān)系并進(jìn)行感性的取舍，適當(dāng)調(diào)整，達(dá)到適度的概括和豐富的藝術(shù)效果。在作品的深化和表現(xiàn)中，一定要大膽提煉與概括，這一過程是反反復(fù)復(fù)的，作品才會更細(xì)膩、更完美、更生動。陶瓷雕塑在最后的形式處理上要考慮其本身入窯燒制成型過程中對于形體處理的完整性和牢固性，是為了避免它的傾斜或倒塌。

陶瓷雕塑完成后，輕輕地拔出泥塑里的芯棒，在泥塑的后側(cè)用鐵線把它切開，在保持泥塑具備一定厚度的情況下，把多余的陶土挖出，它的薄厚要根據(jù)泥塑的大小來決定，薄厚一定要均勻，這樣才能保證在燒制的過程中收縮一致不會斷裂。在泥塑掏完泥后將兩塊形體用泥漿粘合，修平縫隙。在陰涼處把它陰干后還可以進(jìn)一步的修繕和處理，在這一過程中可以進(jìn)一步的創(chuàng)作思考，通過泥塑的打磨、肌理雕刻，使泥塑作品更完美、更完整，賦予泥塑更豐富的變化性和藝術(shù)感染力。

6.燒成階段

陶瓷雕塑泥塑完成后，可進(jìn)窯烘干速燒一遍，溫度可在1000度燒成。速燒后著色可噴化妝土、色釉后二次進(jìn)窯燒成，這樣處理之后的陶瓷雕塑色澤更豐富，也更具藝術(shù)魅力。也可以根據(jù)泥塑的自身狀態(tài)著色，這主要是看個人的感受和修養(yǎng)水準(zhǔn)能否在陶瓷雕塑創(chuàng)作中做到完美的體現(xiàn)。

綜上所述，雕塑造型基礎(chǔ)是陶藝創(chuàng)作的基石。唯有建構(gòu)在對形態(tài)結(jié)構(gòu)、細(xì)致嚴(yán)謹(jǐn)?shù)挠^察理解運(yùn)用過程中，掌握扎實(shí)的陶瓷雕塑基礎(chǔ)，才能在陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作中根據(jù)主題立意想象去有的放矢的進(jìn)行真正的陶藝創(chuàng)作。我們看一件陶藝作品，材質(zhì)、釉色固然重要，制作手段方法也不容忽視，但形態(tài)結(jié)構(gòu)的嚴(yán)謹(jǐn)直接關(guān)系到作品的內(nèi)涵表達(dá)作品的品味，甚至作品的價值。而這一切不僅僅是單憑靈感、或是想象就能解決的。兒童畫固然可愛，某些方面也很甜美，但作為一個真正的藝術(shù)家，沒有堅(jiān)實(shí)的造型功力，沒有長時間的修煉，沒有正確的指導(dǎo)與感悟很難達(dá)到最終的藝術(shù)效果。這一點(diǎn)在陶藝創(chuàng)作過程中尤為重要。我們在陶藝教學(xué)和藝術(shù)創(chuàng)作過程中發(fā)現(xiàn)了許多問題，但尤為突顯的是造型基礎(chǔ)和寫實(shí)能力的問題，運(yùn)用系統(tǒng)科學(xué)的方法，將陶藝雕塑基礎(chǔ)傳授給學(xué)生是極其重要的。因此我們反復(fù)強(qiáng)調(diào)雕塑造型基礎(chǔ)是陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作的基石。

丁柄利作品