如何在美術教學中培養學生的審美能力

曾淑梅

審美能力對于陶冶情操，啟迪智慧，促進學生全面發展，具有重要作用。審美能力對一個學生的觀察力、想象力、創造力的培養和發展都有非常大的作用。具有對美的認識、感知能力將會使學生的學習、生活更豐富多彩、有滋有味。

審美教育是美術教育中的一個重要環節。通過現實美和藝術美豐富學生感性認識，學生在心靈深處受到感染和感化，從而培養學生正確的審美觀念，進而提高感受美、欣賞美和創造美的能力。那么，在美術教學中該怎樣進行審美教育，如何培養學生的審美能力呢？

一、培養學生的美術興趣

培養學生的審美能力，其前提條件是培養學生的美術興趣。只有當學生對美術有了一定興趣后，才談得上培養學生的審美能力。然而，課堂上有很大部分學生都是好玩、好動的，注意力難以集中，可是只要是有興趣的事境，總能激發他們的興趣。所以，我們可以在課堂教學中創設一些生動有趣的情境，使學生對美術學習產生濃厚興趣。比如：在教學生畫漫畫一課時，教師可先講一個簡單的故事，再把這個故事以漫畫形式描繪出來，然后讓學生試著講一些有趣的故事，再引導學生把自己所講的故事用漫畫形式表達出來，這樣就能大大提高學生的美術興趣。

二、培養學生的感知能力

在培養學生審美能力的活動中，我首先培養學生的感知能力。這種能力來源于平時對周圍事物的細致觀察和體驗。在教學中，我引導學生觀察變化萬端、神奇迷離的色彩，如自然界中的山川、河流、海洋、云朵千變萬化的景象，還有各種鳥類的色彩，各種昆蟲甲殼和翅膀的色彩。如果仔細觀察分析，就能從中得到寶貴的啟示并感受色彩給人們的心理聯想。在培養學生對形體的認識中，我把幾何形體同自然物體聯系比較，使理念具體化。學生會感受到很多美的東西，各種植物的花、果、葉及其纖維木質的肌里，各種玉石及古典建筑，各種手工藝品。學生通過觀察與體驗，可以豐富對事物的感知能力，逐步養成愛觀察的習慣，提高對美的感知能力。

三、培養學生欣賞美的能力

各種藝術形式都有獨有的藝術語匯和規律，視覺藝術產生的心理感受可以影響聽覺藝術產生的心理感受，美術欣賞對激發學生學習興趣，提高學生審美能力有著十分重要的作用。欣賞美術作品，必須首先學會欣賞的方法。

1.要讓學生學會對美術作品的分類。由于古今中外留下來的美術作品浩如煙海，要讓學生在這藝術的海洋中受到美的熏陶，必須先對美術作品有基本的了解。如繪畫可分為東方繪畫、西方繪畫兩大類，還可分為中國畫、油畫、水彩畫、水粉畫、版畫、素描，等等。在這樣的分類基礎上，引導學生掌握各類作品的藝術特征。

2.要讓學生學會對作品進行比較與評價，把學生的欣賞引向深入。平時學生在美術欣賞作品時，只會用簡單而少的詞語評價一幅美術作品。但要問及作品好在哪里，美在哪里時，學生往往很難表達出來。所以教師在指導學生欣賞作品時，可以先幫助學生運用同一題材的作品進行比較和評價。只要你善于發現美，美就無處不在，至于用哪種形式欣賞美，取決于教師采用適當的方法正確引導學生，提高學生欣賞美的能力。

四、創造美的環境，讓學生感受美

美的學習環境是學校對學生進行道德教育、審美教育的必要條件。學校應搞好校園文化，開展好課外美術活動，在教室增設“美術角”，為學生創造良好的學習環境和審美實踐環境。對拓展學生的知識領域，陶冶情操，提高審美能力，提高美術學習興趣都有積極作用。比如：在教室內開辟一個美術角，將學生畫得好的美術作品定期在美術角展出，并讓學生參與評比。這樣既美化了教室，又有利于學生審美能力的培養。

五、豐富想象，發揮創造力

想象是學生思維的翅膀。學生一旦張開想象的翅膀，便可自由自在，無拘無束地飛翔在形象思維的天空，有利于創造性思維的發揮。教師要通過精煉而藝術的語言，生動又直觀的教學，以及良好的藝術氛圍，積極誘導學生大膽想象，包括對美術創作的內容、意向、色彩等的想象。沒有想象，就沒有創造，作品就缺乏學生特色。不管是哪類學生，我們都應該保護其個性，給予學生發揮個性的自由。鼓勵學生難能可貴的創造性思維，創造需要勇氣，需要有一定的氣氛烘托，在創造活動中，有的學生怕自己的作品不夠好，怕同學嘲笑，更怕得不到老師的認可，教師應對他們多加鼓勵和表揚，即使學生的作品畫得不夠美好，甚至有些脫離繪畫主題，也要找出閃光點。因此，提倡學生有創造意識，就要求教師敢于表揚標新立異的同學，尤其在評價作品時，不以像與不像為唯一標準，美術課程的評價應體現多樣性原則，這樣學生才能更好地發揮創造力。

審美教育是美術教育中的一個重要環節，是學校教育不可缺少的重要組成部分。它可以陶冶學生情操，促進學生身心健康發展，提高學生整體素質。在新課改背景下，審美教育顯得尤為重要。這就要求教師在教學工作中不斷積累教學經驗和探索創新，把學生培養成未來社會需要的人才。