許 蓓 (廣東民族樂團 510075)
音樂,是人類共同的語言。它們穿越時空,把不同國家、不同膚色、不同時代的人們用旋律緊密聯系在一起。
從廣義上說,音樂是一種特殊而富有表現力的語言,不論是哪一個國家,哪一個民族的音樂都有很強的感染力,也可以說音樂是人類最易理解的共同語言。根據生理學家的研究表明,音樂有健全大腦的作用,在一定情況下,可以使人的大腦全面發展,更有利于智力的開發,使大腦發揮最高效益。音樂能培養人的情感體驗力和感知、想象及思維能力,能陶冶情操,提高審美能力。
在物質文化高度發展的今天,人們越來越重視孩子的全面發展。很多人從懷孕期間就開始對腹中的胎兒進行音樂教育,優美的音樂有益于胎兒的成長發育。嬰兒在母體里并非與世隔絕,他對外界的各種聲音是有反映、有感知的,例如在聽到帶有鳥叫蟲鳴和潺潺流水聲的曲目,它會如同感受大自然一般發揮無盡的想象,音樂這時就是一種語言。除此之外,音樂有助于兒童智力的發展。當今社會,很多家長都愿意讓孩子學習一門樂器,如鋼琴、二胡、古箏等等,孩子在音樂學習中,各種聲音以及身體動作的信息輸入大腦,增強了腦神經的刺激,這有利于連接各神經元的通路。動作是兒童智力發展的起點,而音樂能夠培養兒童動作的協調性和敏捷性,促進智力發展。音樂中的歌唱、舞蹈、器樂演奏等,都能促進兒童動作的協調性發展。
更值得關注的是,當把音樂用于兒童思想品德教育的時候,往往有巨大的作用和深遠的影響。與其用沒有情感和空洞的語言對兒童進行說教,還不如用音樂更容易表達其意義。例如兒歌《找朋友》以輕快的節奏、淺顯易懂的語言,讓兒童在邊唱邊表演中理解歌詞的內涵,學會禮貌用語,同時懂得小朋友之間要互相幫助、友好相處。音樂對兒童心靈的影響往往是潛在的,但是它的教育效果卻是明顯的、長期的。
實踐表明,接受過音樂教育的孩子,記憶力明顯提高,這是因為他們大腦中的記憶區和視覺空間區深受音樂的影響。同時經過音樂訓練的兒童,他們在諸如數學和閱讀這樣的課程上,明顯取得了比別的孩子更為出其的優勢,這對孩子的語言、智力、審美等各方面的發展具有重要的意義。
我們都聽過“音樂是沒有國界的”“音樂是人類共同的語言”之類的話。既然如此,為什么還要提出“音樂的民族性”這一議題呢?
中華民族在幾千年的歷史長河中,無論是從形式上還是意境上都創造出了無比豐富的民族音樂文化。音樂最初是作為人類早期的一種交流方式發展而來的。在宮廷和貴族生活中,音樂常常用來祭祀、朝會、筵宴、享樂等;在獨特的文人文化中,琴、棋、書、畫,琴居首位,古琴音樂追求的是超凡脫俗的意境,天人合一的思想,“清、幽、淡、遠”的浪漫色彩,這種音樂成為古人修身養性、塑造人格的最好手段;特別是在民間,音樂分為民歌、歌舞、說唱、戲曲、器樂等,中國土地遼闊,民族眾多,民間民俗千姿百態,形成了品種繁多的民間音樂,而民間音樂一般為口頭產生、口頭傳授,它是勞動人民共同創造的音樂文化,表現了勞動人民的生活,抒發了他們的情感,表達了他們的意志和愿望,更具有濃郁的鄉土氣息和民族色彩,也更貼近廣大勞動人民,如各類勞動號子,反映了勞動者的力量、態度、志向和審美情趣,它是勞動人民生活狀況的直接反映。
音樂,給人類帶來無窮的遐想和不可言傳的感受,人類要表達思想、感情,除了要通過語言,還要借助于語調、語氣,有時甚至還要借助身體形態。每個民族都有自己的氣質、特點、習俗、風格、語言等等,由此而形成民族的異別,事實上,語言由于民族的異別而給其相互交流帶來了諸多不便,而在相互交流中真正相通的只能是語調、語氣,音樂亦正是在此基礎上產生和發展的。豐富多彩的民族音樂折射出中國傳統文化的方方面面,從此角度講,音樂才可以說是“人類共同的語言”。
隨著改革開放的不斷深入,民族音樂的發展更加迅猛。除了各種級別的國內、國際民族器樂、民族聲樂等交流和比賽的不斷開展,1998年中央民族樂團代表中國民族音樂第一次登上了具有象征意義的維也納金色大廳的舞臺,標志著我國民族器樂走向了新的巔峰。隨后,我國部分省市的民族樂團以及我國著名的一些民歌演唱家,也相繼在維也納金色大廳成功舉辦了民族器樂音樂會和獨唱音樂會。如我團(廣東民族樂團)于2008年1月來到了世界級音樂殿堂——奧地利維也納金色大廳,成功的舉辦了一場具有中國廣東嶺南民族音樂風格的音樂會,獲得了當地媒體及廣大觀眾的熱捧;2003年11月23日,我國著名的民歌演唱家宋祖英在奧地利維也納金色大廳成功舉辦了“個人獨唱音樂會”,等等。各種形式的中國民族音樂會的成功舉辦,刮起了民族音樂的海外風潮,讓許多綠眼睛、白皮膚的西方人拿起了二胡,彈起了古箏。由于音樂是在自然界的音響,尤其是在人類語言的語調、語氣等音響因素的基礎上產生和發展起來的,它沖破種族、國界、信仰的所限,成為又一種語言,在天地間自由翱翔!
關于人類社會音樂的起源可以追溯到非常古老的洪荒時代。在人類還沒有產生語言時,就已經知道利用聲音的高低、強弱等來表達自己的意思和感情。 可見人類在沒有語言文字之前就有了音樂。音樂是人類偉大的發明之一。
追溯到千年以前,伯牙的一曲《高山流水》不僅找到生命中的知音,也為"友誼"這兩個字作了感人至深的詮釋。子期墓前伯牙悲痛欲絕的琴聲,終生不再彈琴的誓言,摔碎的古琴,這一幕幕都為<<高山流水>>增添了最樸實的色彩.。音樂可以穿越時空,音樂可以不分國界。你也許聽不懂別的國家的語言,但你一定能感受到他們的音樂所表達的情感。貝多芬的"命運"那種堅強不屈的精神。第九合唱那如此強烈的熱情、快樂,它會讓我們心潮澎湃。音樂帶著它偉大的使命來到我們身邊,我們在音樂中尋找著情感的共鳴,享受著音樂的優美旋律,在優美的音樂中讓我們的心靈得到放松,讓我們的靈魂在音樂中找到歸宿。
如果說文字是人類的生命;那音樂就是人類的靈魂;貝多芬的音樂是靈魂的聲響。貝多芬的偉大,決不僅在于他是一個音樂家。他有對于人生的大苦悶與精練的美麗的靈魂,他是心的英雄。他的音樂就是英雄心的表現。
在貝多芬稍前的時代,歐洲樂壇上的大圣是莫扎特。然而莫扎特的音樂的價值,畢竟止于一種“音的建筑”,即僅因音樂的“美”而有存在的意義而已。至于貝多芬,則更有異彩,他的音樂是他的偉大的靈魂的表征。他的全生涯中最偉大的作品《第九交響曲》,是全聾后的所作。聾子能作音樂,已是妙談;而況所作的又是世間最偉大的杰品!可知這全是超越生靈的產物,只有能超越人生的大苦悶精神的英雄才能得之。
音樂能以真摯、生動、深刻的感情撥動人的心弦,比其他藝術更能爆發出火花,因此,音樂被譽為最具情感的藝術。音樂是人類共同的情感語言,是人類相通的情感體驗和表現。帶歌詞的歌曲,不帶詞的樂曲,甚至沒有詞曲的節奏,無不反映著作曲家和音樂實踐者的內心情緒。情感雖然無形,但它是一個人最基本的素質,對人的影響力是巨大的,它能直接而強烈地觸及人的心靈深處。高爾基曾說:奇妙的音樂在心靈深處引起的強烈感情可以使人忘記一切。音樂家斯特拉文斯基說:音樂就是情感,沒有情感就沒有音樂。
在2008年北京奧運會上莎拉·布萊曼與劉歡合唱的奧運開幕式主題歌《我和你》,一夜之間打動了全球所有人的心。在這個由六十多億人類及其他數不清的動、植物生命主宰的藍色星球上沒有什么不可能,我們大可如聽音樂般,只是欣賞她帶來的美妙、啟迪和對人類精神生活的賜予,我們還用在意它是什么主義、來自于什么國度嗎?一個美國人曾經在聽完中國古老樂器塤的演奏后,動情地告訴我們,當他聽到這一古老的樂器時,他的心被深深打動了,他想哭,他仿佛聽到了數千年前的呼喚。音樂具有如此深沉的力量,即使跨越幾千年,即使橫亙著國度和語言的障礙,依然撥動了人的心弦。
音樂是屬于全世界的,音樂是人類共同的語言。無淪哪個國家的電臺和音樂廳,都有不需翻譯的外國音樂節目;五線譜比英語、法語、世界語更加普及;一個中國鋼琴少年可以和來講學的外國大師在鋼琴上交流;中國的絲竹管弦可以讓現代的紐約聽眾感受到天人合一的境界。音樂真是起到了語言、宗教以及主義都達不到的作用。世界級的語言、世界級的宗教、世界級的主義都還不曾出現,而音樂首先世界級了。怪不得有人說,音樂就是世界的宗教。獲諾貝爾獎的日本作家大江健三郎說他的兒子先天難以說話,卻會用巴赫、莫扎特的音樂與人交談,所以他說:“音樂是近乎世界語的存在。”
音樂再一次證明了它的神奇力量,這個超乎于國家,宗教、沿言、主義之上的世界級的文化藝術,再一次向人們展現了它尤所不及的力量。它從遠古走來,伴隨著人類生命的節奏,它成了人類共同的語言,與人的一生不再分離。