如何通過野外寫生提高初中生對美的鑒賞能力

張任遠

中圖分類號：G633.955 文獻標識碼：A 文章編號：1002-7661（2014）14-0099-02

近半年，我們美術組教師在組長的組織下，定期到野外去寫生。堅持一段時間后，我們寫生的能力提高了，對美的鑒賞能力也提高了。我想：能不能也帶學生出去寫生，提高學生對美的鑒賞能力。我認為野外寫生的最大特點就是它的直觀性，是對客觀對象鮮活的、生動的描繪，它的表現方式往往率真而直接。寫生的這些特點使它對提高學生對美的鑒賞能力發揮了重要作用，寫生能力的提高有助于學生更敏感地觀察、把握對象的形式，而且更有助于學生富有感染力地描繪對象和表現自身的情感、思想。下面我從野外寫生的方法和野外寫生對于提高學生藝術表現能力的作用兩個方面淺談野外寫生提高初中生對美的鑒賞能力的看法，從而肯定野外寫生對美術學習的重要性和基礎性。

一、教師要教給學生一些野外寫生的方法

1.交給學生正確的觀察方法

養成正確的觀察方法是學習寫生的關鍵，面對紛繁復雜的對象，許多初學者往往感覺無處下手，習慣于只注意到對象的某一個局部，這樣的觀察方法肯定無法準確地把握對象，也無法提高繪畫能力和表現能力。正確的方法是，觀察應從整體出發，在觀察過程中簡化物象的細節，能夠全面地、概括地認識、比較、了解、分析、思考，從而掌握所表現物象的整體，把握對象的大關系，然后在大關系中觀察局部以及局部與局部之間的關系，最后再回到整體，調整各個局部，使它們服從整體，而不是只盯著局部變化，孤立地去描繪。在繪畫中，我們應該充分發揮整體觀察和局部觀察各自的優點和不足，兩者不能偏廢。

2.提醒學生重視對象的特殊性

在整體把握的前提下，也要重視對象的特殊性，這是學好寫生的重要前提。不同的物體有不同的形式、質感、重量、屬性等等，不同質感給人以軟硬、粗細、枯潤等多種感覺形式，只有充分注意到對象的差異，才能準確地表現對象。針對不同物體我們應運用不同手法表現出對象的真實，這就離不開我們對物體的了解。

3.讓學生學會概括和提煉

寫生的目的之一是要準確地抓住對象的特征、形態甚至神韻。許多初學者在寫生的時候往往被對象束縛住，無組織、無層次，畫面死氣沉沉、索然無味，要解決這個問題就需要學會概括和提煉能力。首先從對象中概括出最能傳達對象特征的形象，這就是所謂的第一感覺；其次在深入刻畫過程中要學會抓關鍵，刪去細枝末節和有礙整體的東西；最后對畫面的主體要提煉它的特點，使它更為鮮明。

二、教師要讓學生認識到野外寫生對于提高學生藝術表現能力的作用

寫生培養了學生獨特的感受力，這是提高藝術表現能力的基本前提。這種感受力就是建立在觀察和感知的基礎上，比如畫畫的任務就是如何在客觀對象中感受到線條、色彩、明暗、物體之間的空間關系等等，通過寫生，可以鍛煉學生在對象中感受到這些純粹形式組合，從而提高自己的造型能力。我們所強調的形的感知能力既包括對客觀對象之形的感知，也包括對主觀情感滲透其中的那種形式的感知。

因此，對形的感受力是藝術表現力的前提，這種感受力具有直觀性、生動性的特點，但是它同時也具有理性因素，對對象需要有鑒別和分析，這樣它才能具有深刻性和獨創性。在繪畫教學中，要積極培養學生對形的感知能力。

第一，正確觀察方法是關鍵，要求學生對對象進行整體的、有聯系的觀察，不僅明確物體的基本結構，也要把握物體與空間、各個物體之間的關系；其次通過欣賞和分析杰作來提高學生的感知能力，擴大視野，提高鑒賞能力。

第二，野外寫生最為直接地鍛煉了學生的技巧，這是提高藝術表現能力的關鍵。寫生不是主題創作，它不需要考慮形式與內容之間的協調問題，可以直接地、感性地捕捉對象，在野外寫生中提煉自己的繪畫技巧，有效鍛煉了感覺的敏銳性和提煉能力，在生活中捕捉富有感染力的形式，并在作品中表現出來，從而提高學生的藝術表現能力。

第三，通過寫生掌握藝術語言的多樣性和表現力，并學會習慣于用自己的眼光、自己的理解和自己的風格去描繪對象，而不是對對象作自然主義的再現，這就需要調動學生的主觀能動性和創造性，利用線條、明暗、光影、材料等不同的使用和變化達到良好的藝術效果，對對象要有取有舍，不以形似為最高目的，而是取其神韻，賦予素描以力量和生氣，從而提高學生的藝術表現力。

第四，野外寫生可以積累審美經驗、豐富藝術表現力，這是提高藝術表現能力的重要因素。表現能力的提高依賴于審美經驗的積累，缺乏審美經驗就無法提升造型能力，也無法豐富藝術表現力，而野外寫生正是積累審美經驗的有效途徑。

綜上所述，野外寫生是提高學生對美的鑒賞能力的重要方式。通過野外寫生可以培養學生對形式的敏銳的感知力，把握和提煉對象的能力，并且從這種感知和把握中真正提高學生審美能力，因此我們美術教師必須重視野外寫生對于提高學生對美的鑒賞能力的作用。

（責任編輯 曾 卉）endprint