淺析不同意識形態下的創作思路

劉宜靖

【摘要】城市和建筑的形態往往是由設計者的意識形態所決定，意識形態的多樣性直接造成了建成環境的多樣性。意識形態又是大腦的直接反應，不同類型的大腦造就了不同的意識形態。本文基于《建筑師的大腦》一書，參考書中對建筑師大腦的分類，對于時下的建筑設計意識形態做以淺析，試圖從大腦分類的角度來理解建筑設計多元化的成因。

【關鍵詞】意識形態；建筑師；多樣化

【Abstract】The ideology of designers has a direct affect on the form of cities and buildings. Ideology is the presentation of cerebrum. Different kind of cerebrum lead to different ideology. This article take the classification of the architects' cerebrum by 《The Architect's Brain》 for reference ， make a brief analysis of today's design ideology， in order to understand the variety of architecture design.

【Key words】Ideology；Architect；Variety

1. 前言

（1）雖然人的意識形態是多樣性的，不同地域的人群也會形成意識形態的差異，但在當今全球化大發展的趨勢下，地區建設已經逐漸趨同化。因此，如何喚起地區差異性和其自身的地域性特點則顯得尤為重要。而從可以直接體現差異性的物質空間生產的角度來講，城市與建筑形態的多樣性往往是由決策者、設計者和建設者等參與者意識形態的多樣性所決定的。意識形態又由大腦直接反應，因此，對大腦的進行分類研究，或許是研究建筑意識形態的另一種有效途徑。

（2）《建筑師的大腦》一書，就是基于當代神經科學在過去幾十年里的發展成果，從對當代神經科學的非凡洞察這一視角來探索建筑師和設計師是如何看待現象世界的。在書中，簡要介紹了過去500年里各個歷史時期的建筑思潮，這些思潮是哲學、心理學和生理學方面的認知表現形式。

（3）本書作者哈利·弗朗西斯·茅爾格里夫，是伊利諾伊技術學院建筑學教授。在他的這本書中呈現了一些不朽的建筑思想在神經科學方面令人驚訝的確證，以及從建筑經驗的多感知本質到模糊性和隱喻性相對于創造性思維的必然關系。作者切實地論證了建筑在根本上是根植于以生物價值為大前提的感情和感性經驗。

（4）全書將建筑師的大腦分為了九種類型：人文型大腦、啟蒙型大腦、感知型大腦、先驗型大腦、活躍型大腦、移情型大腦、格式塔型大腦、神經型大腦和現象型大腦。下邊對于這些分類逐一解讀和分析。

2. 不同意識形態的建筑師大腦

（1）要講人文型大腦，就得首先討論人文主義。人文主義不僅包括人類在宇宙中擁有特權地位的思想，還包括人類身體對于建筑師有著特殊魅力的思想。茅爾格里夫舉例該類型大腦的代表人物是阿爾伯蒂、維特魯威斯和列奧納多。筆者認為，國際上的知名建筑師貝聿銘就是人文型大腦建筑師的代表人物。貝聿銘對中華文化的精通，使得他將中國傳統江南建筑的精髓運用到了蘇州博物館的設計中。他將中國古典園林的自然山水、亭臺軒榭等意境雜糅到其內部空間當中，使得游客暢游其中仿佛置身于江南古典園林之中。國內則有以王澍、劉家琨等為代表的人文主義建筑師。以王澍為例，他認為建筑師首先得是個文人。因此，就他自己而言，無論是對于蘇州的園子還是從白居易到李漁等文人的文章，都爛熟于心，更能從中對比感知中國遠去的美。他從傳統的中國建筑中尋找藝術的根，把中國古代傳統的“造園”的手法和方式融入現代建筑之中，如瓦園和上海世博會的騰頭館就是對傳統代表性材料和園林式的建筑空間在現代景觀與建筑中的完美植入。

（2）啟蒙型大腦的時代背景是法國的啟蒙運動。當時建筑界代表人物是勞吉埃，他撰寫的 《建筑隨筆》一度受到追捧。他的建筑觀點表現出對洛可可風格泛濫的反感，認為其是從根本上背離了當時趨勢。該類型建筑師認為由人類智慧發明的產物（即柱廊、橫梁和屋頂）構成了建筑物的所有必要元素，而其他諸如墻體和門窗等偶然因素僅僅作為不幸的必需品被添加進來。

（3）何為感知主義？人們有關世界的所有知識都是憑經驗獲得的，換句話說就是這些知識是在出生后通過自身的感知能力或者是在世上的經歷獲得的，因此大腦的理解力嚴格依賴于在長期生活中對于不同事物的感知力，這被稱為感知主義，柏克、普賴斯和奈特則是感知型大腦的代表人物。而在當下最具代表性的感知型大腦的建筑師之一就應該屬彼得·祖姆托，他非常注重對于材料、光線的運用，用這些元素塑造建筑氛圍，挖掘建筑使用者記憶中的建筑感知，并將其呈現為實體。他考慮的是人性環境，以及建筑物怎樣成為人們生活的組成部分，成為孩子們長大的地方。對于童年記憶中經常生活的某個美好空間，成年人回憶起來就會覺得其美妙，如果將其運用到該成年人的宅邸設計中，對于他本人來講是特殊的、是記憶深處空間體驗的再現。那么對于他來講，這種空間就是極其美的。也就是說，對于建筑的感知可以觸發內心深處的記憶，彼得·祖姆托很就很擅長將這種記憶運用到其設計中，小到門把手，大到建成環境。 （4）先驗型大腦的代表人物是康德。在藝術形式方面，例如建筑藝術，他主張設計是必要的，并非在感覺方面令人滿意，而是通過其形式令人愉悅，此種形式對于品位是基本的。 他堅持認為美在本質上是傳達到健康的“身體感覺”，以一種和“身體臟器”中的運動和諧組合在一起的感覺。康德同時專注于將感覺和滿足感區別開來，他認為后者純粹是動物的本能。以這種方式判斷美誘導出了對生活的感覺以及靈魂中的活力。這種藝術的模式既強調感覺又強調主觀主義，這種主觀主義是凌駕于任何有關美的問題的理性或理性主義方法之上的。endprint

（5）活躍型大腦類型的建筑師，較為重視“裝飾”。“裝飾”的詞根在德語中，意味著“穿著打扮”。因此我們可以將其解讀作阿爾伯蒂對“覆蓋物”比喻的一種延伸。與森佩爾屬于同一類型大腦的建筑師應屬安東尼奧·高迪。高迪是一位居住空間的設計大師，以人們通常無法預料的世紀末的“追求愉悅的設計理念”為風格特征，他設計的大型宗教性建筑中飽含莊嚴肅穆與復雜多變之風，立面變換多彩，具有很強的裝飾感。他能將繪畫和建筑手法幻化成更加豐富的事物，直擊人類靈魂最幽深底處。他擁有非凡的感受能力，是自然及人工世界的偉大洞察者。也正是因為這樣，他能在他的作品中涵蓋他們所處社會的渴望和夢想，更能超脫這一切，創造具有普適性的世界。

（6）再來說說怡情型大腦。費舍爾將建筑定義為一種“象征性藝術”，為大腦在感情和象征性上解讀藝術創造的趨勢提供了生理基礎。他注意到，垂直線提升了人類的精神，而水平線擴張了人類精神，曲線比直線移動得更有活力。他將大腦形成這種象征性和情感性重構世界的沖動解釋為“統一而對比的感覺”，即在感覺世界的形式中以泛神論的愿望來解讀我們的感情以及我們自己。扎哈哈迪德無疑就是這種類型設計師的代表。她是玩弄形式的大師，她的形式技巧通常被定義為“動態構成”，也就是用不動的畫面來表達運動的效果。她的作品包含了一種張力，通過改變形狀的比例或透視角度，使畫面變形或者傾斜，還有重疊等手段，使得靜止的藝術作品中可以產生動感。

（7）格式塔概念，字面理解就是“蘊含著意義”，這可能是格式塔心理學的最基本原理，闡明了大腦將“心理組織”強加給所經歷的現象，這和普遍條件所允許的一樣好。該類型大腦的代表人物哈耶克認為，某些基本的感覺能力，諸如識別垂直線段和水平線段的能力，也許是人類與生俱來的，但是一般的視覺感覺能力（特別是在高等的哺乳動物中）則需要一段相對來說較長時間的曲折的學習過程。許多建筑師的設計能力，是后天習得。受到的學院派別的教育，對其設計風格影響至深。例如在包豪斯接受專業教育的建筑師，既熟悉傳統工藝又了解現代工業生產方式與設計規律，掌握了簡明的適合大機器生產方式的美學風格。他們注重技術和藝術的和諧統一，注重對材料、結構、肌理、色彩的運用。這些都是包豪斯教育所注重的。

（8）神經型大腦這部分，著重提到了諾伊特拉，其代表作品是《通過設計生存》。在他看來，建筑學首先是一門涉及多個感官的藝術，是一門各種情緒都會在其中起作用的藝術。他用多感官設計再三強調建筑絕不能被看做僅僅是視覺的東西，建筑要考慮的不僅僅是其他各種感官的感覺，而且還要考慮含水率、濕度、氣流、熱量損失、觸覺刺激、重力或者地板的彈力以及其他的骨骼肌肉系統的反應。所以，一方面，他鼓勵建筑師逐步熟悉關于色彩、照明、舒適和疲勞、無意識的反射、習慣和神經性休克等方面的最新研究成果；另一方面，他建議建筑師對一些領域展開新的研究，這些領域包括“感覺器官的重要性”（形狀、色彩、紋理、密度）、材料（對感官的刺激）、安排和組成（包括光學、聲學、化學、機械熱學）。

（9）在當下的建筑師中，依然是彼得·祖姆托最能代表該類型的建筑設計思想。他很注重建筑材料、光線的運用，來創造建筑美感。他認為美的包含面很廣，可以是事物，人群，空氣的特質，光線，喧囂，聲響和色彩。還有材料，紋理以及形式。他喜歡把各種材質，表面，棱邊（或光潔或粗糲）都置于陽光之下，形成深色的實體及分層的陰影和暗面，以彰顯出光落在物體上的魅力。彼得·祖姆托的作品外表樸實無華，并不醒目，就仿佛是樸實與力量并存。也許他設計的建筑并不引人注目，但它們有力地彰顯了存在，觸動了我們的多種感覺，不僅是視覺，還有觸覺、聽覺、嗅覺。彼得·祖姆托對空間的永恒性和對建筑的完美孜孜不倦的追求，的確值得當代中國建筑學習與借鑒，并且，可以說彼得·祖姆托的思想是深深根植于本土的甚至可以直接說是鄉土的。

（10）最后討論到現象型大腦，其代表人物是梅洛·龐蒂。《行為的結構》一書是梅洛·龐蒂思想的一個重要導讀，因為這部書為他后來的現象學提供了非常清晰的心理學和生理學基礎。在文化層面上，或者按照梅洛·龐蒂的說法叫做“人類秩序”，我們不斷通過書籍、音樂、建筑和語言創造出新的宜居的人文環境。這三個層面的每一個都和下一個層面形成一個結構合成體。

（11）討論完建筑師大腦的分類，茅爾格里夫又提出了一種新的設計思路，即當下普及的使用計算機進行的設計。計算機設計可以使建筑師在較短時間內完成更多的工作。BIM系統的出現，以及一體化大樓交付承諾的出現，將理所當然地鞏固這種不久的將來即將發生的轉變。其實計算機應用于建筑只有20年左右的時間，對于教育和設計時間完全集中在計算機上的學生來說，也許意識不到自己是第一代，在此之前還沒有建筑師是以這樣的方式培訓的。對于這種培訓模式，茅爾格里夫持懷疑態度。計算機作為設計的首要工具 ，往往在展示技巧上具有拉平效應。計算機往往是非物質化設計思想，從而導致與人類能夠感知到的經驗世界想去甚遠的抽象性。計算機往往并未充分利用人類大腦本身所具有的創造性思維能力。

（12）茅爾格里夫的這種觀點也值得我們反思。信息化社會的浪潮已經席卷了我們，現在人們的生活狀態方方面面離不開計算機，離不開網絡。方案設計信息化也是已經發生了的并且也是以后設計界的主流，這是不可避免的。信息技術迅速向前發展，并且帶動所有相關聯產業。在這種大趨勢下，使用計算機做設計才會占據主流。

（13）至于作者提到的，現在用計算機做設計，關于材質，關于建筑自然光線的健康欣賞的問題，也許會隨著軟件技術的發展得到更好的運用。比如未來也許會出現一些模仿材質的觸感的軟件，供設計師來體驗，或者供甲方來體驗。就如同《1984》里提到的，我們的生活都會被一些老大哥在一些電子屏幕背后看著，現如今，我們果然生活在一個處處是電子眼的時代，書中的設想得以實現。所以我們現在所顧慮的關于使用計算機做設計的一些不足之處，在以后會得到很大的改善。

（14）但是作者觀點有一方面我是很認同的，即人的大腦是不可模擬的。就算是計算機技術如何發達，如何的超乎我們想象，他畢竟是以二進制的計算為基礎的。而我們的人腦在它的回路布線過程中是非線性的，非因果關系的，它潛在的傳導途徑是有冗余的，在它的體系組織中的復雜性遠遠高于人們能想象的任何軟件的算法規則系統。它是一個有機的系統，已經經歷了數百年的磨練，其中包括各種補充物質的層層覆蓋或生物提煉加工。

3. 小結

按照茅爾格里夫的觀點，建筑師的大腦可以分為九類。每種類別的大腦都有其設計所關注的重點及其自身的設計理念，有的是從哲學層面出發，有的注重空間的感知，有的注重材料的運用，有的注重裝飾的效果，有的則出自感性認知。無論是哪種設計形式，都促進了建筑設計行業的蓬勃發展，形成建筑設計界“百家爭鳴”的現象。在全球化的趨勢下，這種差異性就顯得尤其重要。而計算機技術的發展，雖然帶來了快速便捷的設計范式，卻也剝離了建筑師對實體的感知。如何避免計算機設計時代帶來的負面作用，也值得時下的建筑師反思。另一方面，因為意識形態的不同，時下的建筑師要加強大腦對于不同地方的特色感知和辨識度，從而在建筑創作的意識形態中加強對于地域性記憶的重視和反應，創造能夠喚起地方真實性情感的物質空間形態。

參考文獻

[1]哈利·弗朗西斯·茅爾格里夫著， 張新譯 ，建筑師的大腦，電子工業出版社 ，2011

[2]彼得·祖姆托，建筑氛圍，中國建筑工業出版社，2010

[3]彼得·祖姆托，思考建筑，中國建筑工業出版社，2010

[4]卡梅爾-亞瑟，安東尼高迪，輕工業出版社，2002

[5]Philippe Thiebaut著，田妮娜、吉春譯，高迪：富于幻想的建筑師，上海人民出版社，2005

[6]弗蘭克·惠特，包豪斯，生活·讀書·新知三年書店，2001

[7]喬治·奧威爾，1984，上海譯文出版社，2006

[文章編號]1619-2737（2014）04-16-597endprint

（5）活躍型大腦類型的建筑師，較為重視“裝飾”。“裝飾”的詞根在德語中，意味著“穿著打扮”。因此我們可以將其解讀作阿爾伯蒂對“覆蓋物”比喻的一種延伸。與森佩爾屬于同一類型大腦的建筑師應屬安東尼奧·高迪。高迪是一位居住空間的設計大師，以人們通常無法預料的世紀末的“追求愉悅的設計理念”為風格特征，他設計的大型宗教性建筑中飽含莊嚴肅穆與復雜多變之風，立面變換多彩，具有很強的裝飾感。他能將繪畫和建筑手法幻化成更加豐富的事物，直擊人類靈魂最幽深底處。他擁有非凡的感受能力，是自然及人工世界的偉大洞察者。也正是因為這樣，他能在他的作品中涵蓋他們所處社會的渴望和夢想，更能超脫這一切，創造具有普適性的世界。

（6）再來說說怡情型大腦。費舍爾將建筑定義為一種“象征性藝術”，為大腦在感情和象征性上解讀藝術創造的趨勢提供了生理基礎。他注意到，垂直線提升了人類的精神，而水平線擴張了人類精神，曲線比直線移動得更有活力。他將大腦形成這種象征性和情感性重構世界的沖動解釋為“統一而對比的感覺”，即在感覺世界的形式中以泛神論的愿望來解讀我們的感情以及我們自己。扎哈哈迪德無疑就是這種類型設計師的代表。她是玩弄形式的大師，她的形式技巧通常被定義為“動態構成”，也就是用不動的畫面來表達運動的效果。她的作品包含了一種張力，通過改變形狀的比例或透視角度，使畫面變形或者傾斜，還有重疊等手段，使得靜止的藝術作品中可以產生動感。

（7）格式塔概念，字面理解就是“蘊含著意義”，這可能是格式塔心理學的最基本原理，闡明了大腦將“心理組織”強加給所經歷的現象，這和普遍條件所允許的一樣好。該類型大腦的代表人物哈耶克認為，某些基本的感覺能力，諸如識別垂直線段和水平線段的能力，也許是人類與生俱來的，但是一般的視覺感覺能力（特別是在高等的哺乳動物中）則需要一段相對來說較長時間的曲折的學習過程。許多建筑師的設計能力，是后天習得。受到的學院派別的教育，對其設計風格影響至深。例如在包豪斯接受專業教育的建筑師，既熟悉傳統工藝又了解現代工業生產方式與設計規律，掌握了簡明的適合大機器生產方式的美學風格。他們注重技術和藝術的和諧統一，注重對材料、結構、肌理、色彩的運用。這些都是包豪斯教育所注重的。

（8）神經型大腦這部分，著重提到了諾伊特拉，其代表作品是《通過設計生存》。在他看來，建筑學首先是一門涉及多個感官的藝術，是一門各種情緒都會在其中起作用的藝術。他用多感官設計再三強調建筑絕不能被看做僅僅是視覺的東西，建筑要考慮的不僅僅是其他各種感官的感覺，而且還要考慮含水率、濕度、氣流、熱量損失、觸覺刺激、重力或者地板的彈力以及其他的骨骼肌肉系統的反應。所以，一方面，他鼓勵建筑師逐步熟悉關于色彩、照明、舒適和疲勞、無意識的反射、習慣和神經性休克等方面的最新研究成果；另一方面，他建議建筑師對一些領域展開新的研究，這些領域包括“感覺器官的重要性”（形狀、色彩、紋理、密度）、材料（對感官的刺激）、安排和組成（包括光學、聲學、化學、機械熱學）。

（9）在當下的建筑師中，依然是彼得·祖姆托最能代表該類型的建筑設計思想。他很注重建筑材料、光線的運用，來創造建筑美感。他認為美的包含面很廣，可以是事物，人群，空氣的特質，光線，喧囂，聲響和色彩。還有材料，紋理以及形式。他喜歡把各種材質，表面，棱邊（或光潔或粗糲）都置于陽光之下，形成深色的實體及分層的陰影和暗面，以彰顯出光落在物體上的魅力。彼得·祖姆托的作品外表樸實無華，并不醒目，就仿佛是樸實與力量并存。也許他設計的建筑并不引人注目，但它們有力地彰顯了存在，觸動了我們的多種感覺，不僅是視覺，還有觸覺、聽覺、嗅覺。彼得·祖姆托對空間的永恒性和對建筑的完美孜孜不倦的追求，的確值得當代中國建筑學習與借鑒，并且，可以說彼得·祖姆托的思想是深深根植于本土的甚至可以直接說是鄉土的。

（10）最后討論到現象型大腦，其代表人物是梅洛·龐蒂。《行為的結構》一書是梅洛·龐蒂思想的一個重要導讀，因為這部書為他后來的現象學提供了非常清晰的心理學和生理學基礎。在文化層面上，或者按照梅洛·龐蒂的說法叫做“人類秩序”，我們不斷通過書籍、音樂、建筑和語言創造出新的宜居的人文環境。這三個層面的每一個都和下一個層面形成一個結構合成體。

（11）討論完建筑師大腦的分類，茅爾格里夫又提出了一種新的設計思路，即當下普及的使用計算機進行的設計。計算機設計可以使建筑師在較短時間內完成更多的工作。BIM系統的出現，以及一體化大樓交付承諾的出現，將理所當然地鞏固這種不久的將來即將發生的轉變。其實計算機應用于建筑只有20年左右的時間，對于教育和設計時間完全集中在計算機上的學生來說，也許意識不到自己是第一代，在此之前還沒有建筑師是以這樣的方式培訓的。對于這種培訓模式，茅爾格里夫持懷疑態度。計算機作為設計的首要工具 ，往往在展示技巧上具有拉平效應。計算機往往是非物質化設計思想，從而導致與人類能夠感知到的經驗世界想去甚遠的抽象性。計算機往往并未充分利用人類大腦本身所具有的創造性思維能力。

（12）茅爾格里夫的這種觀點也值得我們反思。信息化社會的浪潮已經席卷了我們，現在人們的生活狀態方方面面離不開計算機，離不開網絡。方案設計信息化也是已經發生了的并且也是以后設計界的主流，這是不可避免的。信息技術迅速向前發展，并且帶動所有相關聯產業。在這種大趨勢下，使用計算機做設計才會占據主流。

（13）至于作者提到的，現在用計算機做設計，關于材質，關于建筑自然光線的健康欣賞的問題，也許會隨著軟件技術的發展得到更好的運用。比如未來也許會出現一些模仿材質的觸感的軟件，供設計師來體驗，或者供甲方來體驗。就如同《1984》里提到的，我們的生活都會被一些老大哥在一些電子屏幕背后看著，現如今，我們果然生活在一個處處是電子眼的時代，書中的設想得以實現。所以我們現在所顧慮的關于使用計算機做設計的一些不足之處，在以后會得到很大的改善。

（14）但是作者觀點有一方面我是很認同的，即人的大腦是不可模擬的。就算是計算機技術如何發達，如何的超乎我們想象，他畢竟是以二進制的計算為基礎的。而我們的人腦在它的回路布線過程中是非線性的，非因果關系的，它潛在的傳導途徑是有冗余的，在它的體系組織中的復雜性遠遠高于人們能想象的任何軟件的算法規則系統。它是一個有機的系統，已經經歷了數百年的磨練，其中包括各種補充物質的層層覆蓋或生物提煉加工。

3. 小結

按照茅爾格里夫的觀點，建筑師的大腦可以分為九類。每種類別的大腦都有其設計所關注的重點及其自身的設計理念，有的是從哲學層面出發，有的注重空間的感知，有的注重材料的運用，有的注重裝飾的效果，有的則出自感性認知。無論是哪種設計形式，都促進了建筑設計行業的蓬勃發展，形成建筑設計界“百家爭鳴”的現象。在全球化的趨勢下，這種差異性就顯得尤其重要。而計算機技術的發展，雖然帶來了快速便捷的設計范式，卻也剝離了建筑師對實體的感知。如何避免計算機設計時代帶來的負面作用，也值得時下的建筑師反思。另一方面，因為意識形態的不同，時下的建筑師要加強大腦對于不同地方的特色感知和辨識度，從而在建筑創作的意識形態中加強對于地域性記憶的重視和反應，創造能夠喚起地方真實性情感的物質空間形態。

參考文獻

[1]哈利·弗朗西斯·茅爾格里夫著， 張新譯 ，建筑師的大腦，電子工業出版社 ，2011

[2]彼得·祖姆托，建筑氛圍，中國建筑工業出版社，2010

[3]彼得·祖姆托，思考建筑，中國建筑工業出版社，2010

[4]卡梅爾-亞瑟，安東尼高迪，輕工業出版社，2002

[5]Philippe Thiebaut著，田妮娜、吉春譯，高迪：富于幻想的建筑師，上海人民出版社，2005

[6]弗蘭克·惠特，包豪斯，生活·讀書·新知三年書店，2001

[7]喬治·奧威爾，1984，上海譯文出版社，2006

[文章編號]1619-2737（2014）04-16-597endprint

（5）活躍型大腦類型的建筑師，較為重視“裝飾”。“裝飾”的詞根在德語中，意味著“穿著打扮”。因此我們可以將其解讀作阿爾伯蒂對“覆蓋物”比喻的一種延伸。與森佩爾屬于同一類型大腦的建筑師應屬安東尼奧·高迪。高迪是一位居住空間的設計大師，以人們通常無法預料的世紀末的“追求愉悅的設計理念”為風格特征，他設計的大型宗教性建筑中飽含莊嚴肅穆與復雜多變之風，立面變換多彩，具有很強的裝飾感。他能將繪畫和建筑手法幻化成更加豐富的事物，直擊人類靈魂最幽深底處。他擁有非凡的感受能力，是自然及人工世界的偉大洞察者。也正是因為這樣，他能在他的作品中涵蓋他們所處社會的渴望和夢想，更能超脫這一切，創造具有普適性的世界。

（6）再來說說怡情型大腦。費舍爾將建筑定義為一種“象征性藝術”，為大腦在感情和象征性上解讀藝術創造的趨勢提供了生理基礎。他注意到，垂直線提升了人類的精神，而水平線擴張了人類精神，曲線比直線移動得更有活力。他將大腦形成這種象征性和情感性重構世界的沖動解釋為“統一而對比的感覺”，即在感覺世界的形式中以泛神論的愿望來解讀我們的感情以及我們自己。扎哈哈迪德無疑就是這種類型設計師的代表。她是玩弄形式的大師，她的形式技巧通常被定義為“動態構成”，也就是用不動的畫面來表達運動的效果。她的作品包含了一種張力，通過改變形狀的比例或透視角度，使畫面變形或者傾斜，還有重疊等手段，使得靜止的藝術作品中可以產生動感。

（7）格式塔概念，字面理解就是“蘊含著意義”，這可能是格式塔心理學的最基本原理，闡明了大腦將“心理組織”強加給所經歷的現象，這和普遍條件所允許的一樣好。該類型大腦的代表人物哈耶克認為，某些基本的感覺能力，諸如識別垂直線段和水平線段的能力，也許是人類與生俱來的，但是一般的視覺感覺能力（特別是在高等的哺乳動物中）則需要一段相對來說較長時間的曲折的學習過程。許多建筑師的設計能力，是后天習得。受到的學院派別的教育，對其設計風格影響至深。例如在包豪斯接受專業教育的建筑師，既熟悉傳統工藝又了解現代工業生產方式與設計規律，掌握了簡明的適合大機器生產方式的美學風格。他們注重技術和藝術的和諧統一，注重對材料、結構、肌理、色彩的運用。這些都是包豪斯教育所注重的。

（8）神經型大腦這部分，著重提到了諾伊特拉，其代表作品是《通過設計生存》。在他看來，建筑學首先是一門涉及多個感官的藝術，是一門各種情緒都會在其中起作用的藝術。他用多感官設計再三強調建筑絕不能被看做僅僅是視覺的東西，建筑要考慮的不僅僅是其他各種感官的感覺，而且還要考慮含水率、濕度、氣流、熱量損失、觸覺刺激、重力或者地板的彈力以及其他的骨骼肌肉系統的反應。所以，一方面，他鼓勵建筑師逐步熟悉關于色彩、照明、舒適和疲勞、無意識的反射、習慣和神經性休克等方面的最新研究成果；另一方面，他建議建筑師對一些領域展開新的研究，這些領域包括“感覺器官的重要性”（形狀、色彩、紋理、密度）、材料（對感官的刺激）、安排和組成（包括光學、聲學、化學、機械熱學）。

（9）在當下的建筑師中，依然是彼得·祖姆托最能代表該類型的建筑設計思想。他很注重建筑材料、光線的運用，來創造建筑美感。他認為美的包含面很廣，可以是事物，人群，空氣的特質，光線，喧囂，聲響和色彩。還有材料，紋理以及形式。他喜歡把各種材質，表面，棱邊（或光潔或粗糲）都置于陽光之下，形成深色的實體及分層的陰影和暗面，以彰顯出光落在物體上的魅力。彼得·祖姆托的作品外表樸實無華，并不醒目，就仿佛是樸實與力量并存。也許他設計的建筑并不引人注目，但它們有力地彰顯了存在，觸動了我們的多種感覺，不僅是視覺，還有觸覺、聽覺、嗅覺。彼得·祖姆托對空間的永恒性和對建筑的完美孜孜不倦的追求，的確值得當代中國建筑學習與借鑒，并且，可以說彼得·祖姆托的思想是深深根植于本土的甚至可以直接說是鄉土的。

（10）最后討論到現象型大腦，其代表人物是梅洛·龐蒂。《行為的結構》一書是梅洛·龐蒂思想的一個重要導讀，因為這部書為他后來的現象學提供了非常清晰的心理學和生理學基礎。在文化層面上，或者按照梅洛·龐蒂的說法叫做“人類秩序”，我們不斷通過書籍、音樂、建筑和語言創造出新的宜居的人文環境。這三個層面的每一個都和下一個層面形成一個結構合成體。

（11）討論完建筑師大腦的分類，茅爾格里夫又提出了一種新的設計思路，即當下普及的使用計算機進行的設計。計算機設計可以使建筑師在較短時間內完成更多的工作。BIM系統的出現，以及一體化大樓交付承諾的出現，將理所當然地鞏固這種不久的將來即將發生的轉變。其實計算機應用于建筑只有20年左右的時間，對于教育和設計時間完全集中在計算機上的學生來說，也許意識不到自己是第一代，在此之前還沒有建筑師是以這樣的方式培訓的。對于這種培訓模式，茅爾格里夫持懷疑態度。計算機作為設計的首要工具 ，往往在展示技巧上具有拉平效應。計算機往往是非物質化設計思想，從而導致與人類能夠感知到的經驗世界想去甚遠的抽象性。計算機往往并未充分利用人類大腦本身所具有的創造性思維能力。

（12）茅爾格里夫的這種觀點也值得我們反思。信息化社會的浪潮已經席卷了我們，現在人們的生活狀態方方面面離不開計算機，離不開網絡。方案設計信息化也是已經發生了的并且也是以后設計界的主流，這是不可避免的。信息技術迅速向前發展，并且帶動所有相關聯產業。在這種大趨勢下，使用計算機做設計才會占據主流。

（13）至于作者提到的，現在用計算機做設計，關于材質，關于建筑自然光線的健康欣賞的問題，也許會隨著軟件技術的發展得到更好的運用。比如未來也許會出現一些模仿材質的觸感的軟件，供設計師來體驗，或者供甲方來體驗。就如同《1984》里提到的，我們的生活都會被一些老大哥在一些電子屏幕背后看著，現如今，我們果然生活在一個處處是電子眼的時代，書中的設想得以實現。所以我們現在所顧慮的關于使用計算機做設計的一些不足之處，在以后會得到很大的改善。

（14）但是作者觀點有一方面我是很認同的，即人的大腦是不可模擬的。就算是計算機技術如何發達，如何的超乎我們想象，他畢竟是以二進制的計算為基礎的。而我們的人腦在它的回路布線過程中是非線性的，非因果關系的，它潛在的傳導途徑是有冗余的，在它的體系組織中的復雜性遠遠高于人們能想象的任何軟件的算法規則系統。它是一個有機的系統，已經經歷了數百年的磨練，其中包括各種補充物質的層層覆蓋或生物提煉加工。

3. 小結

按照茅爾格里夫的觀點，建筑師的大腦可以分為九類。每種類別的大腦都有其設計所關注的重點及其自身的設計理念，有的是從哲學層面出發，有的注重空間的感知，有的注重材料的運用，有的注重裝飾的效果，有的則出自感性認知。無論是哪種設計形式，都促進了建筑設計行業的蓬勃發展，形成建筑設計界“百家爭鳴”的現象。在全球化的趨勢下，這種差異性就顯得尤其重要。而計算機技術的發展，雖然帶來了快速便捷的設計范式，卻也剝離了建筑師對實體的感知。如何避免計算機設計時代帶來的負面作用，也值得時下的建筑師反思。另一方面，因為意識形態的不同，時下的建筑師要加強大腦對于不同地方的特色感知和辨識度，從而在建筑創作的意識形態中加強對于地域性記憶的重視和反應，創造能夠喚起地方真實性情感的物質空間形態。

參考文獻

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[2]彼得·祖姆托，建筑氛圍，中國建筑工業出版社，2010

[3]彼得·祖姆托，思考建筑，中國建筑工業出版社，2010

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[5]Philippe Thiebaut著，田妮娜、吉春譯，高迪：富于幻想的建筑師，上海人民出版社，2005

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[7]喬治·奧威爾，1984，上海譯文出版社，2006

[文章編號]1619-2737（2014）04-16-597endprint