農村小學美術教學方法的運用

黃寶貴

摘 要： 目前農村中小學美術課堂教學方法存在不合理之處，作者多年從事農村美術教育教學工作，探索出一套切實可行的教學方法。

關鍵詞： 農村小學美術 教學方法 教學效果

“沒有審美教育就不會有任何教育”。美術課是促進中小學生全面發展的素質教育課程體系的重要部分，以審美教育為主線，以學生智力和才能培養為核心。然而，目前一些農村中小學美術課堂教學方法仍然存在不合理之處：缺乏對學生創造性思維能力與審美能力的培養，千篇一律地對著課本臨摹，“照葫蘆畫瓢”度過40分鐘，還有的學校干脆不開設美術課。這種現狀與我國義務教育提出的素質教育目標相悖，有礙于創造力、想象力和視覺記憶力的發展及中小學生個性、意愿、情感的表達；更缺乏審美教育的現代意識，其結果是僅極少數學生或憑天資或因家庭因素保持著學習美術的興趣，而大部分學生學習收效甚微，基本毫無效果。下面我就多年農村美術教學實踐談幾點教學方法。

一、創設情境——感染學生的情緒

創設良好課堂情境，可以使學生在情緒上受到感染，情感上受到美化，從而達到加深理解課堂教學理論、熟練掌握教學內容的目的，喚起學生學習興趣，激發學生學習美術的欲望，讓學生在有意、無意間感受情境之美。

1.創建課堂環境，營造教學氛圍。濃郁、良好的教學氛圍是激發學生學習興趣的動力，在美術教學中我們應該注意對教學環境的布置，比如：將美術專用教室布置成一個小型博物館，讓墻、黑板、柜子里掛滿各種繪畫、工藝制作的作品。還可以在教室墻上方寫上“觀察美、感受美、表現莢、創新美”等標語，營造藝術氛圍濃厚的環境，使學生一步入教室就沐浴在藝術的海洋之中，受到美的感染，從而產生創新美的意欲。

2.巧設教學情境，提高教學效率。一堂美術課是一首優美的童話詩，一段悠揚的音樂，還是一個動人的故事？都是。因為這是一種美的情境。在美術課堂教學中，創設優美的教學情境，激發學生的學習熱情，撥動學生的心弦，加深認識，在情境中感知、認識、理解、訓練，有利于導行。如教學《海底世界》這課時，可以將整堂課置于情境中，組織欣賞《海底世界》視頻，演繹情境、了解海洋；講《建設未來的海底世界》的故事時，掌握構思方法，請學生當未來設計師，展開想象進行創新，升華情境，品味創作的快樂，當“真”設計師。

二、愉快教學——激起學習的欲望

1.導入方法新鮮多變?？梢宰寣W生在濃厚的猜謎之中，自然導入新課，這樣既開發學生智力，又加深學生對所畫物體的印象，將收到課伊始趣亦生的效果，還可以對范畫或臨摹對象進行欣賞、評價，使學生充分感知作品的構圖、造型，產生美的向往，激發強烈的作畫欲望，在此基礎上導入新課水到渠成。同時、還可以巧設懸念、激發興趣、導入新課，而興趣被激發要達到的效果“似難而易”，可謂出乎意料之外，合乎情理之中。最后，使學生產生“噢，我也會”的心靈感應。

2.示范指導淺顯易懂。美術課的示范是指導學生學習，幫助學生理解描繪對象，掌握作業要領的重要手段。示范引路要事半功倍，方法很多，如播放些動畫片，多適用低年級某些技法難以掌握的中國畫等，教師可一邊講解一邊做技法動作的示范，同時讓學生在自備畫紙上學著畫，這樣學生自練就不難了。

3.習作評價激勵信心。分數是無聲的語言表達，可給學生一個較高的分數或寫一兩句簡單評語：“真棒”、“構圖準確”、“大有進步”類，都能使學生增強繪畫的信心和熱情，培養學生的學習興趣，激發學生的繪畫欲望，為下一次作業奠定良好的心理基礎。

4.走出課堂體驗生活。農村環境優美、空氣清新、地大物博，學生外出比較安全，在學習風景寫生、泥塑課時，可結合時間、氣候、環境，有組織、有紀律地領學生走出課堂，進入大自然自由自在、無拘無束地畫畫、塑造。對周圍的形、色進行辨識，培養他們的想象力和創造力，以及熱愛祖國美好河山的純潔心靈。

三、鼓勵教學——激發參與的熱情

1.鼓勵審美個性，培養審美意識。在教學中，不能事先就給某一審美材料規定一個統一的評價標準，而應充分地發揮學生的審美感受，鼓勵學生用自己獨特的視覺感受看藝術作品，使學生的情感與對象產生共鳴，則審美想象力自然得到自由發展。如欣賞凡·高的《向日葵》時，我僅僅介紹了作品的時代背景和作者情況，便讓學生看畫，感受一下作品的氣氛，并要求學生看畫的同時思考下面的問題：畫的是什么？怎么畫？色彩、用筆有什么特色？哪個地方給你感觸最深？然后，鼓勵每個同學都說出自己的看法：有的看到的是單純而明快的色彩；有的感受到的是強烈的色彩和扭曲的筆觸形成的視覺沖擊力；有的領略到的是一種震撼人心的激情；有的則從作品中體會到生命被壓抑而發出的吶喊；有的感到每朵花就像一團火焰，這是愛的最強光?？梢?，鼓勵學生的審美個性，可以啟發學生對審美意境理解的多元性、復雜性和深遠性，從而增強學生的審美意識。

2.鼓勵藝術表現，激發藝術創造。教學中，我十分注意給學生提供展現藝術才華的空間，以提高學生的藝術創造力。在教學中我從來不隨意扼殺學生作品里體現的與眾不同的東西，因為美術不同于某道數學題只能有一個答案，美術作品的美具有多樣性，需要從不同的視覺角度欣賞和評判，否則條條框框太多會限制學生的創作思路，使學生的作品顯得千篇一律，缺乏個性與活力。所以，不管學生的作品顯得夸張還是平淡，細膩還是粗獷，熱情還是寧靜，奔放還是含蓄，都有其內在的含義，是學生創造性思維的結晶，是學生心靈的反映。作業評價時我注意多講優點，多肯定學生具有創造性的一面，激發學生創造、表現美的欲望，這樣學生自然會更大膽、更充分、更主動地用自己的繪畫語言與外界交流，給學生的藝術表現提供有利條件。因此，教師不僅要“傳道、授業、解惑”，而且要以真誠的心與學生交流思想、交流意見，讓學生的藝術表現熱情，并留給學生空間表現藝術個性。

總之，在美術教學中注意教學方法的靈活運用，不僅可以激發學生的學習興趣，而且對增強學生的審美意識，提高學生的創造性思維能力具有很大的促進作用。教師應以真誠的態度和熱情對待學生，對學生的每一件作品、每一次嘗試都懷著濃厚的興趣和真誠的關注，特別注意在教學中巧妙激發學生的興趣、調動學生表現的積極性，從而達到美育的目的。

參考文獻：

[1]蘇霍姆林斯基.教育的藝術[M].湖南教育出版社.

[2]畢可秉.對美術教學過程的思考[J].山東教育.