(北京印刷學(xué)院設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)院 102600)
批評(píng)一詞非褒非貶,是一個(gè)中性詞。而藝術(shù)批評(píng)是對(duì)藝術(shù)作品所進(jìn)行的描述、闡釋、評(píng)價(jià)及理論概括的活動(dòng)。從某種程度上講,一件成熟的藝術(shù)作品,藝術(shù)批評(píng)絕對(duì)是不可缺少的,很多時(shí)候該作品的延伸意義就是批評(píng)中產(chǎn)生。至于大眾甚至藝術(shù)家本人對(duì)于該種批評(píng)接受或不接受那另當(dāng)別論,所謂仁者見(jiàn)仁智者見(jiàn)智,誰(shuí)也不能將對(duì)某件藝術(shù)作品的批評(píng)視為對(duì)其的終極釋義而蓋棺定論。這其中有的批評(píng)會(huì)與藝術(shù)家的初衷恰好對(duì)接契合,有的則可能完全背離,但不管是吻合或者背離,都是對(duì)這件藝術(shù)品或的延伸和拓展。比如,尹吉男在對(duì)徐冰的《鬼打墻》的評(píng)論時(shí),提出一個(gè)有意思的詞兒“無(wú)意義,無(wú)聊感”。再比如,曾有一位藝術(shù)評(píng)論家在評(píng)論趙無(wú)極的作品《28.3.71》時(shí)大談特談其命名的寓意,甚至提升到中國(guó)的禪宗理論,然而一次畫(huà)家本人在接受采訪時(shí)卻說(shuō),我就簡(jiǎn)單用我做畫(huà)的時(shí)間來(lái)命名而已。可見(jiàn),藝術(shù)批評(píng)不是小學(xué)生校服,沒(méi)有所謂的標(biāo)準(zhǔn)化,而重要的是批評(píng)的人站在他的角度,把這個(gè)“理”給說(shuō)瓷實(shí)了,引經(jīng)據(jù)典亦可,自立一派亦可,鴻篇大論亦可,短小精悍亦可。
宗白華在《美學(xué)散步》一書(shū)中在論述“美”時(shí)提到——形式形象(大漠孤煙直,長(zhǎng)河落日?qǐng)A)、組織結(jié)構(gòu)(京城十二衢,飛甍各鱗次)、意境(蛙聲十里出清泉)。吳冠中在繪畫(huà)形式美中談到美和漂亮?xí)r認(rèn)為:漂亮源于視覺(jué)的舒適,大眾習(xí)以為常的既定認(rèn)知。比如:細(xì)膩、柔和、光挺,質(zhì)地……“美”的范疇?wèi)?yīng)該遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于“漂亮”。而美的產(chǎn)生多半緣于形象結(jié)構(gòu)或色彩組織的藝術(shù)效果。在此基礎(chǔ)上,本人認(rèn)為美的存在空間遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于漂亮和人的主觀既有認(rèn)知。大是美,小亦是美;簡(jiǎn)是美,繁亦是美;精瘦是美,肥碩亦是美;華麗是美,質(zhì)樸亦是美;優(yōu)雅是美,粗曠亦是美;高貴有高貴的美,艷俗亦有艷俗的美……所以說(shuō),我們只能不斷的去發(fā)現(xiàn)美,我們也只能如同剝洋蔥般地去訓(xùn)練自己發(fā)現(xiàn)美的眼力和心力。
雕塑藝術(shù)是一種立體三維造型藝術(shù),是用某種方式,某種材料,創(chuàng)造出具有某種空間體量的、可視、可觸、可感的藝術(shù)形象,同時(shí)也借此映射一定的社會(huì)文化,表達(dá)藝術(shù)家的審美感受和情感。王朝聞在《雕塑美學(xué)》一書(shū)中這樣敘述:“雕塑美學(xué)以研究具體內(nèi)容大致是:雕塑藝術(shù)的審美本質(zhì)和審美特征;雕塑藝術(shù)創(chuàng)作與現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系及其形象塑造過(guò)程……”美是廣義的可到了一個(gè)具體的范疇在其基礎(chǔ)亦會(huì)與該具體范疇的屬性相關(guān)。
對(duì)于一件藝術(shù)作品的批評(píng)是多角度的,從作者角度、從作品角度、從讀者角度、從綜合角度……藝術(shù)作品的產(chǎn)生本身就是對(duì)可能性的探求,的作品亦如此。托尼·克拉格是英國(guó)當(dāng)代藝術(shù)界極具影響力的國(guó)際雕塑家。接下來(lái)將從其作品入手,淺淺談?wù)勥@種可能性。
托尼早期作品多利用現(xiàn)成品、工業(yè)社會(huì)制品,還有那些在當(dāng)代社會(huì)環(huán)境中常見(jiàn)的物品和材料制成。這也正如他自己所闡述的:“不同材料,如石、青銅、鐵等的應(yīng)用,被視為技術(shù)發(fā)展的象征。……由于人與土、水、木、石、某些金屬之類(lèi)的材料有著長(zhǎng)久的聯(lián)系,所以它們已經(jīng)引發(fā)了豐富多彩的情感和形象。”同時(shí),他采用諸如堆、疊、摞、拼貼等手法來(lái)創(chuàng)作。作品《新石器——牛頓的音調(diào)》他收集了許多塑料碎片進(jìn)行色彩的排列。作品《從北方看英國(guó)》,其在墻面上勾畫(huà)出大不列顛群島的形狀,卻在畫(huà)面的左邊借用自己的形象,以局外人些許生疏地來(lái)審視這個(gè)國(guó)家。作品《警察》就是由形狀不一、大小不等的塑料廢片組成的一個(gè)站立者的形象,它的外觀與生活中的警察很相似。這也先我想起徐冰于今日美術(shù)館的作品《鳳凰》,就是利用是建筑工地上的垃圾,像塑料安全帽、屢見(jiàn)不鮮的紅藍(lán)彩條布、鐵鍬、鋼管等等材料組合而成的大鳥(niǎo)——鳳凰。
他的作品不單單利用現(xiàn)成品、廢棄物、工業(yè)社會(huì)制品,而且還利用那些在當(dāng)代社會(huì)環(huán)境中常見(jiàn)的物品和材料,包括塑料、陶瓷、石膏、木材、鋼鐵、玻璃、聚氨酯、石頭、銅、橡膠、水泥及新出現(xiàn)的材質(zhì)來(lái)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作,將許多看似不可能的材質(zhì)卻使其成為可能。比如其作品《數(shù)碼皮膚》其作品借助數(shù)字“1”和“0”將作品整個(gè)表面完全覆蓋,乍看好似用印上花紋的車(chē)輪胎做成,但其實(shí)他確實(shí)銅鑄的。還有諸如其他木材、石膏作品。這也讓我想起10年在中國(guó)美術(shù)館舉辦的《朱銘人間系列雕塑展》其一件作品將碗口那么粗的鋼筋恁是扭曲成軟條一樣的曲線纏繞著。還有艾未未用陶瓷做成的腳手架作品,在其連接點(diǎn),利用通常認(rèn)為易碎的陶瓷螺絲螺母連接,弄得好像只有用巨大的扳手才能擰動(dòng)似的。這些都體現(xiàn)了對(duì)“材料”新的潛在的美學(xué)價(jià)值可能的挖掘,且當(dāng)代社會(huì)學(xué)豐富內(nèi)涵的表現(xiàn)。
在接受“ARTINFO”采訪時(shí),托尼在談到對(duì)自己雕塑的理解時(shí)說(shuō):“有一種觀念認(rèn)為雕塑是靜態(tài)的,或者說(shuō)是死的,但是我恰恰有相反的感覺(jué)。我不是一個(gè)宗教信徒,而是一個(gè)絕對(duì)的唯物主義者,當(dāng)我在創(chuàng)作的時(shí)候,我總是期望能夠賦予雕塑材質(zhì)一種動(dòng)態(tài),促其運(yùn)動(dòng)并且生長(zhǎng)……”其作品《有孔蟲(chóng)類(lèi)》《哈姆雷特》正是利用材料創(chuàng)造出一種全新的有機(jī)形態(tài)。這也使我想起隋建國(guó)的作品《運(yùn)動(dòng)與張力》他向既定概念——雕塑就是靜止的三維造型藝術(shù)提出了強(qiáng)有力的質(zhì)疑。體型巨大的生銹大圓球在美術(shù)館內(nèi)來(lái)回的轉(zhuǎn)動(dòng),同時(shí)還伴隨著轟鳴聲,置身其中你才能真正感受到所謂的震撼。
[1]宗白華.《美學(xué)散步》.上海人民出版社,2010.4.
[2]王朝聞.《雕塑美學(xué)》.生活·讀書(shū)·新知 三聯(lián)書(shū)店,2012.2.
[3]尹吉男.《獨(dú)自叩門(mén)》.生活·讀書(shū)·新知 三聯(lián)書(shū)店,2005.3.
[4]吳冠中.《吳冠中散文精選》.人民文學(xué)出版社,2010.12.
[5]熊秉明.《熊秉明美術(shù)隨筆》.人民文學(xué)出版社,2008.1.