1.卡農絕贊
演奏:Various Artists
介紹:卡農的作者,德國作曲家帕海貝爾(1653-1706),是巴洛克時期相當重要的作曲家,他的音樂影響了音樂之父巴哈。“卡農”是現今為止最受全世界喜愛的古典音樂作品,曾稱霸美國告示牌流行音樂排行榜長達百周以上。據統計,到目前為止世界上重新演繹的卡農版本達2000余種!如果帕海貝爾還在世的話,可能是全世界版稅收入最高的音樂家。“卡農”并不是曲子的名字,而是一種音樂曲式,照字面上是“輪唱”的意思。簡單說,就是有好幾個聲部的旋律重復出現,交織著演奏互相追隨,讓人有無限延伸的感覺。“卡農”全長僅五分鐘,旋律簡單仆實,卻具備精密完美的音樂結構,十足表現出對位法的嚴謹與平衡,它不僅是一首男女老少雅俗共賞的曲子,也是初次接觸古典音樂的最佳入門曲。
2003年,為了慶祝帕海貝爾350周年誕辰,BMG唱片公司特別邀請全世界不同音樂領域的知名樂手、樂團 ,以15首不同編曲、配器與演奏的卡農版本,紀念這位音樂家,匯成這張珍貴的“卡農絕贊”!專輯囊括了許多頂尖音樂家和極具時代意義的標志性演出版本,更被賦予了電子、吉他獨奏、樂方樂器演繹等十五種新的生命,專輯收錄十首全球首度重新編錄版本,加上24bit-96khz的超音質呈現,絕對讓聽眾從頭聽到尾,一遍又一遍,樂此不疲。
2.魔鬼的顫音
演奏:阿卡多
指揮:迪圖瓦
樂團:阿卡多、倫敦愛樂樂團
介紹:這是任何一個喜愛小提琴的樂迷都不應錯過的一張CD,曾高居CD圣經榜首。此碟收錄12首帕格尼尼作品的節錄曲,但凡有名的作品均在其中。
意大利著名小提琴演奏家阿卡多被稱為“活著的帕格尼尼”,他是當今舉世無雙的詮釋帕格尼尼的不二人選。就演奏而言這無疑是一張杰出的CD,阿卡多高超的技巧,疾風般的演奏,令人相信帕格尼尼這魔鬼琴手依然在世。而在錄音效果上,阿卡多手上的名琴所發出優美的聲音更是不讓它的詮釋專美于前。錄音將弓弦的摩擦質感,流水般貫穿全曲的急板,空間中自然的堂音,通透亮麗的琴聲,甜美的音質和音色盡收其中。
這也是DG皇牌錄音師Gunter Hermanns親自所錄的杰作。獨奏部分音色通透,琴聲細節分明、空氣感強,片中小提琴和打擊樂的高頻泛音極為豐富,足以試出音響系統中的任何瑕疵。
3.卡門幻想曲
演奏:索菲婭·穆特
指揮:普列文
樂團:維也納愛樂樂團
介紹:這是一張炫耀技巧的專輯,典型的showpieces,CD中大部分作品難度相當高,也被當作小提琴家的試金石。穆特的演奏體現出非凡的氣勢,如驟雨暴風,摧枯拉朽,而細膩之處,又委婉曲迂,飄若游絲。穆特在演奏中充分顯示出對樂曲的駕馭能力,各種演奏技巧表現得淋漓盡致
伴奏也非常出色,普列文指揮的維也納愛樂樂團當時處于最佳狀態。普列文指揮的維也納愛樂樂團音色華美、純厚、歌唱性強,是眾多錄音中樂隊部分最突出的。錄音方面,全頻相當平均,充滿生氣,動能對比強,獨奏樂器與樂團的比例亦佳;4D是DG公司當時發展的新技術,很好地保留了小提琴的豐潤和韻味,音樂的張力十足,棱角分明,聲場定位均為一流。還給人以一格外松和透的感覺,所有的細節都纖毫畢現,小提琴的“松香味”足到了十成。
這是一張被很多音響發燒友廣為稱道的唱片,突出的特點就是效果好,把樂曲中薩拉薩蒂想表現的吉卜賽人的放蕩不羈的一面體現得淋漓盡致;穆特的演奏個性強烈、突出,有一股“巾幗不讓須眉”的氣勢,只是沒有在一些細節和技巧要求較高之處給予足夠的重視。
4.貝多芬鋼琴奏鳴曲
演奏:魯賓斯坦
介紹:貝多芬的三十二首鋼琴奏鳴曲被譽為鋼琴文獻的“新約圣經”,是所有鋼琴家的試金石,其中《月光》、《悲愴》、《熱情》、《告別》等又是最負盛名和最為人所熟悉的。
此輯是鋼琴大師魯賓斯坦晚年對這四首名曲的精彩演繹,晚年的魯賓斯坦在高超的技巧中更多的透射出人性的光芒,琴音真摯,溫暖人心。雖然被稱為“最正宗的肖邦”,但是他演繹的貝多芬的曲目更能將之與他超逸的詩意、鮮活的靈感與生命力、浩瀚無邊的想象力完美地合二為一。
這張唱片記錄了一代鋼琴巨匠在其音樂造詣最高、最成熟,人生最巔峰時期演奏的最具代表性、評價最高的曲目。在資深樂迷心目中,這張K2錄音版本,可是萬中選一的名版!