摘要 陶瓷藝術在中國有著悠久的發展歷史,然而在當前多元文化的影響下,如何有效地傳承中國陶瓷的設計技法,將其運用到現代陶瓷的造型設計中,據此,筆者就中國現代陶瓷的造型藝術為例,對其進行了分析論述,總結了近年來中國陶瓷造型設計現狀、特點及方法,并進一步提出推動中國陶瓷美術事業發展的合理化建議,為推動中國現代陶瓷藝術的發展及其設計手法做出一些有益的貢獻和研究嘗試。
關鍵詞:陶瓷藝術 設計手法 傳統藝術 景德鎮瓷器
隨著社會經濟的高速發展,人民物質生活水平得到了顯著的提高,與此同時精神文化需求也越來越高。在這樣的時代背景下,人們對高檔陶瓷產品的社會需求量越來越高。基于此,廣大從事陶瓷美術的工作者,應根據社會需求的特征,大力弘揚中國優秀的陶瓷傳統技藝,不斷創造出與時代特征相吻合的陶瓷作品。基于此,筆者認為,有必要對中國現代陶瓷藝術的造型極其設計方式進行分析。
一 中國現代陶瓷造型設計基本現況及其實用關系
1 中國現代陶瓷造型設計的基本概況
中國的陶瓷器物造型發展大致經歷了這樣的演變過程:由低級到高級、由簡單到復雜、由實用到欣賞結合。隨著近現代工業化的發展中國原本陶瓷所具有的質樸醇厚風格也逐漸遭受掩埋。目前,依然保留一定傳統文化色彩的陶瓷,僅僅有某些設計家的筆端。大多數的陶瓷制造者,反而追求所謂現代幾何、動感、意念的盲目風尚。這些都嚴重影響著陶瓷美術的健康發展。
經過三次工業革命的洗禮,西方國家,盛行著濃厚的設計工業產品的氣息。在這種氣息的影響之下,中國的陶瓷設計也洋溢著流線型、太空型、未來型的特征。而類似連體注漿、冷壓成形、等靜壓成形等更是改變著陶瓷器物的傳統生產方法,轉變為“機器零件”式的器物。今天,生活在快節奏程式化、秩序化環境下的人們,陶瓷產品的設計與制作越來越缺乏自然之風、詩情畫意的遠古之風,而人們對此種風格的需求也越來越高。例如,造型精細、清新淡雅的茶具,造型簡練且富有寫意之風的花瓶,滿含自然風情的陶藝術品等。然而,現實的陶瓷制作卻是令人擔憂的,陶瓷制作日漸變得簡單,而缺乏對傳統與現代文化相融合的真正認知。特別是有不少人更是直接仿制古代的玉器、銅器制品。古代器物在一定程度上反映著古時人們的文化藝術生活習俗,倘若當代人僅僅只是簡單的仿制,那么便不可以賦予器物新的時代氣息,這便在一定程度上褻瀆了傳統藝術。
2 現代陶瓷造型觀賞性與實用性的關系
現實生活中,我們和陶瓷制品有著千絲萬縷的聯系,陶瓷制品有著很強的實用性。例如:餐具、茶具、酒具、水杯等生活日用品;花瓶、瓷雕、陶藝術等生活環境裝飾品。某位優秀的陶瓷設計者認為,在設計器物的過程中,應充分考慮使用者的購買心理和欣賞觀念,以更好地滿足消費者的消費需求。就消費者的欣賞心理差異而言,便有男人與女人之間、老人和小孩之間、中國人和外國人之間的差異。器物造型的整個設計工作,幾乎囊括了人類社會的種族、歷史、習俗、信仰等各種理論和實踐,這些都需要設計者的不斷學習和摸索。例如,領導干部則常常會選擇諸如唐三彩的大陶馬,意喻仕途“一馬平川”、“馬到成功”;從事商品經營的老板,則會將彩繪金光閃閃的趙公元帥擺放在家里。
總之,評價現代陶瓷藝術作品,不應該強調其像什么或者是什么東西,有著怎樣的用途,更主要的是從器物藝術的審美視角,品味其中的獨特藝術效果以及其中所蘊含的感懷現實、歷史及時空的情懷。陶瓷造型設計藝術,已有了上千年的發展歷史,并且還將會有更長的發展道路。作為陶瓷設計的從業人員,我們有責任也有義務,在設計過程中,探索和挖掘傳統文化中所蘊含的制作技藝、技能,并賦予其新的時代氣息,以更好地弘揚中華民族陶瓷藝術,不斷滿足多樣化的陶瓷產品市場需求。
二 中國現代陶瓷造型設計技法分析
1 器表分割式設計手法分析
器表分割式設計手法作為一種新興的陶瓷造型設計方法,通過淺分割器形表面,從而設計一種或橫向或縱向的器物紋理。這種紋理的特征是,當被一定光線照射時,能夠顯現裝飾性起伏。精細優美的分割線,有效地替代了原本裝飾器物表面的繪畫、貼花等。這種設計方法更能增強器物的感染力,不再是以往簡單的平淡型體刻畫,而具有韻律感的線紋相比較而言,這種方法更具有性格化、生命花,有著較強的活力。例如,似彎弓滿月的弧線、如細雨霏霏的斜線、如帆檣聳立的豎線、似水波蕩漾的橫線、剛毅挺拔的直線、流暢婉轉的曲線等。運用各種線紋,賦予陶瓷器物全新的容貌。
在設計制作淺分割造型的過程中,應注重以下兩點:一是在骨質瓷、滑石瓷、高白瓷等高檔瓷種上運用此方法時,便不需要對該器物做進一步的彩繪裝飾;二是要適當地運用分割線的深淺程度,過深會直接影響著器物的整體感,而太淺則容易被抹平,尤其是在成形的過程中。總之,深淺有度的高檔瓷,更加具有魅力。同時,還可以在設計器物表面分割造型時,糅合性地附之以一定的淺淡花飾。在這樣的設計理念下,器物造型不僅更加具有完美感,而且造型和裝飾之間也能呈現出一種相輔相成、互為補充的協調關系。在這個過程中,采用一些比較清淡、秀雅的細碎花朵或淺色線條,而不是一些濃艷的色彩。這些裝飾對器物而言,也只是簡單的襯托和點睛之筆。
舉例來說,有的咖啡具,在設計上就凸顯出其整體造型的獨特,另外加之中間部位的幾條豎向凹線,使得器物的生機油然而生。此外,淺淺的花卉圖形依附在豎向凹線的兩旁,更是妙味無窮。再如,有的咖啡用具的外觀造型設計,用幾條垂直的豎線直接將裝飾空間分割開來。而裝飾在豎線左右的細碎紅花,根式給人一種由深及淺的生命延續之美妙感覺,該作品不僅具有很強的造型、裝飾之美,同時也不乏生機和活力。
2 凸花裝飾造型設計手法分析
近年來,陶瓷行業逐漸興起一種陶瓷器物表體凸花裝飾的新事物。從裝飾的角度來說,這種裝飾有著圖案化花卉的特征。凸花沒有任何色彩,直接附在器物的表面,與器形融合在一體;從造型的角度來說,凸花裝飾類屬于傳統造型,主要形式是飽滿的古代花瓶,無論是口沿還是蓋鈕或是把手部分,都具有一定的轉折和變化。在凸花裝飾的設計過程中,需要考慮成形和烤成等工藝條件方面的因素。凸花裝飾一般具有清晰的結構,這也決定了凸花的凸起部分,應有適當的高度,以實現和整體形制的相協調性,就像有的茶具外觀造型設計,凸花的紋飾布局、走向和造型特征有著遙相呼應的效用。
3 依形裝飾造型設計的手法分析
此外,切削法作為一種新型的裝飾造型設計手法。該種設計手法,與前文多描述的器表淺分割法相比較而言,其主要是較大的改動器物主體,改變各種圓形器體原有的呆板結構,而器表淺分割法則是裝飾器物主體的表面。與此同時,切削法,也十分重視塑造器物主體簡單的造型。遵循這樣的設計原則之下,應嚴格控制器物平視線范圍內左右兩端的變化,設計得越簡單,則器物的表達效果越明顯。運用此方法設計的器物,一般俯視面有著不小的變化,一般有三角形、橢圓形、六棱形和方形等形體變化。該方法所設計出來的器物,有著很強的新奇性,如果另外附以相應的裝飾,則其整體效果會更美好。
此外,在切削造型主體的過程中,切忌太銳的外凸和內凹線角的出現,主要是因為這樣容易造成在生產工藝中器物發生變形或開裂。比有些茶具的作品主體,都屬于大眾化的造型,有著簡單的瓜形。然而,切削后所呈現的六面體形狀,則徹底改變了器物原本的平庸感。另外,還在六角形的空白之處配之以一些花卉紋飾,比昂裝飾兩個切削面,能夠有效減弱壺體六方形的銳角。入戲,這樣的作品便既不顯得過于死板,也有不小的變化。在有的器物的器體切削過程中,應適當掌握切削量,以保留切削后的體位特征。一般情況下,切的太多會破壞器物的整體感,顯得支離破碎;切的太少,則會使得器物缺乏特征感。
三 中國現代陶瓷造型設計發展趨勢
1 中國傳統陶瓷造型設計的借鑒和發展
我們在設計新的陶瓷產品時,首先,應學習和借鑒傳統器物的造型,并因地制宜地挑選一些具有典型時代特征的藝術作品。其次,是有意識的嫁接、演化、改造器物,在保留原物獨特風格的同時,還應防止嚴重的抄襲。最后在為新器物增添輔件時,還應充分考慮聯接的自然和諧性,強調輔件對主體的襯托功效,堅持與主體相呼應的選擇剛柔線性的原則。
舉例來說,中國清代的陶瓷制品中叫花瓤的青花瓷。這種青花瓷一般被放置在祠堂或寺廟里,主要用于人們的祭祀活動。它有著華麗的裝飾、挺拔俊秀的造型,具有很強的品位性。因此,在新器物的設計中,假若以此為原型設計新型的咖啡具,則將會有著較強的特色。在整個設計過程中,首先應充分考慮器物的整體比例關系,主要注重上中下三段比例和高與寬的總體比例等。其次是注重裝飾部位,在設計過程中,應適度保留空白部位,這樣才能更好地突顯瓷器的高檔質地。然后便是設計壺嘴、壺把的形狀和安裝位置,以及蓋鈕。在整個設計過程中,應充分考慮制瓷的工藝性,強調設計的便于生產性。最后,在社會配套的其他部件時,應整體把握壺形的形制。例如,對壺體的高度做適度的壓縮調整時,則能夠設計出一種新器物——搪缸;對壺體的形制做整體縮小時,則能夠設計出另外一種新器物——奶杯。總之,這樣便可以設計出具有現代時代氣息的新的陶瓷造型,并合理運用了傳統器物的形制。
2 中國現代陶瓷造型表體處理
設計者紛紛采用各種新型的設計方法,創造陶瓷制品。這其中,有部分設計者嘗試借鑒傳統陶瓷造型的綜合性設計,也有不少設計者努力運用現代抽象概念設計陶瓷造型,此類陶瓷造型一般有著奇異的形狀、復雜的結構,然而重心缺乏穩定性。實際生活中,陶瓷產品的生產,深受人們欣賞習俗和工藝制作條件的限制,因而,一般無法大量投入生產。盡管如此,器物消費市場上也不乏一些求新圖變的消費心理,這種心理也在一定程度上促使著設計師們設計新的陶瓷造型。陶瓷經過多年的發展,期造型設計也逐漸傾向于注重造型器表的淺分割、淺浮雕以及凸花裝飾等。
造型設計是中國優秀傳統文化與瓷器藝術設計的完美融合,就當前而言,隨著社會經濟的發展以及全球多元文化的影響下,中國傳統工藝技術日漸被忽視,保護中國傳統優秀文化和工藝技術則具有重要的現實意義,為此,筆者認為,只有把握新時期的特點,將傳統工藝與現代潮流巧妙結合,營造出新時代中國特色,才能再度將陶瓷藝術發揚光大,面向全球展現中華民族藝術瑰寶。
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(劉錨錨,景德鎮陶瓷學院講師)