舒曼鋼琴音樂作品中的文學特征

摘要 19世紀的作曲家羅伯特·舒曼在鋼琴藝術領域的成就極為突出。他的作品要么熱情奔放，要么沉思幻想，展現著作者內心深處的想象。這些都源于舒曼深厚的文學功底，在音樂作品創作的過程中舒曼把文學與音樂相融合，借助于文學創作的手法和表達方式更完美地表達作者本人的創作動機。舒曼鋼琴音樂作品的文學特征突出表現在：以文學作品為鋼琴音樂作品的創作素材；創作過程中融入文學創作手法；以音樂來表達文不可言語的思想和意境等三個方面。

關鍵詞：探析 羅伯特·舒曼 音樂作品 文學特征

生活于19世紀上半葉的德國著名音樂家羅伯特·舒曼是德國音樂文化史上著名的作曲家、音樂評論家，也是文學家和思想家。舒曼的一生是短暫的，只活了46歲，但卻給后世留下了豐厚的遺產。舒曼創作的音樂作品眾多，涉及歌劇、鋼琴曲、藝術歌曲、交響曲、管弦組曲等多個領域。其中成就最大的領域就是鋼琴曲領域。在音樂世界里，鋼琴被譽為樂器之王。因為鋼琴的音域非常寬廣，音樂力度變化多樣，擁有極其強大的表現力，不管是音色豐富的和聲，還是線條紛繁的復調或是氣勢宏偉的交響，鋼琴都能予以淋漓盡致的表現，展現出如詩如畫的意境。也因為如此，大多數作曲家都創作過各種形式和體裁的鋼琴曲，這些音樂作品中也都蘊含了豐富的文學因素，舒曼的鋼琴曲也是如此。舒曼是歐洲早期浪漫派鋼琴作曲的杰出人物之一，有鋼琴小品大師的美譽。在舒曼的音樂創作生涯中，1830年至1840年期間是專門創作他那些最杰出的鋼琴獨奏曲的，特別是由表達內心情感的小品組成的鋼琴套曲，是其一生創作的精華。舒曼創作的音樂作品風格獨特，個性鮮明，不僅富有生命的激情，也充滿著浪漫的詩意，揭示了舒曼對藝術和生活的深刻認知和敏銳感受，體現了舒曼對藝術和生活的熱切追求?？v觀舒曼的藝術人生，對德國音樂乃至世界音樂貢獻巨大。在19世紀，舒曼是德國浪漫主義藝術大潮中的代表人物，他把音樂與當時興盛的浪漫主義文學、藝術批評相結合，改造了當時音樂界盛行的浮夸庸俗的風氣，樹立了新的美學觀，在世界音樂文化史上寫下了隆重的一筆。

一 影響舒曼將音樂創作與文學相結合的因素

文學被稱為固的音樂，音樂被稱為流動的文學，這表明音樂和文學之間有著千絲萬縷的聯系。在人類的音樂史中，無論是中國的音樂作品，還是西方的音樂作品，都蘊含和活躍著文學因素。今天，我們縱覽舒曼的音樂作品，可以清晰地感受到其濃烈的文學氣息，體驗到文學與音樂的深度融合。這得益于父母對其成長的影響和文學大家及其作品對其音樂創作的啟發。

1 父母對舒曼的影響

舒曼出生于一個文化氣息濃厚的書商家庭，從小就閱覽群書，在父母那里受到了文學和音樂的啟蒙，并喜歡上了文學和音樂。舒曼的父親曾有一個文學夢，雖因家境貧窮未能實現，但也一直沒有放棄。舒曼的父親先在書店工作，后又與他人共同開辦出版社。他們的出版社出版了許多德國古典文學和世界古典文學的小冊子，在當時非常暢銷。同時，舒曼的父親也參與寫作，先后出版了幾本小說和故事集，還翻譯出版了作家拜倫的《培柏》和《哈洛德》的兩部作品。舒曼從小就從父親那里領會到了書籍的魅力，接觸到拜倫、歌德等文學大家的作品，培養了對文學的熱情。舒曼的母親是舒曼踏上音樂之路的先行啟蒙者，舒曼的母親喜歡唱小曲給孩子們，舒曼在聆聽的過程中就把母親唱的曲子完整地記下來，慢慢喜歡上了音樂。這讓母親看到了小舒曼的不同之處，并讓舒曼先師從茨維考管風琴演奏家約翰·戈特弗里德·昆奇學習了七年鋼琴，后又師從萊比錫的著名音樂教師維克，真正走上了音樂之路。從此，音樂和文學就成為了舒曼生命中不可缺少的兩個部分。

2 文學家對舒曼的影響

19世紀初期，自由主義在歐洲盛行，這對文學和藝術領域也造成了巨大的沖擊。在文學領域，作家們開始力求尋找新的寫作方法，并借助哲理和美學，思考人們對個體存在的意義。文學家這些新的思想和理論，以文學作品為媒介，進入到舒曼的頭腦中，引發舒曼在音樂的創作中不斷思考，尋求變革。因此，談論舒曼鋼琴音樂作品的文學特點，就很有必要了解他所接觸的文學家，以及這些文學家帶給舒曼在創作上的靈感與啟發。在舒曼的音樂創作道路上對其產生影響的文學家有多位，其中影響最大的主要有三位：拜倫、霍夫曼和讓·保羅。英國浪漫主義詩人拜倫是舒曼年少時就崇拜的偶像。拜倫的作品往往刻畫出一個因社會不公而具有強烈反抗意識、冷峻又孤傲，但又時而憂郁、時而激情的英雄形象。拜倫作品刻畫的英雄形象讓舒曼產生了強烈的認同，并把這種認同融入到了自己的音樂創作之中，例如，根據拜倫的戲劇詩《曼弗雷德》創作了交響曲《曼弗雷德序曲》，展現了一個懷疑和鄙視一切，在高傲孤寂的痛苦中走向滅亡的悲愴歷程。除此之外，19世紀德國浪漫主義文學的突出代表人物讓·保羅和霍夫曼也對舒曼影響巨大。讓·保羅的作品中所描述的隱蔽性的沖動和人性的分裂，在舒曼的作品中經常出現?；舴蚵且粋€文學怪才，也偏愛音樂，他認為音樂代表著和諧和永恒，是所有藝術中最為浪漫的。在舒曼面對走文學道路還是走音樂道路的選擇時，霍夫曼的這種觀點直接左右了舒曼的選擇，使其從容地走上了音樂道路。當然，走上音樂道路的舒曼也并沒有與文學決裂，而是在音樂創作中深深地融入了文學的因素。著名的匈牙利作曲家李斯特曾這樣評價舒曼：“他（舒曼）用兩種語言（文學的語言和音響的語言）說話的能力都同樣純熟，雖然可能不同樣有說服力，也可能他是把偉大而美好的詩藝與偉大而美好的音樂結合起來所需要的條件集于一身的?！?/p>

二 舒曼鋼琴音樂作品體現的文學特征

舒曼從青少年時代起就廣泛閱讀拜倫、歌德、席勒、讓·保

羅等作家的作品，積累了非常深厚的文學功底。這些積累深深地影響著舒曼的鋼琴音樂創作，使其鋼琴音樂作品帶有鮮明的文學特征。具體說來，舒曼鋼琴音樂作品中的文學特征綜合體現在以下幾個方面：

1 以文學作品為鋼琴音樂作品的創作素材

作曲家從文學作品中尋找靈感，在創作音樂作品的過程中將音樂美與詩意美相融合，舒曼不是第一人，但舒曼卻是把文學與音樂結合得最完美的人物之一。舒曼經常借用文學作品中的人物形象和故事情節進行創作。例如，舒曼的鋼琴套曲《蝴蝶》，其創作靈感主要來自讓·保羅的小說《少不更事的歲月》最后一章中的假面舞會。全套鋼琴曲由一個序和十二段小曲構成，每個小曲都各成風格。舒曼借音樂再現了舞會場景中，性格迥異的兄弟二人同時追求一個美麗姑娘的故事，刻畫了兄弟兩人鮮明的性格特征和復雜的心理活動。舒曼在家信中提到：“懇請家人盡快閱讀讓·保羅的《少不更事的歲月》最終章，因為《蝴蝶》實際上就是將這段假面舞會訴諸音符?！笔媛诮o朋友的信中也寫到：“我懇請你去閱讀《少不更事的歲月》的最后一章，在這一章中你會發現每一件事都清晰地呈現在白紙黑字上，甚至包含升f小調的七里格靴。”這都直接表明了舒曼創作《蝴蝶》的動機，就是試圖以音樂的方式表現小說《少不更事的歲月》中的故事情節。再如，舒曼創作的《克萊斯勒偶記》中，我們可以閱讀到文學家霍夫曼的小說中的主人公克萊斯勒的影子。在霍夫曼的小說中，克萊斯勒是一位性格粗暴、怪癖但又極具天賦的音樂家和幻想家。克萊斯勒傳奇而又坎坷的經歷和對音樂的獨特理解激起了舒曼的共鳴。聯系舒曼自身，生活中也歷經打擊和挫折，但對音樂的追求始終沒有改變。也可以說，《克萊斯勒偶記》在一定程度上反映了舒曼本人的內心世界。此外，《夜曲》的創作靈感也來源于霍夫曼同名小說的啟發。

2 音樂作品創作過程中融入文學創作手法

19世紀的歐洲是一個文學多元化發展的時代。音樂廣泛地與哲學、文學和藝術融合，互相引進其思想，借鑒其方法。由于舒曼從小博覽群書，打造了極其深厚的文學功底，因此在創作的過程中，經常有意識地使用了隱喻、象征等文學創作的手法，附加文字說明，并且廣泛使用了文學標題。使用這樣的創作手法創作的作品不是幾首，舒曼的大多數音樂作品都用到了文學的創作手法。舒曼鋼琴音樂作品在創作中最常用的文學創作手法是隱喻。這跟他的個性和所崇拜的文學家有關。讓·保羅是舒曼最為崇拜的浪漫主義文學家之一，他的作品廣泛應用隱喻的手法，以暗含作者創作的動機。生活和音樂創作中的坎坷經歷，造就了舒曼沉思、幻想與熱情、沖動匯集一身的獨特個性，結合文學家讓·保羅文學作品的影響，舒曼特別喜歡和善于在自己創作的作品中隱藏一些關于自身生活經歷的小秘密。他人只有經過縝密的研究才可能發現這些隱喻。一般舒曼作品中的隱喻都是由字母對應的音符組成。要準確地把握舒曼作品的深意，發現這些隱藏的秘密是前提條件。例如，舒曼的作品《阿貝格變奏曲》（ABEGG Variations）op.l，其中的阿貝格也即字母ABEGG為舒曼在一次舞會上遇到的一個出身于曼海姆富裕人家的姑娘的姓氏字母大寫。舒曼的朋友喜歡上了這位姑娘，并最終喜結良緣。舒曼為了表達這個故事，用富商女兒名字的大寫字母設計成這首鋼琴曲的主題，以此主題拼成帶有雙關涵義的變奏曲。再如，舒曼的另一首代表曲《狂歡節》，它的主題是Asch。但是Asch隱藏著一層涵義，特指舒曼早年愛戀的一位姑娘居住的小鎮的名字。舒曼用德語Asch這四個字母代表德國音名體系中相對應的“降A、C、B”，并用這些字母隱晦地表達了現實生活中的情感故事，既保證了樂曲的旋律也表達了心中的情感，使二者完美統一。舒曼也常用文學中幻想的創作方式。由于性格的特點和文學作品（特別是霍夫曼的作品），舒曼富于幻想。音樂創作過程中，舒曼也就自然地把這種幻想帶入到了作品中，在音樂中幻想著理想的實現。如在《大衛同盟曲》中，幻想著“大衛同盟”同現實社會中音樂界中的庸俗者進行戰斗并獲取勝利，在《童年情景》中幻想著對童年的情感體驗，在《小調第一鋼琴奏鳴曲》中幻想著與自己的心上人克拉拉的純真愛情等。

3 以音樂來表達文不可言語的思想和意境

舒曼持有一種觀點，即音樂是反映作曲家文學想象的語言。這在舒曼給母親的信中可以得到證明，舒曼寫到：“我仍然相信音樂是靈魂的最佳語言?！痹谑媛磥?，音樂比文字更能觸及人的內心。基于這種認識，舒曼在音樂創作過程中有意識地借助音樂的手段來表現文學中那些不可言語的精神內容和思想。舒曼為了表達自己的內心世界，特意創作了代表自身性格的兩個側面人物：總是憂心忡忡、沉思凝想的尤西比烏斯和沖動直率、熱情奔放的弗洛列斯坦。這兩個人物形象性格差異巨大，但都是舒曼內心中的斗士，他們都是舒曼“大衛同盟”（舒曼假想中的團體）中與庸俗分子進行斗爭的勇士，在舒曼的《狂歡節》、《大衛同盟之舞》、《第一奏鳴曲》以及《克萊斯勒偶記》等作品中多次出現，成為舒曼音樂思想的詮釋者。

參考文獻：

[1] 李斯特：《李斯特論柏遼茲與舒曼》，人民音樂出版社，1962年版。

[2] 方之文：《舒曼》，人民音樂出版社，1998年版。

[3] 馬曉鵑：《舒曼鋼琴音樂風格特征探究》，《齊魯藝苑》，2009年第1期。

[4] 魏瑛珞：《用音樂抒發浪漫主義情懷——淺談舒曼的鋼琴作品》，《音樂生活》，2010年第6期。

（吳喜，樂山師范學院音樂學院講師）