宋詞詞調音樂特征的審美分析

摘要 宋詞詞調具有鮮明的音樂特征，其審美特性的形成與詞文學的萌發、發生緊密相關。本文試圖從詞文學的興盛、發展入手，針對宋詞詞調的音樂特征展開分析，力圖撥開籠罩在詞文學上的神秘面紗，獲得對于宋詞詞調音樂特征的準確理解。

關鍵詞：宋詞 詞調 音樂特征 審美分析

作為中國韻文的主要門類之一，詞曲相互依存的模式由來已久。正是基于這一特性，詞文學表現出鮮明的音樂色彩，更為重要的是詞的萌發、發展、衰落始終是與特定歷史時期的音樂藝術保持著緊密的聯系。針對這一點梁啟超先生很早就說：“凡詩歌之文學，以能入樂為貴，在吾國古代有然，在泰西諸國亦靡不然。以入樂論，則長短句為便，故吾國韻文，由四言而五言，由五七言而長短句，實進化之軌轍使然也。”由此可見，詞文學具有鮮明的音樂特征，這也為我們從審美分析的角度審視宋詞詞調奠定了基礎。

詞文學的蓬勃興起固然得力于宋代文人的辛勤澆灌，也深受隋唐以來新燕樂的影響。正是由于后者為詞文學奠定的文化基礎，使得詞文學在生發之初就表現出鮮明的音樂特征。隨著社會的發展、以及中國文學的進一步演化，文人士大夫逐漸意識到詞文學已經可以脫離新燕樂、“曲子詞”的范疇，從而為這一文學體裁的獨立奠定了堅實的理論基礎。

一 詞的興發與音樂特征

詞，古稱曲子詞、曲子，最初興起于盛唐時期，經由宋代文人三百年的精心澆灌成為中國文學的奇葩。從詞的興發歷程中就可以發現詞的音樂特征，作為配合唐代宮廷歌舞的燕樂是詞的源頭。燕樂在中國的歷史十分悠久，但這一時期的燕樂中明顯被加入了少數民族音樂的成分。導致這一狀況的因素有很多，最重要的兩點原因是：少數民族與中原民族的大融合帶來了“胡樂”，以及李唐王朝統治者所采取的民族包容政策。就前者而言，異質文明的沖突必然會帶來兩種結果：或是一種文明消滅了另一種文明，但吸收和借鑒了后者先進文化成果；或是兩種文明以某種特殊的方式尋找到了文化的契合點，進而實現了兩者之間精神契合。就詞文學的誕生而言，很明顯是后一種文化交流方式占據了主導地位，正是基于這一模式所營造的文化氛圍，詞文學最早的雛形在中華文化的土壤中尋找到了著陸點。隨著中國文人對于新燕樂所投入的精力越來越多，同時伴隨著隋唐王朝的分崩離析，詞文學最終得以在晚唐以“曲子詞”的形式發展起來。

作為“詩之余”的詞在隋代和唐初都沒有能夠得到士大夫階層的認可，始終是被儒家文人列入不受重視的范疇。需要指出的是，隋唐時期對于音樂的忽視并沒有成為阻礙中國古典音樂發展的障礙，相反正是在這一時期，大量的少數民族音樂作品和樂器進入到中原，為中國古典音樂藝術的發展注入了新鮮的血液，從而為后世詞文學的發展奠定了基礎。這一時期融合了少數民族音樂的藝術被稱為“新燕樂”。“新燕樂在音階、調式、旋律、節奏、樂器、風格等方面皆異于中國低緩單調的傳統音樂，因而受到世俗和朝廷的欣賞，廣為流行，風靡一時，宣告了中國音樂古典時代的來臨”。

由此發軔，新燕樂成為隋唐社會重要的戲曲藝術形式。在以舞曲為重要表現手段的藝術呈現中，中華大地孕育的音樂開始與中亞地區流傳進入的音樂作品產生交融。在具體的藝術舞臺表演活動中，人們往往會在琵琶、胡琴等多種樂器的伴奏下表演優美的舞蹈。單純從視覺層面的審美因素而言，新燕樂的出現能夠滿足士大夫階層的精神審美訴求。但隨著新燕樂藝術的進一步發展，人們逐漸感受到單純的舞蹈表演和音樂演奏并不能完全滿足人們的審美欲望。針對這一狀況，自初唐開始出現詩人根據樂曲的節奏、主題配以適當的文辭，這就形成了聲詩。隨著配詞活動由偶然逐漸演變為有意識的活動，早期詞文學的雛形就逐漸顯現出來。尤其需要引起我們重視的是，“盛唐時期格律詩體的藝術形式已經成熟，燕樂已經盛行，這為長短句的格律化的新體燕樂歌辭的產生創造了必要的條件，它很快成為中國新體音樂文學樣式”。

探求宋詞詞調的音樂特征時，必須回溯至這一文學樣式的誕生之初，從源頭上獲得對于詞文學的全面認知。通過上文的分析，筆者發現作為詞文學源頭的新燕樂在其誕生之初就表現出鮮明的音樂特征，這直接導致了宋代詞文學與音樂產生緊密的聯系。從中不難看出詞文學的興發是以從新燕樂的舞臺演出實踐，以及華夏文明與周圍少數民族文化的碰撞中誕生的基本事實。當今人試圖將詞文學單純視為漢民族文化的產物時，不應忽視的基本事實正是中亞、西域民族提供的音樂塑造了詞文學的最初面貌。

二 宋詞詞調的文化背景

文化背景因素并不是文學體裁發展的全部力量，但卻可以為我們提供足夠的理論支撐和物質保證，在幫助讀者理解詞文學音樂特征的前提下提供更為精準的外在因素。宋詞詞調的發展必然經歷了漫長的歷史過程才最終走向成熟，這一過程中宋代文化發揮著舉足輕重的作用。當然我們也必須清醒地認識到，早期的新燕樂與宋詞之間還存在著較大差異，當我們試圖分析宋詞詞調的音樂特征時必須充分考慮話語背景的差異、自身特征等因素。整體而言，宋詞詞調的音樂特征集中地表現為文人為某一詞牌所作的詞是否符合樂曲的音樂規律。換言之，一方面，是審視文人所配文辭是否符合詞調的音樂特性，另一方面，則是以樂曲的節奏作為考核標準審視所配文辭。

宋代是詞文學發展的高峰，導致這一局面的因素有很多。根據錢鐘書先生在《宋詩選注》序言中的觀點，唐人在詩歌創造領域所取得的巨大成就成為宋人無法逾越的高峰。筆者認為這一論斷是基本符合宋代詞文學得以興盛的客觀事實，或許我們正是要感謝唐人在詩歌創作取得的巨大成就，后人才會開創了絢爛多姿的詞文學。構筑起詞文學大廈的核心要素就是詞調，宋代文人往往會擇取某一聲樂進行適度創作，后世稱為倚聲作詞。針對這一問題，夏敬觀先生很早就指出：“溯詞調之源流，必先明白它所配合的律調（宮調）”，“以欲證明二十八調之外，無所謂詞”。當我們試圖了解宋詞詞調的音樂特征時，首先，必須解決的就是它與宮調之間的關系問題。

針對這一問題，當代學人洛地曾針對宋詞做過定量分析，他認為：“宋詞中96.6%的詞作者，其96.75%的詞作，71%的詞調是無宮調標記的，因此，宮調對于詞調作（的唱）并無決定性意義；宋詞中至少有73詞調可以使用兩種以上不同宮調，表明詞調并沒有、不能有確定的或穩定的旋律；律詞根本不是什么‘音樂文學，誰能告訴‘音樂文學的定義，在中國古代壓根兒就沒有‘音樂文學這個東西”。單純從數據層面去審視宋詞作品或許能夠得出新穎的結論，但我們必須意識到作為文學宋詞具有高度的意義包容性，單純的數理邏輯分析并不能真正探求出宋詞的本質屬性。

所謂的“音樂文學”是借鑒西方文學得出的論點，并不見諸于中國傳統文學典籍和音樂理論著作。當“五四”以來的中國學人從西方獲得了新的考察方式、觀察視角之后，他們開始嘗試將宋詞界定為“音樂文學”。這一觀點最早見于胡云翼所著《宋詞研究》，在他看來“以音樂為歸依的那種文體的活動，只能活動于所依附產生的那種音樂的時代，在那一個時代內興盛發達，達于最活動的境界。若是音樂亡了，那么隨著那種音樂而活動的文學，自然停止活動了。凡是與音樂結合關系而產生的文學，便是音樂的文學，便是有價值的文學”。

對于20世紀以來的中國學術界而言，我們審視傳統文化的視野中或多或少地摻雜了西方文化的因素。全新的認知方式并不會阻礙人們了解傳統，相反將會為我們了解自己的文化提供更多的幫助。以本文的分析對象而言，“音樂文學”的概念很好地解釋了詞的音樂特質。首先，詞的發生于士大夫階層音樂活動的廣泛開展，可以說音樂是詞生發的土壤。其次，文人士大夫特殊的生活方式和生活情趣中不可或缺的重要元素就是音樂，為了進一步彰顯這一社會階層對話語形態的掌握，文人逐漸在普通人可以欣賞的音樂活動中加入了詞文學，使得所有的一切具有更為豐富、深厚的文化底蘊，進而拉近了市民階層與士大夫之間的距離。

三 宋詞詞調的音樂特征

當人們對于宋詞的認識逐漸取得統一之后，詞文學中最重要的審美元素宋詞詞調就成為所有研究活動的焦點，而宋詞詞調的音樂特征也就以極為直觀的方式呈現在眼前。總體而言，宋詞詞調的音樂特征主要是通過以下幾個方面表現出來的：首先，宋詞詞調與相應的樂曲之間保持著樂理層面的高度一致性，并在宋詞逐漸走向成熟之后以樂譜的形式流傳下來；其次，后人“倚聲作詞”創制的新詞必須符合前人所作詞調設定的音樂規律。

就前者而言，研究者在太樂署、教坊流傳至今的作品中能夠找到直接的證據。當然由于古人所使用的是工尺譜，后人在解讀相關文獻中不可避免地會遇到很多問題，甚至是走入到理解的誤區中。

長短句于遣詞中最為難工，自有一種風格，稍不如格，便覺齟齬。唐人但以詩句，而用和聲抑揚以就之，若之歌《陽關》詞是也。到了唐末，因其聲的長短而以意填之，始一變以成音律。

從宋詞的分析中，我們發現所謂“聲詩”和所謂的“曲子詞”都可以被納入到燕樂的范疇中。但曲子詞所表現的音樂特征更為明顯，進而導致其創作難度更甚。宋代的詞人在創作這一類型的文學作品時，必須充分考慮到情感主體的內在意愿，并將其與樂曲的相應規律配合。對于當時的詞人而言，他們的創作過程往往并不亞于唐人寫詩時“吟安一個字，捻斷數莖須”的創作歷程。

隨著宋詞的進一步發展，人們對于詞文學的認識有了進一步的發展。在前人不斷的努力之下，逐漸形成了較為穩定的詞調。這一發展過程充分說明宋代文人為了使自己所填的詞能夠更加配合詞文學的音樂特質所付出的努力。作為宋詞詞調走向成熟的重要標志之一，大量出現的詞牌名需要引起我們足夠的重視。宋代經過無數詞人的辛勤耕耘，不僅創造了數量眾多的詞作，更為重要的是詞人通過多年的創作實踐逐漸掌握了詞文學的基本特性，這一局面的出現是建立在他們根據唐代燕樂作品基礎上創造的詞曲作品。從形式層面的因素而言，這些新作依舊保留了唐樂的名字，例如，《六幺》、《涼州》等。所不同的是，出現在宋人筆下的這些詞調往往是作者擷取唐代燕樂中的某一部分，根據情感表達的要求進行適度改造，最終呈現在聽眾和讀者面前的已然是耳目一新的宋詞詞調，在這一過程中發揮著決定性作用的審美要素就是宋代詞人對于宋詞詞調音樂特征的準確把握。

四 結語

孕育宋詞的文化因素、時代背景、以及大量創作宋詞的時空環境已經遠去，留給今人的只有前人創造的巨大精神寶庫。對于宋詞詞調的整理、分析、研究工作還有很多的工作需要我們去做，本文僅從宋詞詞調的音樂特征的角度進行了極為粗淺的析探。筆者有理由相信隨著研究工作的進一步深入，宋詞詞調的音樂特征、以及宋詞詞調本身將會煥發出更為璀璨的光芒。

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（李莉，長江大學藝術學院講師）