淮海戲表演藝術特征研究

孫媛媛

【摘 要】淮海戲是江蘇四大地方戲曲劇種之一，與全國各戲曲劇種一樣，都極其注重寫意傳神，塑造特點鮮明的人物形象。淮海戲有“小三戲”之稱，其中的小生、小旦、小丑以成為小戲班戲曲表演中非常重要的角色行當。在其形成與長期發展中，曾經向京劇與其他戲曲劇種學習，并在學習中服務農民的優秀傳統，其表演極富農村生活的氣息，含有鄉土風情，逐漸形成了就有自身表演特色的藝術形式。

【關鍵詞】淮海戲；表演；藝術特征

淮海戲與全國其他戲曲劇種相同，都是以歌舞表演的形式來述說歷史、神話等故事，并與音樂、文學、繪畫、舞蹈等藝術形式融為一體，傳神寫意，塑造性格鮮明的人物形象，并在表演過程中傳承中國優秀的歷史文化。淮海戲在“打門頭詞”時期，其表演額流動性很大，不太注重戲曲演員在舞臺上的動作與舞蹈表演，主要應戲曲演唱為主。等到淮海戲形成演出班組后，才逐漸注重與完善了程序化的舞臺舞蹈動作的表演。在淮海戲形成與不斷發展的過程中，曾向京劇等戲曲劇種學習，并在自身傳統特點的基礎上，逐漸形成了獨具特色的表演藝術形式。

一、淮海戲中生角的表演藝術特征

淮海戲中的生角具有北方戲曲劇種的樸素簡介之風，行為動作明快，且偏有剛勁，分為小生、老生、武生、官生與須生等。其中小生有細分為奶小生與扇子小生，老生細分為老生、正工老生與老末生，武生則有武生和武小生之別。

小生的奶小生一般頭扎小辮，門頭與臉面略涂紅色，身穿三花褂褲。在舞臺表演中指法為小喜散口，表演上蹦蹦跳跳，但是戲曲演唱部分較少，比如《雙換妻》中小八龜與《秦香蓮》中鸚哥就是這一角色。而扇子小生的裝束為頭頂銀灰禮帽，身穿海倉藍衫，手拿白花扇，踱四方步，極其重視表演，在《梁祝·十八相送》中梁山伯就是扇子小生，且這一角色對演員的表演功底有很高的要求。

老生，頭頂狗頭帽子，身著黑或深灰長褂，腳穿白布長筒襪、鰱魚頭圓口鞋，嘴戴參白胡，手拿白色大扇，在表演中邁四方步、講究白口、吐字清楚準確，表演幅度較大，體現出剛勁有力的效果；此外還比較講究運用指法，通常有劍指、單指、抖指、點指、立指、攤指極其持肩指等多種用法，如《大葵花》中的焦三與《空墳記》中的朱鑾就是這一角色。正工老生與老生穿戴基本相同，走四方步，大韻說白，指法一般用四指，并在表演中表現出雍容大度與穩重幽默的特點，如《講堂》中的王允和《秦香蓮》中的王延齡等。

頭頂灰禮帽，打人字綁腿，腳穿打鞋或鰱魚頭圓臉鞋與白布深筒襪，身著灰長衫且不系紐扣就是武生的典型裝扮，顯示出威武之姿，小韻白口，走四方步，以劍指居多，注重打戲與口說表演，在表演中顯示出剛強有力的威武姿態，例如《鑰匙記》的于昌、《桂花亭》的馬玄圃等。武生與武小生著裝基本相同，但武小生在表演上要更顯英氣與豪放，如《北平關》中薛丁山就屬于武小生。

須生又稱文堂生，頭上灰色禮帽，身穿黑大褂，臉著黑胡須，踱四方步，說白多大韻，指法多為抖指、單指、點指等，且胡子戲居多，比如《小金鐲》的陳壽龍、《鮮花記》中黃龍都是須生。官生與須生的著裝類似，但手中會拿一把紙扇，且運用較為穩重，其表演對唱功較為講究，表現出落落大方的特點，如《鑰匙記》中的蘇鼎方與《大鰲山》中的田半城。

二、淮海戲中旦角的表演藝術特征

旦角在我國戲曲角色行當中占據這極其重要的地位，在淮海戲中個也不例外。旦角按性格可分為正旦、彩旦、耍笑旦，按年齡有可分為老單、小旦、奶小旦。甚至在老旦中有會根據不同的地位、性格、身份進行細分。在淮海戲中，正旦、彩旦與耍笑旦集中反映了旦角的表演藝術特征。

正旦，又名青衣旦，所扮演的主要為性格善良、命運多舛的中年女性形象。身著色彩較為偏沉的裙褂，表演中不用水袖，通常手持扇子或手絹，且在使用中的動作較為緩慢，指法以喜鵲口居多，身段常為小扭與中扭，對唱功要求較高。

彩蛋會根據年齡、性格、身份等不同而出現不同的裝扮，多為家庭主婦。在表演中念白以本白為主，土話輔之，表演的行為比較粗獷，手絹與扇子的使用較為靈活，指法為錐把子，身段以大扭為主，步伐大而快。

耍笑旦又名風流單，通常是性情嬉鬧、口齒伶俐的青少年女性形象。頭戴彩色絨花，身著鮮艷裙褂，腳著彩鞋，手戴手鐲或手拿扇子、手絹，且使用扇子與手絹的幅度小、速度快、靈活多樣。在舞扇中也表現出不同的方式。因為耍笑旦的戲份主要為愛情戲與生活小戲，因此其念白通常為本白加小韻。

三、淮海戲中丑角的表演藝術特征

丑角在戲曲表演中主要展示出喜劇元素，在戲曲表演中，丑角主要負責插科打諢，制造出喜劇氛圍，并與旦角、生角相輔相成，共同完成完整的戲曲表演。在淮海戲中，丑角并不都是飾演壞人，丑角的扮演者通常口齒伶俐、動作滑稽，在表演中能模仿各種形象，并通過夸張的變現出來。丑劇在淮海戲中是最具特色的，曾經向京劇等諸多劇種進行學習，但更多的是受到傳統扎根農村的影響，因為形成了地道的農民藝術。

小耍丑分為小架丑與大架丑之分，小架丑多為身份地位的人，以店小二的形象居多，性格較為奸詐，在表演中主要以腿功為主，如矮步、尖腳走、鱉爬走等；大架丑多以面部神情與唱功表演為主。如《小葵花》中的楊小樓就是小架丑。奶丑多為年齡較小、頑皮貪玩的孩童或小少爺，衣帽歪斜，行動跳、耍賴包，如《寶蓮燈》中的秦官寶。奶小丑與奶小生有點類似，上身內著紅肚兜，下穿藍矮褂白褲、花條襪，表演是常蹦蹦跳跳。老丑，頭戴氈帽，身穿夾褂，前片塞于腰帶，走路是拖著鞋，手持木棍，臉戴白胡須，說白小韻夾本白，重白口，如《避雨》中的老趙槐。

另外，淮海戲中要有一個重要的角色——花臉，其又分為大花、二花和黑花。黑花一般頭頂黑狗套頭帽，黑色著裝，臉戴黑髯口，大韻說白，劍指指法，有時會使用蒲扇，踱方步、注重演唱表演，表演時所拜架勢與廟堂神像類似，表演較為豪放粗獷，比如淮海戲中的包公。大花在著裝與說白上都與黑花類似，也走四方步，亮相時被高過肩；二花大韻說白略夾小韻，同樣走四方步，但架勢上略小于大花，與大花、黑花有所區別。

四、總結

從以上戲曲角色中可以看出，淮海戲在自身表演藝術特點額基礎上，不斷學習借鑒其他戲曲劇種的長處，并與自身特點想融合，逐漸形成了獨具特色的淮海戲的戲曲表演特征，并會代代傳承下去。

參考文獻：

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